Coluche

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Modèle:Voir homonymes Modèle:Infobox Biographie2

Michel Colucci, dit Coluche, est un humoriste et comédien français, né le Modèle:Date de naissance à Modèle:Arrondissement et mort le Modèle:Date de décès à Opio (Alpes-Maritimes).

Fils d'un immigré italien et d'une Française, Michel Colucci grandit à Montrouge. Il adopte le pseudonyme « Coluche » à l'âge de Modèle:Nobr, au tout début de sa carrière. Revendiquant sa grossièreté mais, selon lui, Modèle:Citation, Coluche donne très tôt un style nouveau et sarcastique par sa liberté d'expression au music-hall, en brocardant notamment les tabous et valeurs morales et politiques de la société contemporaine. En 1975, il devient célèbre en parodiant un jeu télévisé : Le Schmilblick.

Avant 1976, il occupe des rôles de second plan au cinéma avant de camper des personnages plus centraux, comme dans L'Aile ou la Cuisse, puis de tenir le haut de l'affiche durant les années 1980, essentiellement pour des comédies. En 1977, il passe à la réalisation en réalisant Vous n'aurez pas l'Alsace et la Lorraine avec Marc Monnet. Il connaît de grands succès avec Inspecteur la Bavure (1980), Le Maître d'école (1981), Deux Heures moins le quart avant Jésus-Christ (1982), Banzaï (1983), La Femme de mon pote (1983) ou encore La Vengeance du serpent à plumes (1984). En 1984, il obtient un César du meilleur acteur pour son rôle dramatique dans Tchao Pantin de Claude Berri.

Tour à tour provocateur ou agitateur par ses prises de position sociales, il annonce sa candidature à l'élection présidentielle de 1981 avant de se retirer, à la suite de pressions et de menaces. Jouissant d'une énorme popularité et très apprécié du public, il fonde en 1985 l'association Les Restos du cœur, relais d'aide aux plus pauvres, quelques mois avant de mourir dans un accident de moto en ayant percuté un camion.

Biographie

Jeunesse

Montrouge

Michel Colucci naît le Modèle:Date de naissance, à la maternité Notre-Dame de Bon Secours dans le {{#ifeq: | s | Modèle:Siècle | XIVe{{#if:|  }} }} arrondissement de Paris<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>. Il a une sœur aînée, Danièle, née en 1942. Leur mère, Simone Bouyer dite Monette (1920-1994), est employée chez le fleuriste Baumann, boulevard du Montparnasse<ref name="boggiomontrouge"/>. Leur père, Onorio Colucci, né à Casalvieri (région du Latium) en Italie<ref group="N">Modèle:Citation (Rock & Folk, 1985).</ref>, est peintre en bâtiment<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>. Ce dernier, né le 29 novembre 1916, meurt le 31 octobre 1947, à Modèle:Nobr, d'une poliomyélite et son épouse doit élever seule ses deux enfants. Délaissés par la belle-famille (à l’exception notable de Maria, la mère d’Onorio qui passe encore les voir)<ref>Bernard Pascuito, Coluche Toujours vivant, éditions Payot, Modèle:P. Modèle:ISBN</ref>, Monette, Danièle, future épouse de René Metge, et Michel vivent ensemble dans une pièce et une cuisine. Bien qu’elle renonce à son métier de fleuriste pour élever ses enfants, Monette retrouve quelques petits emplois qu’elle doit parfois cumuler pour obtenir un salaire de misère<ref name="boggiomontrouge">Modèle:Ouvrage.</ref>. Souffrant d’une grave scoliose, elle doit suivre des traitements à Berck lors d'un été où elle emmène ses enfants. Malgré toutes ces difficultés, elle garde espoir en l’avenir et adopte le mode de vie des classes sociales plus aisées, veillant à ce que ses enfants soient « bien mis » (correctement vêtus)<ref name="boggiomontrouge"/>. Michel n’apprécie pas cette fracture entre la réalité et les aspirations de sa mère et, à propos de ses vêtements qui tranchent avec ceux des autres enfants du quartier, il lui reprochera de l’habiller comme une fille<ref group="N">Modèle:Citation.</ref>.

Loin des rêves maternels, Michel choisit Montrouge (banlieue sud de Paris) où il traîne avec ses copains. Le travail scolaire ne le passionne pas et il fait rire ses camarades de classe, en tenant tête à l’instituteur<ref group="N">Modèle:Citation (Rock & Folk, 1985).</ref>. Son parcours scolaire s’arrête au Certificat d'études primaires, racontant qu'il l'a raté volontairement en juin 1958<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>, pour avoir fait une seule faute à la dictée le matin et ainsi avoir selon lui fait ses preuves, il ne juge pas utile d’y retourner l’après-midi<ref name="boggiomontrouge"/>, ce que dément sa mère en 1987 : « Contrairement à ce qu'on raconte, il a eu son certificat d'études » en précisant que, avant l'examen, elle lui avait fait faire dix fois la même dictée et que c'est le texte sur lequel il s'était entraîné qui est tombé le jour de l'examen<ref>Télé 7 Jours Modèle:N°, semaine du 28 mars 1987, pages 60 et 61, article de Patrick Lefort avec interview de la mère de Coluche : « Coluche, mon fils. »</ref>. Quand il n’est pas à l’école, il traîne avec ses copains de la « bande Solo », du nom de la cité : « la Solidarité ». Accompagné généralement de Bouboule (Alain Chevestrier<ref group="N">Celui-ci le suivra plus tard dans son aventure parisienne. Il est considéré comme un des modèles de Coluche pour ses sketches : personnage rondouillard, jovial, picoleur et hâbleur.</ref>), il cumule les petits larcins et a régulièrement affaire à la police. Tous deux vont même jusqu’à s’essayer à des méfaits plus graves comme l’agression physique ; mais, en tentant de dérober le sac d’une vieille dame, ils se font tirer dessus par un passant. Coluche, qui avait alors une quinzaine d'années, mettra longtemps avant de relater cet épisode de sa vie dont il a honte<ref name="boggiomontrouge"/>.

Ce comportement exaspère Monette qui s’interroge de plus en plus vivement sur l’avenir de son fils. Il s'essaie alors à de petits boulots, qu'il n'arrive pas à garder bien longtemps. Ainsi, il est tour à tour télégraphiste, céramiste, garçon de café, livreur, apprenti-photographe, assistant-préparateur en pharmacie, photostoppeur, aide-pompiste, assistant de marchand de fruits et légumes ou encore fleuriste<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>. Durant cette période, il s'intéresse à la musique. Comme beaucoup de jeunes de sa génération, il est fan de rock 'n' roll, d’Elvis Presley, de Johnny Hallyday, des Chaussettes Noires, des Beatles. Toutefois, il voue également une profonde admiration à Georges Brassens. Pour ses Modèle:Nobr, sa mère lui organise son anniversaire dans l'arrière-boutique du magasin de fleurs et lui donne un chèque en blanc qu'il a le droit d'utiliser dans la limite de Modèle:Nobr, il court aussitôt s'acheter une guitare chez Paul Beuscher, dont il joue sans jamais avoir appris<ref name="boggiomontrouge"/>.

Errances à Paris

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Le Théâtre de la Vieille Grille à Paris.

Peu à peu, il s’éloigne de Montrouge, à la recherche d’une autre vie que celle que lui réserve cette cité. Il traîne dans Paris, s’intéresse sans suite au métier de comédien ou à l'univers des sports mécaniques, touche un peu au bricolage. Puis il travaille quelque temps chez un fleuriste de l’île de la Cité. En 1964, incorporé dans le [[60e régiment d'infanterie|Modèle:60e d'infanterie]] de Lons-le-Saunier, il fait de la prison pour insubordination. De retour à la vie civile, il travaille comme fleuriste avec sa mère, à la boutique qu'elle vient d'ouvrir à Paris, rue d’Aligre, puis dans un local plus vaste près de la gare de Lyon. Il estime ce travail peu intéressant et le quitte brusquement, ce qui lui vaut de se brouiller provisoirement avec sa mère<ref name="boggiomontrouge"/>.

À la fin des années 1960, il décide de se lancer dans la musique. Entre 1966 et 1967, il interprète certaines chansons de Boby Lapointe, Boris Vian, Charles Trenet, Georges Brassens, Léo Ferré, Yves Montand, aux terrasses des cafés des quartiers de la Contrescarpe et de Saint-Michel. Il s’associe avec des musiciens rencontrés sur place, comme Xavier Thibault et Jacques Delaporte, futurs fondateurs du Grand Orchestre du Splendid ainsi que le guitariste et flûtiste Jean-Claude d'Agostini, dit « Le Bœuf » futur membre de la troupe « Le Vrai Chic parisien », avec lesquels il crée le groupe éphémère « Les Craignos Boboys ». Il se rapproche ensuite du monde des cabarets. Tout en étant plongeur dans la restauration, il se produit sur la scène du cabaret Chez Bernadette, dans le quartier de la Montagne Sainte-Geneviève à Paris. Il y fait la connaissance de Georges Moustaki, qui l'héberge et le soutient financièrement. Toujours à Paris, il se produit dans d'autres cabarets : La Galerie 55, rue de Seine, Le Port du Salut, rue Saint-Jacques ou La Vieille Grille, rue du Puits-de-l'Ermite. Il travaille ensuite au cabaret La Méthode, rue Descartes, comme barman et régisseur. Il y rencontre France Pellet et son frère, Alain Pellet, avec lesquels il se produit sous le nom des « Tournesols ». Il y rencontre également Romain Bouteille, qu'il va présenter toute sa vie comme son modèle<ref name="boggiomontrouge"/>,<ref group="N">Modèle:Citation (L'Express, 1980).</ref>.

Débuts d'humoriste

Café de la Gare

Modèle:Article détaillé

Fichier:Café de la Gare Paris.jpg
Le Café de la gare à son adresse actuelle, en 2013.

Avec Romain Bouteille, il est présent dès l'origine du Café de la Gare, inauguré officiellement le Modèle:Date. Ce lieu symbole du café-théâtre réunit une bande de jeunes comédiens d'horizons différents, dont beaucoup deviendront célèbres, tels que Patrick Dewaere, Henri Guybet, Miou-Miou (dont il est à l'origine du surnom « Miou Miou »<ref>Modèle:Lien web</ref>), Martin Lamotte… Parmi les parrains du Café de la Gare on compte également Georges Moustaki, Jacques Brel, Jean Ferrat, Jean Yanne, Leni Escudero, Pierre Perret, Raymond Devos et l'équipe de la revue Hara-Kiri. Plus tard, Thierry Lhermitte, Rufus, Renaud Séchan, Josiane Balasko, Gérard Lanvin, Gérard Depardieu, Diane Kurys, Coline Serreau, Anémone ou encore Gérard Jugnot rejoignent la nouvelle troupe ou viennent commettre une collaboration ponctuelle. Selon Romain Bouteille, ses problèmes d'alcool le rendent exécrable voire violent<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>. Lors de la préparation de la pièce Des boulons dans mon yaourt au Café de la Gare en 1970, une bagarre l'oppose ainsi à Bouteille et à son ami Patrick Dewaere. Il va jusqu'à brandir un tesson de bouteille et menacer l'entourage ; Dewaere parvient à le contenir mais il se voit dès lors contraint de quitter la troupe<ref group="N">Modèle:Citation (Rock & Folk, 1974).</ref>.

Télévision

En Modèle:Date-, Jacques Martin le recommande à Georges Folgoas, producteur de Midi magazine, pour faire équipe avec Danièle Gilbert, sur la première chaîne de l'ORTF. L'expérience ne dure que cinq jours.

Premiers rôles

Durant la fin des années 1960 et le début des années 1970, il est engagé sur plusieurs tournages de séries télévisées françaises de l'ORTF (Madame êtes-vous libre ? avec Denise Fabre puis La Cloche tibétaine avec Philippe Léotard). Au cours de cette période, à l'instar de ses collègues de café-théâtre, il apparaît dans des spots publicitaires à la radio et à la télévision. En 1970, il campe un petit rôle dans son premier long-métrage, Le Pistonné réalisé par Claude Berri dont il devait initialement jouer le premier rôle, dévolu finalement à Guy Bedos<ref>C à vous avec Miou-Miou, diffusée sur France 5, le Modèle:Date.</ref>.

Le Vrai Chic parisien

Modèle:Article détaillé En novembre 1971, il fonde une autre troupe, Au vrai chic parisien - Théâtre vulgaire, puis Le vrai chic parisien. Le premier spectacle s'intitule Thérèse est triste, avec une affiche réalisée par son ami Jean-Marc Reiser.

Il rencontre à cette période sa future épouse Véronique Kantor (1948-2018<ref>Modèle:Article.</ref>), alors étudiante de « bonne famille » qui se destine au journalisme. Il l'épouse le Modèle:Date (et divorcera en 1981). Ils ont deux garçons, Romain en 1972 et Marius en 1976.

Toujours à cause de son comportement et de ses addictions, il quitte sa troupe une nouvelle fois et se lance dans une carrière solo.

Le succès

Carrière solo

Fichier:Henri Giraud - Gandrange - 07-05-2010 - Violon.jpg
Henri Giraud, l'un des sosies de Coluche, dans son numéro en 2010.

Son premier sketch, C'est l'histoire d'un mec, tourne en dérision la difficulté de raconter une histoire drôle. Ses sketches suivants lui valent rapidement un succès populaire qui ne se démentira plus : Modèle:Citation Il revendique sa grossièreté : Modèle:Citation<ref group="N">Modèle:Citation</ref>.

Au printemps 1974, l'impresario et producteur Paul Lederman lui offre le théâtre La Bruyère pour y prolonger Thérèse est triste, mais c'est un fiasco. Il devient alors son propre impresario, Claude Martinez devenant son associé. Dans le même temps, Coluche joue pour la première fois des sketchs en solo, sur la scène du Vrai Chic parisien, puis au Café de la Gare<ref>Modèle:Lien web.</ref>.

C'est dans ce spectacle qu'apparaissent sa célèbre salopette OshKosh à rayures bleues des fermiers américains, son tee-shirt jaune, ses brodequins citron et son nez peint en rouge<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>. Il y met en scène ses personnages favoris, des beaufs grossiers, incapables de s'exprimer correctement, haineux. Le 10 mars 1974, il signe le contrat d'un premier disque : l'album des Adieux.

Comme humoriste, Coluche apparaît pour la première fois en solo à la télévision le Modèle:Date, dans une émission de variétés diffusée le soir de l'élection présidentielle et présentée par Jean-Claude Brialy<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Les variétés sont régulièrement interrompues par les interventions politiques. Coluche interprète L'Histoire d'un mec, juste avant l'allocution du perdant de l'élection présidentielle, François Mitterrand, en retard.

Modèle:Article détaillé Du 15 février au Modèle:Date<ref>Modèle:Lien web.</ref>, il se produit en vedette à L'Olympia, avec le spectacle Mes adieux au music-hall. En 1975, il est en tournée à travers la France, lorsque toutes les radios diffusent son pastiche du jeu télévisé de Guy Lux, le Schmilblick<ref group="N">Modèle:Citation Le sketch est une réalisation de Martin Lamotte, qui joue le rôle de Guy Lux, Christine Dejoux étant Simone Garnier. Coluche piquera à Lamotte l'idée du Cancer du bras droit.</ref>. Dans ce sketch apparaît un futur personnage célèbre de l'humoriste : papy Mougeot.

En 1976, il remonte la pièce Ginette Lacaze à l'Élysée Montmartre avec les comédiens du Splendid, auxquels il a offert des Mobylette pour leurs déplacements entre deux scènes parisiennes ou les tournages.

En 1977, il réalise le film Vous n'aurez pas l'Alsace et la Lorraine dans lequel il campe le rôle principal, le roi Gros Pif. Ce film représente son unique expérience de réalisateur. À partir de cette période, il habite une petite maison dans le Modèle:Arrondissement, rue Gazan<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>.

Fichier:Paris 75014 Rue Gazan no 11 ancienne maison Coluche.jpg
Rue Gazan, La maison de Coluche, où il va préparer sa « campagne » en 1980.

En plus de sa carrière de comique au théâtre, il joue à cette époque dans plusieurs comédies à succès au cinéma, dont L'Aile ou la Cuisse en 1976 avec Louis de Funès, Claude Gensac et Marcel Dalio sous la direction de Claude Zidi, une production de Christian Fechner.

La radio

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Coluche a donné son nom à l'un des studios de la station d'Europe 1.

Du Modèle:Date- au Modèle:Date-, il coanime avec Robert Willar et Gérard Lanvin assistés de Didier Jallier (dit « Jean-Jean »<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>), l'émission sur Europe 1 (de Modèle:Heures-Modèle:Heures), On n'est pas là pour se faire engueuler dont le titre vient de la chanson de Boris Vian. Malgré l'adhésion du public, son ton provocateur le fait renvoyer. Il triomphe dans le même temps tous les soirs au Gymnase.

Engagé de nouveau, il passe en janvier 1980 à RMC (de Modèle:Heures à Modèle:Heures), le « directeur de la station, Michel Bassi, a seulement demandé que soit épargnée la famille princière, détentrice de 17 % des actions de la station »… Embauché pour trois mois, Coluche prend l'antenne par un : « Bonjour, nous sommes en direct du rocher aux putes », puis glisse un calembour sur la princesse Caroline de Monaco (« T'as vu Monte-Carlo ? Non, j'ai vu monter Caroline. »)<ref>Modèle:Lien web.</ref> avant d'être remercié une fois de plus, au bout de quinze jours pour « incompatibilité d'humeur »<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Il part sans demander un seul centime, sauf pour l'équipe qui a travaillé pour lui ainsi que pour son copain Romain Goupil.

Modèle:Citation bloc

Après sa période d'interdiction d'antenne sur l'ensemble des radios et télévisions françaises, Coluche profite de la libéralisation de la bande FM. Il participe au lancement de la station RFM fondée par le journaliste Patrick Meyer, en juin 1981. Alors que sa concurrente NRJ n'existe pas encore, cette station, qui a de gros moyens de diffusion, dérange le pouvoir et va être brouillée durant plusieurs années à partir du Modèle:Date, soit un total de quatre cent vingt-trois jours. Coluche se maintient à l'antenne durant trois mois, du Modèle:Date au Modèle:Date. À l'issue de cette période, il proteste publiquement contre ce brouillage, déguisé en père Noël, en se rendant le Modèle:Date au ministère de la Communication, remettant au ministre Georges Fillioud une pétition de six cent mille personnes en soutien à RFM.

La politique et les déboires

Élection présidentielle

Modèle:Article détaillé

Coluche n'est pas le premier humoriste à se présenter à une élection présidentielle. En 1965, Pierre Dac, artiste que Coluche admirait, s'est porté candidat mais à la demande de l'Élysée par fidélité au chef de la France libre, l'ancien résistant renonce et se retire<ref>Modèle:Article.</ref>.

Le Modèle:Date, Coluche organise une conférence de presse où il annonce son intention de se présenter à l'élection présidentielle de 1981, avec des slogans tels que « Avant moi, la France était coupée en deux. Maintenant elle sera pliée en quatre » ou encore « Coluche, le seul candidat qui n'a pas de raison de mentir ».

Certains y voient une blague, pourtant un sondage le crédite de 16 % d'intentions de vote et il est soutenu par des intellectuels tels que Pierre Bourdieu, Félix Guattari et Gilles Deleuze. Cette candidature inquiète les équipes de campagne des principaux candidats « de tous bords » comme le déclare l'humoriste lui-même quelques années plus tard. Parmi ceux-là, François Mitterrand y voit une menace potentielle ; il charge deux responsables du Parti socialiste, Jean Glavany et Gérard Colé (voire Jacques Pilhan) de dissuader Coluche de maintenir sa candidature<ref>Coluche, un candidat à abattre ?, reportage diffusé dans l'émission Secrets d'actualité.</ref>.

À la suite des pressions et de l'assassinat de son régisseur René Gorlin<ref group="N">Selon l'enquête policière, cet assassinat n'aurait rien à voir avec des motifs politiques mais correspondrait plutôt à un crime passionnel, ce que Coluche ignore à ce moment</ref>, Coluche annonce qu'il se retire, le Modèle:Date. Après l'élection de François Mitterrand, il animera régulièrement en soirée et pendant trois mois, à partir d'octobre 1981, une émission de radio d'une heure : « L'humour continue pendant les travaux », sur la station locale parisienne RFM créée et dirigée par Patrick Meyer.

Période noire

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Le suicide de Patrick Dewaere, avec la carabine qu'il lui avait offerte, affecte Coluche.
Modèle:TIA

Son divorce est prononcé le 3 décembre 1981. Lors d'une édition spéciale, il pose en photo pour le magazine satirique Hara-kiri avec une carabine 22 Long Rifle qu'il offre ensuite à son meilleur ami, Patrick Dewaere. Durant cette période d'errance, il vit en Guadeloupe à Deshaies<ref>Modèle:Ouvrage.</ref> sur Basse-Terre, à Modèle:Unité de Pointe à Pitre où il s'adonne à sa passion : fabriquer des chaussures. Il invite Elsa (Élisabeth Malvina Chalier), l'épouse de Patrick Dewaere, à le rejoindre sur l'île. Celle-ci quitte alors son mari pour rejoindre Coluche. Le Modèle:Date, Patrick Dewaere, profondément meurtri après le départ de sa compagne et de sa fille Lola, se suicide en se tirant une balle dans la tête avec la carabine que Coluche lui a offerte<ref>Émission Un jour, une heure diffusée le Modèle:Date.</ref>.

Durant la même période, Coluche doit tourner, sur l'insistance de Bertrand Blier, le film La Femme de mon pote avec Patrick Dewaere et Miou-Miou<ref group="N">qui a également été la compagne de ce dernier.</ref>. L'histoire s'inspire sensiblement de faits réels et de l'intimité qui unit ces trois acteurs. Après le suicide de Patrick Dewaere, Miou-Miou refuse d'assumer le premier rôle féminin du film de Bertrand Blier. Le climat doux-amer du film que Coluche tourne finalement en compagnie d'Isabelle Huppert et de Thierry Lhermitte, laisse transparaître un certain changement dans le style de jeu de Coluche, préfigurant le rôle dramatique de Tchao Pantin.

Coluche sombre de plus en plus dans la dépression, l'alcool et la drogue<ref group="N">À ce sujet il déclare au jeu de la Vérité de Patrick Sabatier : Modèle:Citation.</ref>.

Cette période s'achèvera avec la mort de son autre ami, le dessinateur Jean-Marc Reiser.

Retour sur le devant de la scène

Tchao Pantin et les Enfoirés

En tant qu'acteur, la consécration vient avec le film Tchao Pantin (1983) de Claude Berri dans lequel il joue le rôle dramatique d'un pompiste meurtri par un passé douloureux, confronté à l'alcool et à la drogue, pas si différent de la vie que mène alors Coluche lui-même. Il obtient le César du meilleur acteur en 1984.

Avant ce succès, d'autres interprétations lui assurent la notoriété auprès d'un large public : en 1982 il joue le rôle de « Ben Hur Marcel » dans la comédie satirique de Jean Yanne Deux Heures moins le quart avant Jésus-Christ avec Michel Serrault. Il joue également dans le film Banzaï marquant sa troisième collaboration avec Claude Zidi. En 1984, il tient le rôle principal de La Vengeance du serpent à plumes de Gérard Oury, et en 1985 le réalisateur italien Dino Risi lui offre son deuxième rôle dramatique qui sera sa dernière apparition au cinéma dans Le Fou de guerre.

Au-delà de son métier d'humoriste, Coluche veut incarner un agitateur d’idées. Durant les années 1980, il participe plusieurs fois à l'émission débat de Michel Polac, Droit de réponse<ref>Droit de réponse : La littérature populaire, la violence et les feuilletons américains, sur le site de l'Institut national de l'audiovisuel, émission diffusée sur TF1 le Modèle:Date.</ref>, dont celle du Modèle:Date, qui lui est entièrement consacrée et durant laquelle il mime son propre suicide par arme à feu, à la suite de l'accueil hostile qui lui est fait par certains invités de l'émission. L'humoriste Jean-Yves Lafesse est ainsi blessant en assénant à Coluche Modèle:Citation<ref>Modèle:Article.</ref>.

Fichier:Serrault-Tognazzi-Bouquet-Coluche-Italie.png
Aux côtés de Michel Serrault, Ugo Tognazzi et Carole Bouquet sur le tournage du film Le Bon Roi Dagobert en Italie en 1984.

Après plusieurs années d'errance entre l'élection de Mitterrand (le 10 mai 1981) et les premières années du septennat (au 15 septembre 1984), Coluche tente de revenir à une certaine stabilité et revient habiter son domicile parisien, le 16 septembre 1984, dans sa maison rue Gazan. Ayant été témoin des évènements populaires comme la marche des beurs et « Convergence 84 », il participe le 15 octobre 1984 avec Harlem Désir, à la création de SOS Racisme.

En mars 1985, il s'engage également durant quatre mois contre la famine en Éthiopie en interprétant, avec d'autres artistes, la chanson SOS Éthiopie organisée par l'association Chanteurs sans frontières avec des chanteurs français célèbres des années 1980 (Daniel Balavoine, Jean-Jacques Goldman…).

Le Modèle:Date, il participe et co-anime avec Guy Bedos, le concert de SOS Racisme de la place de la Concorde. De plus, il organise un gigantesque canular le Modèle:Date, relayé par les médias français, le mariage de Coluche et de Thierry Le Luron, Modèle:Citation, parodiant le très coûteux et médiatique mariage d'Yves Mourousi.

Fichier:La moto du record du monde de Coluche.jpg
La Yamaha 750 OW 31 sur laquelle Coluche bat un record du monde de vitesse moto en Modèle:Date-.
Fichier:Coluche-Italie-1985.png
Passionné de moto, il est en 1985 détenteur du record du monde du kilomètre lancé catégorie Modèle:Unité obtenu sur le Circuit de Nardò.

Comme beau-frère de René Metge, ayant retrouvé la santé et la forme, passionné par les sports mécaniques, il saisit l'occasion de s'engager sur le Paris-Dakar. Quelques mois plus tard, il bat le record du monde à moto de vitesse du kilomètre lancé sur piste, le Modèle:Date-, atteignant Modèle:Unité sur le Circuit de Nardò, au guidon de la Yamaha 750 OW 31 avec laquelle Patrick Pons est devenu champion du monde de Formule 750 en 1979<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Harvsp.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Article.</ref>. Il prévoit alors de tenter à nouveau d'améliorer son propre record du monde, ce qu'il n'a finalement pas le temps de faire.

En s'engageant à rester fidèle à la ponctualité de ses rendez-vous, il entame son retour à la radio. Du 8 juillet 1985 au 19 mars 1986 (de Modèle:Heureeures à Modèle:Heure en juillet et de Modèle:Heure à Modèle:Heureeures à partir du mois d'août), il anime l'émission Y'en aura pour tout le monde sur Europe 1 avec Maryse ainsi que Coluche 1 faux sur Canal+. En parallèle, un projet se dessine alors pour lui, celui des Restaurants du cœur.

Le Modèle:Date-, il conçoit et lance le projet des Restos du Cœur<ref>Modèle:Article.</ref> sur Europe 1 en déclarant : Modèle:Citation. La première campagne se déroule du Modèle:Date- avec l'ouverture du premier resto, jusqu'au Modèle:Date-, jour de la fermeture annuelle.

Fichier:Coluche-Italie-1984.png
Lors du tournage du film italien Le Fou de guerre (1985), son dernier film.
Modèle:TIA

Pour préparer son nouveau spectacle (prévu pour la rentrée de septembre au Zénith de Paris), il s'établit dans les Alpes-Maritimes à proximité de la Côte d'Azur (Châteauneuf-Grasse<ref>Modèle:Article.</ref>, près d'Opio). Il enregistre des maquettes abouties de plusieurs sketches sur une cassette audio (Les Hommes Politiques, Les Journalistes, L'Administration, Les Sportifs…) qu'il fait parvenir à son producteur, Paul Lederman. Ce spectacle devait en principe durer Modèle:Nobr (à partir du 23 septembre). Il doit y interpréter un chômeur déguisé en Zorro. Sur l'affiche, est imprimé « Le nouveau spectacle de Coluche au Zénith », dont transcrit : « Y en aura pour tout le monde ». Une partie de ces sketches sera éditée ultérieurement ; on entend distinctement que les rires en fond ne sont pas ceux d'une grande salle à laquelle Coluche est alors habitué. Vingt ans après les faits, Fred Romano, sa compagne d'alors, déclare dans un entretien que certains de ces enregistrements auraient disparu durant les semaines qui ont suivi l'accident<ref>Modèle:Article.</ref>.

Au cinéma, Coluche (qui n'a plus tourné depuis 1984 Modèle:Incise), est attendu aux auditions du film de Jean-Pierre Mocky, Le Miraculé (Paul Lederman a obtenu l'accord par écrit de Coluche pour y participer, où doit également se présenter Michel Blanc). Finalement, le film Le Miraculé sortira en 1987, mais avec Michel Serrault et Jean Poiret, Michel Blanc étant finalement retenu pour le tournage du film Tenue de soirée de Bertand Blier, auquel Coluche ne participera pas non plus.

En 1984, Coluche participe à la sélection pour le film Jean de Florette de Claude Berri ; pressenti pour incarner le personnage d'Ugolin, il tourne des essais avec Yves Montand (qui lui joue le Papet), mais n'est pas retenu, Claude Berri recherchant un personnage plus singulier (qui finalement sera interprété par Daniel Auteuil). Cela lui permet toutefois de faire davantage connaissance avec Montand, que Coluche n'a jusqu'à présent rencontré que brièvement, lors d'émissions enregistrées à la télévision. Les deux hommes s'apprécient, et Coluche apprend qu'Yves Montand est d'origine italienne et d'un milieu modeste, tout comme lui. Les deux hommes ont aussi la scène en commun. Lorsque Coluche n'est pas pris pour le film, Yves Montand trouve des mots réconfortants pour son nouvel ami. Cette rencontre est très importante pour Coluche, car Yves Montand participera à l'aventure des Restaurants du Cœur.

Mort

Fichier:Stele Coluche Opio.jpg
Stèle commémorative près du lieu de l'accident.
Fichier:Tombe Coluche, Cimetière de Montrouge (1).jpg
Tombe de Coluche, cimetière de Montrouge.

Le Modèle:Date, Coluche quitte Cannes peu avant Modèle:NobrModèle:Sfn pour rentrer à Opio sur une moto (Honda 1100 VFC<ref name="RFI">Modèle:Article.</ref>), accompagné de deux de ses amis<ref name="FS">Modèle:Article.</ref>. Sur la départementale 3 entre Valbonne et Châteauneuf-Grasse, alors que les trois motards s'apprêtent à croiser un semi-remorque benne venant en sens inverse<ref name="Ina">Modèle:VidéoDécès de Coluche - vidéo du Journal télévisé de Modèle:Nobr, Antenne 2, sur le site de l'INA, le Modèle:Date.</ref>, ce dernier, chargé de gravats provenant de la gendarmerie de Grasse<ref>Modèle:Ouvrage</ref>, effectue un virage sec à gauche, en vue de traverser la route et entrer dans une décharge<ref name="RFI"/>. Les deux autres motards ont le temps de freiner, mais Coluche, qui ne porte pas de casqueModèle:Note, ne peut éviter la collision : sa tête heurte l'avant-droit du véhicule de Modèle:Nobr, et il est tué sur le coup, sur les alentours de Modèle:Heure<ref name="FS"/>alors qu'il devait rentrer le lendemain à Paris<ref>Modèle:Lien web.</ref> à la suite de cette petite virée en moto ce jour-là<ref>Modèle:Lien web.</ref>.

L'enquête établit que, contrairement aux premières déclarations du chauffeur du camion, répercutées par la presse<ref name="FS"/>,<ref name="Figaro">Modèle:Article.</ref>, l'humoriste ne roule pas à grande vitesse : sur cette route où la vitesse maximale autorisée est de Modèle:Unité, sa moto circule à Modèle:Unité<ref name="FS"/>. L'enquête est menée par la gendarmerie et dirigée par le juge d'instruction Jean-Paul Renard ; leur conclusion valide l'hypothèse de l'accident<ref name="Figaro"/>. Toutefois, le chauffeur Albert Ardisson, de par son rôle et les contradictions que l'enquête a relevées dans ses déclarations, est au centre de plusieurs théories du complot qui se développent ensuite autour de l'hypothèse de l'assassinat (commandité par l'État, l'industrie agro-alimentaire…) ; Ardisson fait une dépression et refuse toute autre interview depuis lors<ref>Modèle:Article.</ref>,<ref name="Figaro"/>. Un ouvrage, publié en 2006, Coluche, l'accident, de Jean Depussé et Antoine Casubolo décrit les conditions dans lesquelles l'intervention de la gendarmerie locale et l'enquête policière ont été menées en 1986, mettant en relief certains éléments, sans pouvoir toutefois trancher entre les hypothèses évoquées, faute de preuves<ref>Modèle:Article.</ref>.

Coluche est inhumé le Modèle:Date à Modèle:Heure, au cimetière de Montrouge, dans le Modèle:14e parisien, près de la porte d'Orléans. De nombreuses personnalités de l'industrie du spectacle sont présentes à son enterrement. La cérémonie funèbre est célébrée par l'abbé Pierre, lequel déclare alors : Modèle:Citation<ref>Modèle:Vidéo - Obsèques de Coluche - vidéo du Journal télévisé de 20 h, Antenne 2, sur le site de l'INA, le Modèle:Date.</ref>.

À une centaine de mètres de l'accident, à hauteur du carrefour du Piol, entre Opio et Valbonne<ref name="motards.net"/>, un lieu de recueillement est aménagé et fait l'objet d'un rassemblement annuel de motards, au mois de juin<ref>Modèle:Article.</ref>,<ref>Modèle:Article.</ref>. À côté se trouve une stèle, régulièrement fleurie par des riverains et visiteurs<ref name="motards.net"/>. Le carrefour du Piol a été rebaptisé « rond-point Coluche » le Modèle:Date<ref>Modèle:Article.</ref>.

La bataille autour de l'héritage de Coluche commence dès sa mort, ses deux fils Marius et Romain Colucci (qui ont d'abord refusé la succession, « à cause des dettes colossales », puis ont accepté l'héritage au début des années 1990) étant en conflit ouvert avec Paul Lederman, l'imprésario-producteur de l'humoriste<ref>Modèle:Article.</ref>. Cette bataille prend une dimension juridique quand Marius et Romain assignent la société de production de Paul Lederman en justice, d'abord au civil en 1998, puis au pénal en 2009. Le conflit porte sur les redevances des droits d'auteur attachés à l'exploitation des enregistrements phonographiques de Coluche, son ex-femme Véronique Kantor ayant reçu la totalité de ces redevances pour la période de leur mariage et ayant cédé ces droits en 1988 à Lederman moyennant une contrepartie financière<ref>Modèle:Article.</ref>.

Travail humanitaire

Modèle:Article détaillé

Fichier:Restos du coeur Logo.svg
Coluche crée l'association humanitaire des Restos du Cœur en 1985.

Célèbre comme humoriste, il est également connu comme le fondateur des Restos du Cœur. Issu d'un milieu défavorisé (Modèle:Citation), il a pris conscience de grosses défaillances en France, pour l'entraide envers les plus démunis ; cette association étant conçue pour provisoirement pallier les carences. Cependant, l'histoire de la misère sociale de la France a rendu son initiative pérenne. Il est également à l'origine d'une loi dite « Loi Coluche », votée en 1988. Cette loi permet à un particulier ou à une entreprise qui souhaite faire un don à certains organismes d’aide aux personnes en difficulté, de déduire, dans une certaine limite, 75 % de la somme donnée de ses impôts.

Sa célèbre salopette bleue et blanche qu'il arbore depuis le début de sa carrière d'humoriste, provient du mouvement Emmaüs. Devenu célèbre, il « renvoie l'ascenseur » à l'association humanitaire, en remettant à son fondateur, l’abbé Pierre, un chèque d'un montant élevé, solde des dons réunis pour les Restos du cœur<ref>Le montant était de Modèle:Nombre de francs, ce qui correspondrait à environ Modèle:Unité en valeur 2011.</ref>.

Hommages

Émissions de télévision

Films

Musique

Fichier:Renaud-Detail.jpg
Le chanteur Renaud, ami proche de Coluche depuis 1969, lui a rendu hommage dans la chanson Putain de camion.
  • Gérard Lenorman fait un clin d'œil à Coluche de son vivant, dans la chanson Si j'étais Président (1980) : « Coluche, notre ministre de la rigolade, imposerait des manèges, sur toutes les esplanades… »
  • Renaud, ami proche (Coluche est aussi le parrain de sa fille Lolita Séchan) ; quelques jours à peine après sa mort, le chanteur lui dédie la chanson Putain de camion. Un album du même nom sort deux ans plus tard. Quelques années auparavant et signé sous son patronyme Michel Colucci, Coluche a écrit et composé pour Renaud, le titre Soleil immonde paru sur l'album Le Retour de Gérard Lambert sorti en 1981. Renaud cite également son ami artiste dans la chanson Mon bistrot préféré (Boucan d'enfer), dans la chanson Petite (Putain de Camion) ainsi que dans La Vie est moche et c'est trop court (Renaud).
  • Gogol Premier, chanteur de punk français, signe la chanson Mais qui va nous faire marrer (juin 1986) quelques heures après la mort de Coluche<ref>« Interview historique de Gogol Premier », Frédéric Vignale, Lemague.net, 22 juin 2006.</ref>. Il apparaît par ailleurs dans le film Tchao Pantin de Claude Berri.
  • Jean-Luc Lahaye lui rend hommage dans le titre J' t'aime quand même (Tchao Coluche), face B du 45 tours Il faudrait que tu reviennes, toutes deux extraites de l'album Flagrant délit tendresse (septembre 1986).
  • Vulcain, groupe de heavy metal français, signe la chanson Jeudi 19 juin dans l'album Big Brothers (1986) en souvenir du jour de sa mort.
  • Les VRP font allusion à Coluche dans leur chanson Mardi Gras (1989) : « Vivement mardi gras, […] avec un faux Coluche qui essaye de vous faire marrer […] C’est l’histoire d’un mec… »
  • Bérurier Noir dans leur chanson On a faim (1990) : « salut même aux Restos du cœur, c'est tout de même mieux que chez les bonnes sœurs. »
  • Les Wriggles parlent de la mort de Coluche dans leur chanson Le complot (1994) : « Vous croyez que Coluche est mort bêtement écrasé par un camion ? »
  • Carlos : Colucci (1997).
  • Oxmo Puccino évoque Coluche dans sa chanson L’enfant seul (1998) : « L'enfant seul c'est l'inconnu muet du fond de classe, celui de qui on se moque, rond comme Coluche. »
  • Monsieur R évoque Coluche dans sa chanson Quoi, Ma Gueule ? (2000) : « Aussi connue que les conneries de Coluche. »
  • Don Choa évoque Coluche et Les Restos du cœur dans sa chanson Jungle de Béton (2007) : « Seul Coluche t'invite au resto ».
  • Jordy évoque Coluche dans sa chanson Diplomate (2008) : « J'aimerais rejoindre John, Coluche, Gainsbourg mais je crois pas aux anges, au paradis et à tout ça. »
  • Les Fatals Picards critiquent les Enfoirés dans leur chanson C'est l'histoire d'une meuf (2009) : « T'espères au moins que sur le refrain c'est toi qui tiens Coluche par la main. »
  • Rockin Squat évoque Coluche dans sa chanson Triste Paris (2010) : « Coluche et Le Luron au paradis doivent devenir dingues. »
  • Soprano dans sa chanson Hiro (2010) lui rend hommage en affirmant vouloir « remonter le temps pour crever les pneus de sa moto ».
  • La Fouine parle des Restos du cœur de Coluche dans sa chanson Débuter en bas (2011) : « Cache tes courses maman quand tu reviens de chez Coluche. »
  • Mike Lécuyer consacre un couplet à Coluche dans sa chanson C'est pas moi qui… sur l'album De Montparnasse à Montréal (2011) : « Putain d’moto se dit le camionneur / En r’gardant dans son rétroviseur / C’est pire qu’une dose de cocaïne / Et ça fait mal dans les narines / C’était l’histoir’ d’un mec président / Et on s’est bien marré un moment / J’ai pas tué Colucci, Va t’ fair’ cuir’ un steak, mec, C’est pas moi qui… »
  • Black M évoque Coluche dans sa chanson Je fonce (2013) : « J'vais te faire pleurer, te distraire, comme Coluche. »
  • Sofiane lui dédie une des chansons de son album Affranchis (2018), Coluche.
  • Orelsan évoque Coluche dans son morceau Civilisation (2021) : « J'viens d'là où les darons ressemblent à Coluche, j'viens d'la campagne normande. »

Autre

| s = | S = [[S/Coluche ({{{3}}}{{#if: |{{{4}}}) {{{5}}}|) {{{4}}}}}|S/Coluche ({{{3}}}{{#if: |{{{4}}}) {{{5}}}|) {{{4}}}}}]] | {{#expr: 170906*1 }} = Modèle:Nobr | #default = [[170906{{#if: Coluche |Coluche|}}|170906{{#if: Coluche |Coluche|}}]] }} est nommé en son honneur.

Fleurs

  • Une variété de rose, est nommée Rose 'Coluche' en son honneur. On peut la voir par exemple dans la roseraie du parc du Thabor à Rennes.

Fossiles

  • Une ammonite (céphalopode fossile) du Crétacé a été nommée en son honneur : Loyezia colucci Leroy, Vermeulen, Lazarin, Lepinay and Mascarelli, 2017<ref>Leroy, L., Vermeulen, J., Lazarin, P., Lepinay, P., Mascarelli, E., 2017. Sur quelques Crioceratitidae Gill, 1871 de l’Hauterivien supérieur du sud-est de la France. Annales du Muséeum d’Histoire Naturelle de Nice, XXXII, 1-33.</ref>.

Monuments

  • Une statue de Coluche au Vigan, dans le Gard, installée dans un parc de la ville<ref>Photo de la statue de Coluche du Vigan, sur henricomte.com.</ref>.
  • Plaque commémorative sur la route d'Opio<ref name="motards.net"/>,<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}}Monument voor Coluche, sur phonk.net (consulté le 11 avril 2013).</ref>.
  • À Coluche, statue commémorative en bronze du sculpteur Guillaume Werle, représentant le comique par sa tenue de scène, la salopette et les Doc Martin's, est inaugurée le mardi Modèle:Date à Montrouge, place de la Libération<ref>Modèle:Lien web.</ref>. La ville natale de Michel Colucci, Véronique, Marius et César ont souhaité ainsi célébrer les Modèle:Nobr de sa disparition.

Noms d'établissements

Fichier:Rennes - parc du Thabor - rosier Coluche - 20080706.jpg
Le rosier Coluche.
Fichier:Fête des Jonquilles de Gérardmer 2011 (01).jpg
Multiples jonquilles représentant Coluche à la fête des jonquilles de Gérardmer en 2011.

Modèle:Colonnes

En France, en 2015, dix établissements scolaires portent son nom<ref>Modèle:Lien web.</ref>.

Odonymes

Fichier:20080912-0017 Paris Place Coluche.jpg
La place Coluche à Paris.

Une cinquantaine de lieux portent le nom de Coluche<ref>Modèle:Lien web</ref>.

Modèle:Colonnes

Œuvres

Spectacles collectifs

  • Un nombre insensé de choses écrites, jouées et dansées par le Café de la Gare (remplacé par le nom de certaines vedettes en fonction des soirées<ref name=":0">Modèle:Lien web.</ref>)
  • Allume, j'étouffe ! - 1971

Spectacles solo

  • Thérèse est triste - 1971
  • Mes Adieux au Music-hall - 1974 (Modèle:1re version des portraits de « cons », Coluche se place toujours du point de vue des « dominés »)
  • Mes Adieux au Music-hall - 1975 (Modèle:2e version, continuant dans ses portraits de « cons »)
  • Mes adieux au Music-hall - 1977 (Modèle:3e version, inaugure une généalogie de la connerie. Coluche change de style et commence à parler en son nom et commence à critiquer la presse et la télévision comme origine de la connerie)
  • Mes Adieux au Music-hall - 1979 (Modèle:4e version, esquisse une sociologie des « cons » et commence à critiquer directement la publicité, la religion et les personnalités politiques)

Théâtre

Chansons

Auteur et coauteur

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Interprète

Filmographie

Comme réalisateur

Comme producteur

Comme acteur

Années 1960
  • 1969 : L'Innocente, court métrage d'Olivier Ricard : un pêcheur
Années 1970

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Années 1980

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Discographie

Ouvrages

Sketches

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Notes et références

Notes

Modèle:Références

Références

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Voir aussi

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Bibliographie

Documentaires

Liens externes

Modèle:Liens

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