National Gallery of Art

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La National Gallery of Art (NGA ; en français, Galerie nationale d'art), est un musée américain situé à Washington, l'un des plus grands du monde. Il est administré par le gouvernement fédéral des États-Unis et son entrée est gratuite. Les collections sont réparties dans deux bâtiments reliés par une galerie souterraine sous le Mall : le bâtiment Est (East Building) et le bâtiment Ouest (West Building). La NGA est affiliée à la Smithsonian Institution.

Histoire

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National Gallery of Art : bâtiment ouest.
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National Gallery of Art : intérieur de l'aile ouest.
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National Gallery of Art : bâtiment est.

La National Gallery of Art est fondée par le Congrès américain en 1937, grâce aux donations d'Andrew Mellon. Samuel H. Kress est à l'origine d'une partie importante des collections italiennes. Le bâtiment Ouest, inauguré par le président Franklin D. Roosevelt<ref>Martel, Modèle:P..</ref>, a ouvert ses portes le Modèle:Date- et est dessiné par l'architecte John Russell Pope dans le style néoclassique : il se compose d'un grand portique et d'un dôme qui s'inspire du Panthéon de Rome. Quant au bâtiment est, plus récent, est conçu par Ieoh Ming Pei et ouvre le Modèle:Date-. Ce pavillon abrite la collection d'art moderne, un centre de recherche et une bibliothèque. Un jardin (National Gallery of Art Sculpture Garden) s'est ajouté à l'ensemble le Modèle:Date-.

John Carter Brown devient le président de la National Gallery en 1969. Ce musée s'attache à attirer plus de visiteurs au musée et organise pour cela des dîners et de grandes expositions temporaires : la première d'entre elles est consacrée à la sculpture africaineModèle:Référence souhaitée. L'exposition inaugurale de l'aile en 1978 reçoit Modèle:Nombre, tandis que l'exposition Rodin Rediscovered attire un million de visiteurs<ref name="martel413">Martel, Modèle:P..</ref>. Les recettes augmentent de même que les dons et les subventions fédéralesModèle:Référence souhaitée. Les collections s'enrichissent de Modèle:Nombre supplémentaires<ref name="martel414">Martel, Modèle:P.</ref>.

Le musée aujourd'hui

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National Gallery of Art.

La National Gallery of Art est le seul musée américain directement subventionné par l'État fédéral à hauteur de Modèle:Nobr de dollars<ref name="martel413"/>. La dotation du musée s'élève à près de Modèle:Nobr de dollars<ref name="martel414"/>. L'accès au musée est gratuit<ref name="martel414"/>.

Le bâtiment ouest abrite les collections d'art européen, du Moyen Âge au Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle, et d'art américain avant le Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle. On peut y apprécier des chefs-d'œuvre de Vermeer, Rembrandt, Monet, van Gogh, ainsi que la seule peinture de Léonard de Vinci sur le sol américain.

La partie est expose diverses réalisations de l'art moderne et contemporain : Picasso, Matisse, Jackson Pollock, Andy Warhol et Alexander Calder sont les principaux peintres représentés. C'est aussi dans cette partie du musée que se trouvent les bureaux et le centre d'études de la NGA.

Le jardin de sculptures

Modèle:Article détaillé

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Principal plan d'eau du National Gallery of Art Sculpture Garden photographié en 2013.

Un parc attenant au musée a été aménagé en jardin de sculptures, inauguré en 1999, grâce à la fondation Morris and Gwendolyn Cafritz. Le jardin mesure Modèle:Unité et a été conçu par l'architecte paysager Laurie Olin. Il contient un casse-croûte, une terrasse et une fontaine convertie en patinoire durant l'hiver.

Tout au long des allées, agrémentées d'une grande variété d'arbres et de plantes, des sculptures monumentales ont été installées. Elles offrent un large aperçu de la production artistique contemporaine, principalement celle des États-Unis.

Liste des œuvres du jardin de sculptures

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Roy Lichtenstein, House, aluminium peint, 1998. Au second plan, le Cheval Rouge d'Alexander Calder.

Collections

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Anonyme italien, La Nonne voilée, vers 1863
Fichier:Annunciation - Jan van Eyck - 1434 - NG Wash DC.jpg
L'Annonciation, vers 1434

La National Gallery of Art possède l'une des plus belles collections des beaux-arts du monde. Elle comprend un fonds de peintures américaines et européennes, des sculptures, des dessins, des photographies et des pièces d'arts décoratifs.

La collection de peintures s'étend du Moyen Âge à nos jours.

Les collections de sculpture et d'arts décoratifs sont moins fournies mais comportent tout de même de très belles pièces, en particulier, pour la sculpture, un ensemble d'œuvres de Rodin et Degas.

Peinture

La peinture italienne de la Renaissance y est particulièrement bien représentée avec des œuvres de Duccio, Fra Angelico, Fra Filippo Lippi, Botticelli, Giorgione, Bellini, Léonard de Vinci, Titien et Raphaël et Giotto. De nombreux autres artistes européens sont toutefois aussi représentés comme Matthias Grünewald, Lucas Cranach l'Ancien, Van der Weyden, Albrecht Dürer, Frans Hals, Rembrandt, Vermeer, Goya, Ingres, ou Eugène Delacroix.

Le musée possède également de nombreuses œuvres impressionnistes : Modèle:Loupe Modèle:Loupe


Sculpture

Parmi les chefs d’œuvre de la sculpture exposés dans le bâtiment ouest, le circuit propose : Auguste Rodin, Katherine Seney Simpson (1902-1903) ; Edgar Degas, Petite danseuse de quatorze ans (1878-1881) ; Frédéric-Auguste Bartholdi, Allégorie de l'Afrique (1863-1865) ; Paul Gauguin, Père Paillard (1902) ; Pietro Magni, La Leggitrice (1856-1861) ; Gian Lorenzo Bernini, Monsignor Francesco Barberini (1623) ; Philippe-Laurent Roland, Thérèse-Françoise Potain Roland (1782) ; Andrea Briosco — Riccio —, Mise au tombeau (1516-1520) ; Andrea del Verrocchio, Putto perché sur un globe (1480), Le Calice de l'Abbé Suger (1137-1140) ; Modèle:Lien, Casque en forme de dauphin (1540-1545) ; Hiram Powers, Esclave grecque (1841-1843).

Modèle:Galerie détaillée

Collection de peinture européenne 

Moyen Âge 

Renaissance 

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Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle

Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle

Collection de peinture et sculpture américaines 

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Notes et références

Modèle:Traduction/Référence Modèle:Références

Voir aussi

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Article connexe

Bibliographie

Liens externes

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