Red Hot Chili Peppers
Modèle:Confusion Modèle:Autre Modèle:Infobox Musique (artiste)
Les Modèle:Langue (Modèle:IPA-en) sont un groupe de funk rock américain, originaire de Los Angeles, en Californie, actif depuis 1982. La formation actuelle s'articule autour des membres fondateurs et amis d'enfance Anthony Kiedis (chant) et Flea (basse), auxquels se joignent en 1988 Chad Smith (batterie) et John Frusciante (guitare) qui, après avoir quitté le groupe à deux occasions, le rejoint une troisième fois en 2019. La musique des Modèle:Langue se caractérise par le mélange de plusieurs genres musicaux, tels le funk rock, le rock alternatif, le funk metal et le rap rock. Les Red Hot Chili Peppers adoptent dès leurs débuts une identité artistique forte qui fait la renommée du groupe : des prestations scéniques considérées comme énergiques et magistrales, une technicité et une virtuosité instrumentales, ainsi que des textes profonds sur des thèmes comme l'amitié, l'amour, la sexualité et la drogue.
En 1983, le quatuor signe un premier contrat avec EMI Records. Cependant, les membres fondateurs Hillel Slovak (guitare) et Jack Irons (batterie) sont parallèlement engagés avec le groupe What Is This?, et sont respectivement remplacés par Jack Sherman et Cliff Martinez pour la sortie du premier album The Red Hot Chili Peppers en 1984. Après la dissolution de What Is This?, le groupe réintègre ses membres originels et enregistre Freaky Styley (1985) puis The Uplift Mofo Party Plan (1987). En 1988, Hillel Slovak meurt d'une surdose d'héroïne. Jack Irons fait une dépression et quitte le groupe. John Frusciante, alors simple fan des Red Hot Chili Peppers, est engagé pour remplacer Slovak, tandis que Chad Smith officie en tant que nouveau batteur. Dès 1989, le groupe enregistre Mother's Milk, qui lui confère une notoriété internationale. En 1991, le quatuor change de label pour Warner Bros Records et entame une longue collaboration avec le producteur Rick Rubin. Le groupe atteint la consécration avec la sortie de l'album Blood Sugar Sex Magik (1991) et ses cinq singles, dont Give It Away, Under the Bridge et Suck My Kiss qui le propulsent sur des scènes à travers le monde. La tournée qui s'ensuit est marquée par le départ de John Frusciante, qui ne supporte pas cette notoriété soudaine et sombre dans la toxicomanie. Dave Navarro lui succède pour l'enregistrement de son unique album avec le groupe, One Hot Minute, en 1995.
Après plusieurs années de dépendances aux drogues dures, John Frusciante se soigne et réintègre les Red Hot Chili Peppers en 1998. Ils enregistrent sitôt après Californication (1999). L'album est un nouveau succès international pour le groupe. La réussite se confirme pour les Californiens, qui alternent entre tournées mondiales et albums à succès. Malgré des tensions durant sa production, By The Way (2002) est un album plus mélodique et léger que son prédécesseur. Le premier double album du groupe, Stadium Arcadium (2006), marque par une production très soignée. En 2007, après une tournée longue et intense, les membres du groupe décident de prendre une longue pause.
Pendant ce temps d'arrêt, John Frusciante quitte de nouveau les Red Hot Chili Peppers pour se consacrer à la musique électronique. Il est remplacé par son ami proche et collaborateur Josh Klinghoffer, déjà guitariste de tournée du groupe. Le dixième album du groupe, I'm With You (2011), ouvre une nouvelle ère musicale pour le groupe, la guitare de Klinghoffer étant moins mise en avant et Flea s'essayant au piano. Le groupe est intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 2012. En 2015, après vingt-cinq années de travail avec Rick Rubin, la production de l'album The Getaway (2016) est confiée à Danger Mouse.
Le Modèle:Date-, le groupe annonce le départ de Josh Klinghoffer après dix années de collaboration, alors que l'écriture d'un troisième album avec lui est bien avancée. John Frusciante réintègre la formation pour la troisième fois et le groupe profite de la pandémie de Covid-19 pour enregistrer les titres qui composeront Unlimited Love (2022) et Return of the Dream Canteen (2022), signant également le retour de Rick Rubin comme producteur.
En 2019, les Red Hot Chili Peppers vendent plus de Modèle:Nobr de disques de par le monde et totalisent plus de Modèle:Nobr de streams sur Spotify<ref name=":11">Modèle:Lien web.</ref>,<ref name=":12">Modèle:Lien web.</ref>.
Biographie
Prémices (avant 1982)
Jack Irons né en Modèle:Date- à Los Angeles, en Californie, et est issu d'un foyer juif. Il développe très vite un intérêt pour la batterie et, en Modèle:Date-, se lie d'amitié avec Hillel Slovak, également juif, alors qu'ils fréquentent tout deux Bancroft Junior High. Slovak, né en Modèle:Date- à Haïfa, en Israël, déménage à New York avec sa famille en Modèle:Date- alors qu'éclate la Guerre des Six Jours dans son pays natal, puis s'installe peu de temps après à Los Angeles. Inspiré par Jimi Hendrix, le garçon commence à jouer de la guitare à treize ans, après avoir reçu l'instrument à sa fête d'anniversaire où Irons est présent. Slovak et Irons deviennent de grands admirateurs du groupe de rock Kiss, au point d'interpréter les titres du groupe dans le même accoutrement extravagant que les New-Yorkais<ref name=":44">Modèle:Harvsp.</ref>.
À Bancroft Junior High étudie également le jeune Michael Balzary. Né en Modèle:Date- à Burwood, en Australie, il déménage avec sa famille à New York, aux États-Unis, à l'age de cinq ans. En Modèle:Date-, ses parents Mick et Patricia se séparent lorsque sa mère rencontre Walter Urban Jr., un bassiste de jazz, avec qui elle se remarie peu de temps après que son père retourne en Australie. Urban Jr. se révèle être un homme extrèmement violent, alcoolique<ref name=":44" /> et dépendant à l'héroïne<ref name=":45">Marc Maron (animateur), Modèle:Citation, épisode 1317 de Modèle:Lien, Modèle:Date- (consulté le Modèle:Date-)</ref> qui terrifie le jeune Michael Balzary, qui en développera des troubles qu'il garde encore aujourd'hui<ref name=":44" />. Malgré tout, Balzary découvre le monde de la musique par le prisme de son beau-père et est émerveillé par le talent du musicien et de ses amis, avec qui sont organisées de régulières sessions de jam. Il décide d'apprendre la trompette et est capable de jouer en suivant son beau-père lorsque la famille déménage à Los Angeles en Modèle:Date-. Les idoles de Balzary, qui à l'époque n'a aucun intérêt pour le rock, sont des musiciens de jazz tels que Miles Davis et Louis Armstrong<ref name=":44" />. Balzary s'essaye aux drogues dès l'age de onze ans<ref name=":44" />,<ref name=":45" /> et, à cette même période, adopte le surnom de Modèle:Langue à cause de sa nature agitée et sa petite stature : Modèle:Citation, déclare-t-il<ref>Modèle:Article</ref>,<ref name=":46">Modèle:Lien web</ref>.
De l'autre côté des États-Unis, Anthony Kiedis né en Modèle:Date- et grandit à Grand Rapids, dans le Michigan. Après avoir vécu deux ans à Los Angeles, ses parents se séparent en Modèle:Date- et son père reste en Californie<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Le jeune Kiedis déménage chez son père en Modèle:Date- à l'age de onze ans<ref name=":44" />. Ce dernier, John Kiedis, dit Blackie Dammett, à l'ambition d'être acteur mais opère surtout en tant que dealer de cocaïne et de méthaqualone<ref>Modèle:Harvsp.</ref>, notamment auprès des stars qui fréquentent les boîtes de nuit de Los Angeles. Dammett étant souvent absent, Anthony Kiedis devient vite indépendant mais il s'engage malgré lui dans les mêmes pratiques perverses que son père : à douze ans, Dammett lui a déjà enseigné son appétence pour les femmes, lui a partagé son premier joint et lui a offert que sa propre petite amie le dépucèle<ref name=":44" />.
Les quatre jeunes hommes intègrent tous Fairfax High School en Modèle:Date-, alors que les parents de Slovak se séparent. Ce dernier forme son premier groupe, appelé Modèle:Langue mais vite renommé Anthym, avec Irons à la batterie et ses nouveaux amis Alain Johannes et Todd Strasman<ref name=":44" />.
En Modèle:Date-, Anthony Kiedis croise le chemin de Flea pour la première fois et, pensant qu'il harcèle un de ses amis, le menace de représailles<ref name=":54" />,<ref name=":55" />. Les deux jeunes hommes ont des caractères bien opposés : Kiedis est extraverti et aime se faire remarquer des élèves de Fairfax High, tandis que Balzary est un enfant calme et Modèle:Citation. Malgré tout, les musiciens décrivent une Modèle:Citation<ref name=":55">Modèle:Harvsp.</ref>. Après avoir été assis côte à côte pour leurs cours de conduite<ref name=":54">Modèle:YouTube.</ref>, ils deviennent rapidement inséparables et évitent au mieux leurs figures paternelles pour vagabonder ensemble<ref name=":44" />.
Modèle:Citation après avoir rencontré Flea, Slovak et Irons jouent avec leur groupe Anthym sur le campus de Fairfax High lorsque Kiedis assiste à leur performance. S'il juge les inspirations du groupe dépassées, il reconnaît le talent des musiciens et débute une amitié avec Slovak<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Flea et Slovak développent quant à eux une relation étroitement liée à la musique : ce dernier offre à Flea l'opportunité de rejoindre Anthym si il apprend à jouer de la guitare basse<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Flea s'investit alors pleinement dans la pratique de l'instrument, recevant des leçons de la part de Slovak et progressant rapidement en autodidacte. Il dit avoir joué son premier concert seulement deux semaines après avoir pris en main l'instrument pour la première fois<ref name=":45" />. Dès Modèle:Date-, la popularité du groupe dépasse le cadre du campus et Anthym se produit dans de petite salles de Los Angeles<ref name=":44" />. Kiedis, Flea et Slovak forment alors un trio d'amis étroitement unis, favorisé par des expériences de vie similaires : des parents divorcés, une même passion pour la musique et une convoitise croissante pour les drogues<ref name=":44" />.
Diplômés à l'été Modèle:Date-, Flea et Slovak ne poursuivent pas leur études à l'université, tandis que Kiedis est accepté à l'Université de Californie à Los Angeles en science politique. Il est néanmoins peu studieux, ne participant qu'au cours d'écriture, et laisse tomber ses études au bout d'un an<ref name=":43">Modèle:Harvsp.</ref>. Kiedis et Flea emménagent ensemble dans un appartement près de Santa Monica Boulevard<ref name=":44" /> avant de rejoindre un immeuble sur Wilton Avenue avec Slovak<ref name=":44" />,<ref>Modèle:Harvsp.</ref> et vivent de petits boulots et de vol à l'étalage. Flea propose alors à Kiedis, qui aime attirer l'attention et danser frénétiquement, de s'impliquer auprès d'Anthym en tant que chauffeur de salle, précédant les performances de ses amis<ref name=":43" />,<ref name=":42" />. Anthym change de nom pour Modèle:Langue. En Modèle:Date-, Flea quitte le groupe pour jouer dans le groupe de punk hardcore Fear<ref name=":43" />, ce qui fragilise momentanément sa relation avec Slovak<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
Formation et émergence sur la scène californienne (1982-1988)
Premiers concerts
L'artiste expérimental et ami du groupe Gary Allen invite les quatre amis à jouer en première partie du concert de lancement de son premier EP, Modèle:Lang<ref name=":18">Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Remarquant le potentiel du jeune Anthony Kiedis, il insiste pour que le futur chanteur, alors totalement étranger au rôle de parolier, prenne le microphone<ref name=":42">Joe Rogan (animateur), Modèle:Citation, épisode 1884 de The Joe Rogan Experience, Modèle:Date- (consulté le Modèle:Date-)</ref>,<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Bien que la prestation doit être unique, le groupe n'a, à Modèle:Citation de l'évènement, aucune chanson à jouer.
Si les capacités des trois musiciens sont confirmées, inclure Anthony Kiedis au groupe les rend dubitatif. Inspiré par Modèle:Lang, le futur chanteur écrit des paroles qu'il compte rapper. Il y parle de Modèle:Citation. Les musiciens choisissent de diverger du style de leur groupe What Is This? et composent une musique aux inspirations punk et funk, comprenant un solo de guitare basse, un de guitare électrique et un segment a cappella. Les futurs Red Hot Chili Peppers viennent de composer leur première chanson, Modèle:Lang<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
L'évènement organisé par Gary Allen se tient le Modèle:Date-<ref name=":18" />,<ref>Modèle:Lien web.</ref> à la Grandia Room, une boîte de nuit de Los Angeles<ref group="note">Localisée au 5657 Melrose Avenue, dans le quartier d'Hollywood à Los Angeles, la salle est détruite en 2010 et un immeuble d'habitation est construit à son emplacement.</ref>. Dans les années 1980 s'y tient, chaque jeudi soir de Modèle:Heure à Modèle:Heure, le Modèle:Langue : cette manifestation nocturne organisée par la discothèque propose des musiques Modèle:Citation, des sonorités encore [[Culture underground|Modèle:Anglais]] à cette époque. Pour cette performance, le groupe ne possède vraisemblablement pas encore de nom puisqu'on ne retrouve sa trace sur aucun tract publicitaire<ref name=":18" />. Sans introduction, le groupe monte sur scène, joue avec Modèle:Citation son unique chanson et laisse son audience d'une trentaine de personnes Modèle:Citation, selon Anthony Kiedis. Le gérant de la salle, Salomon Emquies, repère l'énergie et l'aisance du jeune groupe et leur propose de venir jouer deux semaines plus tard avec une nouvelle chanson<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
La deuxième performance du groupe se tient le Modèle:Date-, où les Californiens jouent Modèle:Lang ainsi que leur nouvelle chanson, Modèle:Lang<ref>Modèle:Lien web.</ref>. S'il a maintes fois été rapporté, notamment par Kiedis et Flea, que le groupe porte à cette époque le nom de Modèle:Lang, la formation est créditée comme Modèle:Lang sur le tract publicitaire. Kiedis écrit qu'Modèle:Citation<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Les quatre amis jouent une dernière fois sous le nom de Modèle:Lang à la Modèle:Lang le Modèle:Date-<ref name=":47">Modèle:Lien web.</ref>. Pour leur quatrième concert, qui se tient à la discothèque Cathay de Grande<ref group="note">Localisée au 1600 Argyle Avenue, dans le quartier d'Hollywood à Los Angeles, la salle fermera en 1985.</ref> le Modèle:Date-, ils adoptent finalement le nom de Modèle:Langue<ref name=":48">Modèle:Harvsp.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
L'engouement autour du groupe progresse très rapidement autour d'Hollywood, et ce dès les premiers concerts. Flea se souvient : Modèle:Citation<ref name=":43" />. En quelques mois, leur répertoire comporte déjà une dizaine de titres originaux<ref name=":43" /> qui sont entrecoupés de chants a cappella pendant les performances<ref name=":48" />. En Modèle:Date-<ref>Modèle:Harvsp.</ref>, les Red Hot Chili Peppers obtiennent une première opportunité en studio : ils enregistrent les démos de ces titres au Modèle:Langue avec l'aide de leur ami Modèle:Lien<ref name=":43" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>. Kiedis et Flea considèrent encore que les bandes produites ce jour là constituent Modèle:Citation<ref name=":43" />. En Modèle:Date-, cinq de ces démos trouvent leur place sur la réédition de The Red Hot Chili Peppers (1984) en tant que pistes bonus.
Le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>, au Kit Kat Club, les Red Hot Chili Peppers performent pour la première fois le numéro des Modèle:Langue, un acte célèbre qu'ils perpétuent jusqu'en Modèle:Date- : le public étant plus concentré sur les danseuses du cabaret que sur les musiciens, les Californiens reviennent sur scène pour le rappel en ne portant qu'une chaussette pour couvrir leur pénis<ref name=":43" />,<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. À ce même concert, les musiciens rencontrent le promoteur Modèle:Lien, qui devient peu de temps après le manager du groupe<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
Remaniement et The Red Hot Chili Peppers (1984)
Modèle:Article détaillé Grâce à leurs performances scéniques, les Red Hot Chili Peppers reçoivent alors plus d'attention que Modèle:Langue, malgré les années d'ancienneté de ce dernier. La situation devient difficile à vivre pour Hillel Slovak et Jack Irons, qui ont du mal à accepter que ce qui ne devait être qu'une performance risible surpasse en popularité le groupe dans lequel ils voient leur avenir. Début Modèle:Date-, après des mois de travail, Goetz obtient pour le groupe un contrat de sept albums en sept ans chez Enigma, une filiale d'EMI. Au même moment, Modèle:Langue signe un contrat auprès du label MCA. Slovak et Irons aimeraient continuer à jouer dans les deux groupes mais Alain Johannes les convainc que la professionnalisation des deux formations rendraient leur position bien plus compliquée. Loyaux, les deux musiciens quittent les Red Hot Chili Peppers pour s'investir pleinement dans leur groupe de lycée<ref name=":43" />. En Modèle:Date-, Flea révèle qu'un compromis aurait pu être trouver et que le groupe Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Si Kiedis est Modèle:Citation<ref name=":43" /> par cette nouvelle inattendue, Flea est plus pragmatique : il pense immédiatement à son ami Cliff Martinez, qui fut notamment batteur pour Captain Beefheart, pour remplacer Irons<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. À la recherche d'un nouveau guitaristes Red Hot Chili Peppers publient une annonce dans l'édition du Modèle:Date- du LA Weekly<ref name=":49">Modèle:Harvsp.</ref>. Après avoir auditionné Modèle:Citation, les Red Hot Chili Peppers engagent Jack Sherman. Le nouveau guitariste se souvient de plusieurs sessions de jam Modèle:Citation avec Flea ayant menées à son recrutement<ref name=":43" />. Avec leurs nouveaux musiciens, les Red Hot Chili Peppers enregistrent de nouvelles démos aux Modèle:Langue au début de l'année Modèle:Date-, bien que peu d'informations soient connus sur ces enregistrements<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Enigma amorce alors la production du premier album des Red Hot Chili Peppers et demande aux musiciens de nommer un producteur. Kiedis et Flea s'accordent immédiatement sur Andy Gill, guitariste du groupe de rock britannique Gang of Four<ref name=":50">Modèle:Harvsp.</ref>, car les deux jeunes hommes sont de grands admirateurs des deux premiers albums du groupe, Entertainment! (1979) et Solid Gold (1981)<ref name=":50" />,<ref name=":51">Modèle:Harvsp.</ref>. Le groupe espère alors réaliser un album capturant fidèlement l'énergie qu'ils délivrent sur scène<ref name=":51" />.
Les Red Hot Chili Peppers entrent aux Modèle:Lien<ref group="note">Ces studios d'enregistrement sont localisés, de Modèle:Date- à Modèle:Date-, au 1717 Vine Street, près d'Hollywood Boulevard, à Los Angeles. Les albums The Red Hot Chili Peppers (1984) et The Uplift Mofo Party Plan (1987) y ont été enregistrés.</ref>,<ref name=":52">Modèle:Harvsp.</ref> au cours du mois de Modèle:Date-<ref name=":53">Modèle:Lien web</ref>. L'enregistrement de l'album tourne cependant vite à la catastrophe. Kiedis et Flea, qui n'ont aucune expérience en studio, ont tout le mal du monde à comprendre le rôle du producteur. Gill est plus intéressé par les compositions funk comme Mommy, Where's Daddy? que part les titres de Modèle:Citation tels que Police Helicopter. Selon le producteur, l'élément funk Modèle:Citation<ref name=":51" />. Kiedis reproche à Gill de ne pas avoir fait l'effort de Modèle:Citation des Red Hot Chili Peppers<ref name=":52" />. Les divergences causent de nombreuses altercations entre les artistes et le producteur, favorisées par des tempéraments diamétralement opposés : les Californiens au mode de vie festif et agressif ne s'entendent pas avec le calme et la tenue de ce Britannique de classe moyenne. Durant ces querelles, Kiedis et Flea font preuve d'une extrème violence verbale à l'encontre du producteur, l'insultant et lui criant au visage, tandis que Gill reste composé et professionnel. Les relations entre Kiedis et Flea et le nouveau guitariste Sherman commence à se détériorer lorsque ce dernier prend parti pour Gill. Selon le producteur, la plupart des pistes de guitare sont enregistrées sans la présence de Kiedis et Flea pour éviter qu'ils ne gâchent les enregistrements avec leur humeur explosive<ref name=":51" />. Si il apprécie les nouvelles compositions écrites avec Sherman, Kiedis se dit Modèle:Citation du résultat du mixage des titres écrits par Slovak<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Le groupe quitte le studio en Modèle:Date-<ref name=":53" />. En Modèle:Date-, Flea révèle toujours Modèle:Citation, ajoutant qu'il aimerait avoir l'opportunité de le réenregistrer<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Le premier album des Red Hot Chili Peppers, intitulé sobrement The Red Hot Chili Peppers, est publié le Modèle:Date-. Les premières critiques de l'album, provenant presque exclusivement de la presse underground de Los Angeles<ref name=":51" />, sont négatives<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Flea passe une audition pour intégrer Public Image Limited, sur invitation de son initiateur John Lydon, ex-Sex Pistols. Cependant, alors premier choix du chanteur britannique, le bassiste se ravise et préfère rester au sein du groupe californien<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Selon Gill et Martinez, Sherman introduit Kiedis et Flea à George Clinton à cette même période : leader des groupes Parliament et Funkadelic, Clinton est un pionnier dans l'élaboration du funk et, très vite, une nouvelle inspiration pour le duo d'amis<ref name=":51" />.
Les Red Hot Chili Peppers entament alors leur première véritable tournée : entre le Modèle:Date- et la mi-Modèle:Date-, les Californiens jouent plus de soixante-quinze concerts durant le The Red Hot Chili Peppers Tour<ref name=":3" group="note">Si les dates des concerts sont indépendamments vérifiables, les différentes sources ne s'accordent pas sur les dates officielles de début et de fin des premières tournées des Red Hot Chili Peppers.</ref>,<ref name=":62" />,<ref name=":63" />. À l'hiver Modèle:Date-, le groupe s'évade enfin de sa Californie natale et joue dans tous les États-Unis<ref name=":62">Modèle:Lien web</ref>,<ref name=":63">Modèle:Lien web</ref>. D'après Sherman, au tout début de l'année Modèle:Date-, le groupe enregistre des démos pour un second album aux Modèle:Langue<ref name=":2" group="note">Les Modèle:Langue sont localisés au 6920 Sunset Boulevard, à Los Angeles.</ref>, sans la présence du chanteur, en proie à sa toxicomanie croissante<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Kiedis et Flea, qui rendent la vie dure à Sherman depuis son recrutement, ne supportent plus sa personnalité et ses manières. Il est évident pour les deux amis que le guitariste ne sera jamais à son aise au sein du groupe. Les derniers concerts prévus ayant été assurés, Sherman se voit congédier dans la seconde moitié du mois de Modèle:Date-<ref name=":51" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Retour de Slovak et Freaky Styley (1985)
Kiedis et Flea incitent leur meilleur ami Slovak à reprendre sa place au sein des Red Hot Chili Peppers. Ce dernier est divisé mais réalise vite que les Red Hot Chili Peppers accorderait plus de liberté à sa créativité, là où, au sein de Modèle:Langue, la composition musicale est principalement mené par Johannes. À la fin Modèle:Date-, Slovak se décide à quitter Modèle:Lang et à rejoindre les Red Hot Chili Peppers<ref name=":51" />. Kiedis et Flea s'organisent un court séjour au Mexique où ils enregistrent, à deux, des démos de titres écrits avec Sherman<ref name=":56" />. Lorsqu'Enigma demande au groupe de nommer un producteur pour leur second album, les Red Hot Chili Peppers proposent le poste à leur nouvel idole et parrain du funk, George Clinton. Ce dernier accepte, à la plus grande surprise des musiciens, après avoir écouté le premier album du groupe et la bande démo des nouvelles chansons<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Flea et Goetz se rendent à Détroit, dans le Michigan, pour faire plus ample connaissance avec l'extravagant producteur<ref name=":56">Modèle:Harvsp.</ref>.
En Modèle:Date-, la pré-production de l'album débute et les Red Hot Chili Peppers emménagent dans la grande demeure de Clinton, une ferme de Brooklyn dans le Michigan<ref group="note">La demeure de George Clinton est localisée au 839 Knapp Highway, à Brooklyn, dans le Michigan. Acquise en Modèle:Date- par le producteur, son achat est financé par Armen Bolodian, propriétaire de Modèle:Lien, lui même remboursé par Clinton grâce aux Modèle:Langue de ses productions. Un procès pour défaut de paiement oppose les deux hommes à partir de Modèle:Date-. La ferme semble avoir été détruite après Modèle:Date-.</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>. Le groupe aménage un espace de répétition dans le salon du producteur<ref>Modèle:Harvsp.</ref> et y commence l'enregistrement de démos et de pistes de base<ref name=":56" />. Au bout d'Modèle:Citation, les musiciens investissent une maison près du lac Wabeek, à Bloomfield Township dans la banlieue de Detroit, pour y résider<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Ils continuent l'enregistrement des démos au studio Modèle:Langue<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Les Red Hot Chili Peppers entrent finalement aux studios Modèle:Lien le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>. L'ambiance y est bien plus décontractée que durant les sessions d'enregistrement du premier album, notamment grâce à l'amitié très forte liant les trois membres fondateurs. Contrairement aux pratiques de Gill, l'usage de drogues, en particulier de cannabis, y est continue. Kiedis découvre à ce même moment la dépendance à l'héroïne de son ami Slovak<ref name=":54" />. Concluant l'enregistrement de l'album en Modèle:Date-, les Red Hot Chili Peppers sont satisfaits de leur travail. Si Flea concède que l'album est Modèle:Citation, il considère que le groupe avance dans la bonne direction<ref name=":56" />.
Le deuxième album des Red Hot Chili Peppers, Modèle:Lang, sort le Modèle:Date-. Les critiques montrent un plus grand intérêt pour cet album et les commentaires sont relativement favorables. Goetz se décide à introduire le groupe au marché européen et le titre Modèle:Lang est choisi comme premier single du groupe à être publié au Royaume-Uni<ref name=":56" />. Pourtant, l'engouement du public reste tout autant modéré qu'à l'égard du premier album : après un an de commercialisation, Freaky Styley enregistre autant de disques vendus, environ Modèle:Nombre, que The Red Hot Chili Peppers<ref name=":58">Modèle:Harvsp.</ref>.
Les Red Hot Chili Peppers jouent leur premier concert hors des États-Unis le Modèle:Date- au Loreley Open Air Festival, à Saint-Goarshausen en Allemagne de l'Ouest<ref>Modèle:Lien web</ref>. Entre Modèle:Date- et Modèle:Date-, le groupe parcoure les États-Unis et joue près de 90 dates dans le cadre de l'Modèle:Langue<ref name=":3" group="note" />,<ref name=":59">Modèle:Lien web</ref>,<ref name=":64">Modèle:Lien web</ref>. Durant cette tournée, la santé de Slovak commence à se dégrader à cause de sa toxicomanie élevée<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
En Modèle:Date-, les Red Hot Chili Peppers enregistrent le titre Set It Straight, présent sur la bande originale du film Coup double (1986) dans lequel ils font une courte apparition<ref>Modèle:Lien web</ref>.
En Modèle:Date-, les musiciens se retrouvent au studio Modèle:Langue pour enregistrer des démos de nouveaux titres, sous la supervision de Keith Levene. La moitié du budget alloué à l'enregistrement de ses démos sert à financer l'achat de drogues<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Pour Kiedis et Flea, Martinez semble depuis un certain temps se lasser de sa présence au sein de la formation : le batteur est mécontent de la direction musicale prise par le groupe et sa consommation de drogues est bien moindre que celle des trois amis d'enfance<ref name=":57">Modèle:Harvsp.</ref>. Début Modèle:Date-, l'Modèle:Langue amène les Red Hot Chili Peppers à jouer pour la première fois au Canada<ref>Modèle:Lien web</ref>. Dans les jours suivants le concert du Modèle:Date- à Calgary, dernier des dates canadiennes, Flea congédie Martinez<ref name=":57" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>. Si le musicien a du mal à accepter la nouvelle, avouant plus tard une rancœur de plusieurs années à l'encontre des trois amis, il reconnaît désormais qu'Modèle:Citation<ref name=":56" />.
Retour de Jack Irons et The Uplift Mofo Party Plan (1987)
Modèle:Article détaillé Flea contacte alors Jack Irons pour lui proposer de reprendre sa place au sein des Red Hot Chili Peppers. Irons, qui ne se sent plus à son aise en tant que membre de Modèle:Lang, accepte volontiers. Soucieux de conclure le travail entamé avec son groupe de lycée, Irons ne remonte pas sur scène avec les Red Hot Chili Peppers avant Modèle:Date- : Chuck Biscuits, batteur de punk hardcore et ancien membre de D.O.A., Modèle:Lang et Modèle:Lang, assure le remplacement du futur batteur pour cinq performances entre mai et Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Les Red Hot Chili Peppers investissent un espace de répétition du groupe situé au sous-sol des Modèle:Langue<ref name=":2" group="note" />,<ref name=":42" />. Selon Kiedis, l'écriture du prochain album progresse peu<ref name=":42" />. Entre août et Modèle:Date-, les Californiens jouent environ trente dates supplémentaires aux États-Unis dans le cadre de l'Modèle:Langue<ref name=":59" />,<ref name=":64" />. Le groupe est alors à la recherche d'un producteur pour leur prochain album, une information qui parvient jusqu'à Michael Beinhorn. Ce dernier assiste à la performance du groupe le Modèle:Date- à La Nouvelle-Orléans, en Louisiane, rencontre les musiciens après le concert et voyage avec eux jusqu'à leur prochaine destination<ref name=":58" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>. L'Modèle:Langue se conclue en Modèle:Date- après environ 160 performances étalées sur dix-huit mois<ref name=":3" group="note" />,<ref name=":59" />,<ref name=":64" />. Les Red Hot Chili Peppers rencontrent Rick Rubin au début de l'année Modèle:Date- : accompagné des Beastie Boys, le producteur assiste à une répétition du groupe et, repoussé par la toxicomanie des musiciens, ne donne pas suite aux sollicitations des Californiens pendant plusieurs années<ref group="note">En Modèle:Date-, Anthony Kiedis se rappelle de cet évènement comme ayant eu lieu en Modèle:Date-. Néanmoins, Flea, Rick Rubin et Michael Beinhorn semblent s'accorder et placent cet évènement au début de l'année Modèle:Date- Modèle:Référence Harvard.</ref>,<ref name=":42" />,<ref name=":58" />. Malcolm McLaren, producteur des Sex Pistols, est également considéré parmi une vingtaine d'autres producteurs<ref name=":65">Modèle:Article</ref> avant de confirmer Beinhorn pour le rôle<ref name=":58" />. Ce dernier découvre alors que les représentants d'EMI placent très peu d'espoir dans le groupe : Modèle:Citation, se souvient le producteur en Modèle:Date-<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
La dépendance aux drogues dures de Kiedis et Slovak continue de croitre et devient extrêmement dangereuse pour leur santé : les deux amis sont constamment sous l'emprise d'une substance. La consommation de Kiedis est tellement importante qu'il est incapable de travailler sur l'album. Le chanteur Modèle:Citation ou fait de très courts passages improductifs au studio<ref name=":58" />. À la fin du mois de Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>, le reste du groupe décide, à contre cœur, d'expulser Kiedis des Red Hot Chili Peppers et de lui donner un mois pour se soigner<ref name=":58" />,<ref name=":60">Modèle:Harvsp.</ref>. Le chanteur rejoint sa famille à Grand Rapids, dans le Michigan, et suit un programme similaire à une cure de désintoxication auprès de l'Armée du salut<ref name=":60" />. Pendant ce temps, le groupe continue à composer de nouveaux titres et auditionne plusieurs chanteurs, mais il est évident pour les trois musiciens que les Red Hot Chili Peppers ne peuvent exister sans Kiedis<ref name=":69">Modèle:Harvsp.</ref>. Propre de toute substance, Kiedis rejoint Los Angeles à la mi-Modèle:Date-<ref name=":58" /> et reprend le travail sur l'album à la fin du mois, Modèle:Citation<ref name=":61">Modèle:Harvsp.</ref>.
Les Red Hot Chili Peppers intègrent les Capitol Studios le Modèle:Date-<ref name=":58" />. Kiedis continue d'écrire les paroles des chansons durant l'enregistrement des pistes<ref name=":61" />. Slovak maintient une attitude professionnelle en restant relativement propre de drogues dures lorsqu'il enregistre. Après avoir entendu un riff que Slovak pense trop éloigné du style du groupe, Beinhorn incite les Red Hot Chili Peppers à travailler une chanson distincte des autres : le titre Behind the Sun constitue une première exploration mélodique pour le groupe, Kiedis y délaissant le rap pour du chant et Slovak y jouant du sitar<ref>Modèle:Référence Harvard sans parenthèses.</ref>. Les Californiens enregistrent l'album en un mois<ref name=":58" />. Pour fêter la fin de l'enregistrement de l'album, le chanteur brise son abstinence de drogues dures en consommant de la Modèle:Langue<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Entre la fin de l'enregistrement de l'album et sa publication, le groupe joue environ vingt-cinq à travers les États-Unis<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Dans les années 80 apparaît aux États-Unis un mouvement de protestation contre l'indécence dans la musique, concrétisé par la création du groupe de pression conservateur Parents Music Resource Center. Les maisons de disque craignent alors les foudres de ce puissant collectif et censurent leurs propres artistes. EMI s'oppose ainsi au nom Modèle:Lang comme titre de la huitième piste du nouvel album des Red Hot Chili Peppers : la chanson est renommée en Modèle:Lang et ses paroles retirées du livret<ref name=":58" />.
The Uplift Mofo Party Plan, Modèle:3e des Red Hot Chili Peppers, est publié le Modèle:Date-. Les critiques sont généralement bonnes<ref name=":58" />. En deux mois, l'album réalise plus de ventes que les deux premiers albums du groupe combinés<ref name=":65" />. Modèle:Langue est également le premier album du groupe à figurer au Billboard 200, atteignant la Modèle:148e, bien qu'il n'obtient pas de disque de certification. Fight Like a Brave est choisi par EMI comme unique single de l'album, au détriment de Behind the Sun, un titre plus accessible pour les radios grand public<ref name=":58" />.
Une courte tournée en Europe, une première pour le groupe, est prévu pour septembre et Modèle:Date- mais est éventuellement reportée au début de l'année Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>. Entre le Modèle:Date- et le Modèle:Date- se tient le très intense Modèle:Langue, une section du plus large Modèle:Langue : les Red Hot Chili Peppers jouent cinquante-sept concerts en soixante-dix jours<ref name=":58" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>. La popularité du groupe commence à croître significativement et les spectateurs sont bien plus nombreux que pendant les deux premières tournées, au point que les musiciens doivent délaisser les discothèques pour de véritables salles de spectacle<ref name=":58" />,<ref>Modèle:Référence Harvard sans parenthèses.</ref>. Selon Kiedis, la consommation de drogues dures pendant la tournée y est bien plus réduite qu'a l'accoutumée<ref>Modèle:Harvsp.</ref> et Slovak confesse dans son journal intime vouloir maintenir une hygiène de vie respectable<ref name=":58" />.
Les Red Hot Chili Peppers réalisent leur première tournée européenne, forte de dix-sept dates, entre fin janvier et Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref name=":66">Modèle:Lien web</ref>. À Londres, le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>, Slovak souffre cruellement du manque de consommation d'héroïne au point de ne pas pouvoir jouer<ref name=":54" />,<ref name=":67" />,<ref name=":36">Modèle:Référence Harvard sans parenthèses.</ref>. Avec Kiedis, les deux amis se décident à se soutenir et à se motiver à arrêter la prise de drogues dures<ref name=":54" />. Suivant le périple des Red Hot Chili Peppers entre la Suisse et les Pays-Bas, la chaîne néerlandaise VPRO réalise un documentaire sur les coulisses de la tournée intitulé Modèle:Langue<ref name=":36" />,<ref>Modèle:YouTube</ref>. La première performance du groupe en France survient le Modèle:Date- au Rex Club<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Le Modèle:Langue continue aux États-Unis et, pour la première fois pour la formation, au Mexique entre avril et Modèle:Date-, à l'occasion d'une section de la tournée nommé le Modèle:Langue<ref name=":67">Modèle:Harvsp.</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>. Durant cette tournée, Slovak réalise de piètres performances liées à sa toxicomanie progressante. Le guitariste laisse à penser à son entourage que sa situation déplorable est sous contrôle mais, pour Kiedis, son ami est dans le déni face à son addiction. Les relations entre les musiciens et Slovak se ternissent. Début Modèle:Date-, Slovak aurait été expulser des Red Hot Chili Peppers pendant une semaine en guise d'avertissement et temporairement remplacer par Blackbyrd McKnight. Ce dernier, recommandé par George Clinton, est un ancien guitariste de Funkadelic<ref group="note">Les différents témoins ne s'accordent pas sur l'ampleur de cet évènement. Anthony Kiedis dit avoir congédié Hillel Slovak et avoir répéter avec Blackbyrd McKnight avant de réintégrer le guitariste Modèle:Citation. John Frusciante décrit une histoire similaire mais se souvient que Slovak quitta le groupe de son propre chef. Michael Beinhorn confirme que Slovak est expulser du groupe pendant un temps sans mentionner l'intégration de McKnight. Angelo Moore du groupe Fishbone évoque avoir réussi à convaincre le chanteur de ne pas virer Slovak avant un concert à Washington. Addie Brik, petite amie du guitariste, et Lindy Goetz nient tout deux le licenciement de Slovak mais reconnaissent qu'il en a été menacé.</ref>,<ref name=":67" />,<ref>Modèle:Référence Harvard sans parenthèses.</ref>,<ref name=":70">Modèle:Lien web</ref>. Kiedis et Flea auraient également évoquer l'idée de réintégrer Jack Sherman au groupe, qui remplaça déjà Slovak en Modèle:Date-<ref name=":67" />.
En Modèle:Date- est publié au Royaume-Uni l'extended play The Abbey Road E.P., de façon à promouvoir le groupe encore modérément populaire en Europe. Sur la couverture, les musiciens prennent la pose sur le passage piéton d'Abbey Road à la manière des Beatles, à la différence qu'ils ne revêtent rien de plus que leurs désormais célèbres Modèle:Langue. La photographie est prise en début d'année Modèle:Date- durant la première tournée européenne du groupe<ref group="note">La date de la photographie n'est pas précise : Kiedis situe la prise d'image à la mi-Modèle:Date- tandis que le photographe Chris Clunn évoque le mois de Modèle:Date-. Or, les Red Hot Chili Peppers sont présents à Londres à ces deux périodes.</ref>,<ref>Modèle:Article</ref>,<ref>Modèle:Article</ref>. Bien que cette indécence ait forgé la popularité du groupe, les quatre amis commencent à se lasser que les Red Hot Chili Peppers soient vus par le public comme une vaste plaisanterie<ref name=":67" />.
Les Red Hot Chili Peppers retournent en Europe pour jouer une quinzaine de dates entre mai et début Modèle:Date-<ref name=":66" />. Le Modèle:Date-, ils performent au festival Pinkpop, aux Pays-Bas, pour la première fois<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>. Pour leur deuxième venue en France, les Californiens jouent à Rennes<ref>Modèle:Lien web</ref> ainsi qu'au Zénith de Paris, en première partie de Mignight Oil<ref>Modèle:Lien web</ref>. Goetz affirme qu'à cette période, le soutien moral que s'offrent Slovak et Kiedis l'un à l'autre fait ses preuves et les musiciens ne consomment pas de drogues dures<ref name=":54" />,<ref name=":67" />.
Décès de Hillel Slovak et départ de Jack Irons
À leur retour d'Europe au début du mois de Modèle:Date-, les quatre amis décident de chacun vaquer à leurs occupations. La date de réunion est fixée par EMI au Modèle:Date- pour entreprendre des répétitions en vue d'un quatrième album<ref name=":67" />. Au cours du mois, Flea organise une session de jam avec son ami D. H. Peligro, batteur du groupe de punk hardcore Dead Kennedys de Modèle:Date- à Modèle:Date-, dans le garage de ce dernier. Peligro invite un ami à lui, John Frusciante, tout juste dix-huit ans et grand admirateur des Red Hot Chili Peppers, à les rejoindre à la guitare. Satisfait de leur rencontre et de leur session de jam, Flea garde le contact de Frusciante<ref name=":70" />.
Anthony Kiedis reprend sa consommation de drogues dures presque immédiatement après son arrivée à Los Angeles<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Le frère d'Hillel Slovak, James, découvre, par l'intermédiaire d'un roadie préoccupé par la santé du guitariste, la toxicomanie du guitariste. Ce dernier lui assure qu'il est sous traitement mais, sans le soutien de Kiedis, la tentation de l'héroïne est trop grande pour le musicien. Le soir du Modèle:Date-, Slovak téléphone à son frère et lui avoue qu'il va reprendre sa consommation<ref name=":54" />. Le Modèle:Date-, Slovak, seul dans son appartement du Modèle:Langue<ref group="note">Le complexe d'appartements, initialement connu sous le nom Modèle:Langue, est localisé au 6141 Afton Place, à Los Angeles, en Californie.</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>, s'injecte une dose d'héroïne importante et meurt d'une overdose à l'age de vingt-six ans<ref name=":54" />,<ref name=":67" />. Son corps est découvert deux jours plus tard, le Modèle:Date-, lorsque une unité de police force la porte de l'appartement après qu'une voisine se soit plainte d'une odeur pestilentielle<ref name=":69" />. Bob Forrest, ami proche du groupe, est le premier à être contacté et à apprendre le décès de Slovak<ref name=":69" />,<ref name=":67" />. Hillel Slovak a joué plus de Modèle:Nobr en tant que guitariste des Red Hot Chili Peppers. Son dernier concert est celui du Modèle:Langue, le Modèle:Date- en Finlande<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Flea est informé du décès de son ami peu après être rentré chez lui après avoir visionné le match de boxe opposant Mike Tyson à Michael Spinks en compagnie de Perry Farrell, chanteur de Jane's Addiction. Le bassiste dit être entré dans un état de choc majeur<ref name=":69" />. Pour se changer les idées, Flea recontacte Frusciante peu de temps après pour s'organiser une session de jam à deux<ref name=":70" />. Anthony Kiedis, qui a alors tendance à disparaître jusqu'à plusieurs jours pour consommer ses drogues, apprend la triste nouvelle par sa petite amie Ione Skye lorsqu'il retourne chez lui. Il est profondément choqué mais nie arbitrairement ses sentiments et décide de fuir Los Angeles pour s'improviser une période de désintoxication. Avec Skye, ils se retranchent une dizaine de jours dans un village de pêcheurs au Mexique<ref name=":54" />,<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Les proches de Slovak sont choqués par l'absence de Kiedis au funérailles de son ami : le guitariste est enterré le Modèle:Date- au cimetière juif du Modèle:Lien<ref name=":67" />. À son retour en Californie, Kiedis accepte faire le deuil de son ami et intègre une clinique de désintoxication du quartier Van Nuys de Los Angeles. Il y est interné pendant un mois<ref name=":54" />,<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Bien qu'affectés par la situation, Kiedis et Flea décident de faire perpétuer les Red Hot Chili Peppers, en hommage a leur défunt ami<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Le décès du guitariste leur insuffle une nouvelle inspiration Modèle:Citation, selon le chanteur<ref name=":67" />.
Jack Irons est quant à lui anéanti par la mort de son ami. Il comprend qu'il doit quitter l'industrie musicale pour retrouver un esprit sain : diagnostiqué bipolaire maniaco-dépressif, sa santé mentale le pousse à entrer en clinique psychiatrique<ref name=":67" />. Lors d'une réunion de groupe sur le bateau de plaisance de Goetz, il annonce à Anthony Kiedis et Flea qu'il quitte les Red Hot Chili Peppers<ref name=":54" />,<ref name=":67" />. Jack Irons a joué plus de 250 concerts avec les Red Hot Chili Peppers<ref>Modèle:Lien web</ref>. Batteur reconnu, il travaille à sa sortie de l'hôpital en Modèle:Date- avec Joe Strummer, ex-The Clash, et intègre le groupe de grunge Pearl Jam de Modèle:Date- à Modèle:Date-<ref name=":67" />.
Avènement international (1988-1992)
Introduction de John Frusciante et Chad Smith
Modèle:Article détaillé Malgré le décès récent de leur ami Hillel Slovak, les Red Hot Chili Peppers sont vite rattrapés par les obligations contractuelles de leur label EMI. Les musiciens doivent engager la production d'un nouvel album pour la fin de l'année Modèle:Date-<ref name=":67" />.
En Modèle:Date-, Anthony Kiedis et Flea comblent les postes vacants en recrutant leurs amis D. H. Peligro et Blackbyrd McKnight. La fusion punk-funk qui a fait la renommée du groupe dès ses débuts semble théoriquement être de retour<ref name=":67" />. La nouvelle formation joue une poignée de concerts en Californie au début du mois de Modèle:Date-<ref name=":68">Modèle:Lien web</ref>. Le groupe enregistre quelques sessions de jam et McKnight pose sa guitare sur au moins un titre des Red hot Chili Peppers<ref>Modèle:Lien web</ref>. Néanmoins, le jeu du guitariste se révèle être Modèle:Citation au goût des musiciens et le groupe est désuni<ref name=":67" />.
Au même moment, Flea commence à nouer une amitié avec le jeune John Frusciante, habitant tout près de chez lui<ref name=":67" />. Anthony Kiedis rencontre Frusciante à une fête où ils sont introduits par D. H. Peligro. Flea propose alors au guitariste de venir enregistrer des démos et, à l'insu du guitariste, les fait écouter à Kiedis : les deux amis se rendent à l'évidence du talent de Frusciante<ref name=":70" />. Le musicien et ami des Red Hot Chili Peppers Bob Forrest a vent des compétences de John Frusciante et veut l'auditionner pour qu'il rejoigne son groupe Modèle:Lien. Anthony Kiedis profite de cette opportunité pour découvrir en personne le jeu de Frusciante : il conduit le jeune musicien à l'audition et y assiste. Suite à une démonstration prodigieuse, John Frusciante est immédiatement admis au sein de Thelonious Monster, mais Kiedis ne compte pas laisser le guitariste lui échapper. Après être retourné en discuter avec Flea, les musiciens appellent Frusciante le jour même pour lui demander de rejoindre les Red Hot Chili Peppers, ce que le guitariste accepte avec joie. Forrest est déçu par cette fourberie mais reconnaît que Frusciante Modèle:Citation<ref name=":69" />,<ref name=":70" />. McKnight est remercié avant la mi-Modèle:Date-<ref name=":68" />.
Flea devient père et accueille son premier enfant le Modèle:Date-, une petite fille nommée Clara<ref name=":67" />.
Entre le Modèle:Date- et le Modèle:Date- se tient le Modèle:Langue, une tournée de quinze dates à travers les États-Unis<ref>Modèle:Lien web</ref>. Ce court périple a pour but de tester les aptitudes des nouveaux musiciens et de montrer au public que les Red Hot Chili Peppers se sont relevés de la tragédie qui les a frappé. Néanmoins, le jeu de D. H. Peligro est considéré comme trop négligé<ref name=":67" /> et son addiction à l'héroïne ravive les mêmes problèmes que le groupe traversa lorsque Kiedis et Slovak était dépendants<ref>Modèle:Lien vidéo (consulté le 4 septembre 2023)</ref>. Peligro se voit congédié du groupe peu de temps après la dernière date de la tournée<ref name=":67" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>, Denise Zoom, femme du guitariste Modèle:Lien du groupe de punk hardcore X, approche John Frusciante durant le concert de Fishbone et Public Enemy au Modèle:Lien. Elle partage au guitariste le contact d'un batteur originaire du Minnesota, Chad Smith<ref name=":70" />. Smith est alors informé de la tenue d'une très prochaine audition pour trouver un batteur pour les Red Hot Chili Peppers<ref name=":67" />.
Chad Smith est un des derniers musiciens, parmi une trentaine de batteurs, à se présenter à l'audition qui se tient après la mi-Modèle:Date-. Au premier regard, Anthony Kiedis et Flea sont déconcertés par l'apparence du batteur et préfèreraient ne pas perdre de temps à l'écouter jouer. Avec ses cheveux longs et sa veste en cuir, Smith a un style codifié comme appartenant au glam metal et au hard rock, à l'opposé même celui que les Red Hot Chili Peppers ont développés. Néanmoins, Smith ne se laisse pas embarrassé et démontre ses capacités alors qu'il accompagne Flea et John Frusciante pour une session de jam. Il délivre une glorieuse prestation sidérant les trois membres du groupe, qui entrent dans un fou rire nerveux. Encore confus par l'apparence du batteur, les Red Hot Chili Peppers ne recrutent pas Smith directement après son audition, même si ils conviennent qu'il est le batteur idéal pour le groupe<ref name=":67" />,<ref name=":70" />.
La première participation de John Frusciante à un enregistrement des Red Hot Chili Peppers intervient lors d'un prompt passage en studio à la fin du mois de Modèle:Date-. Le groupe compose et enregistre le titre Taste the Pain (1989) pour la bande originale du film Un monde pour nous (1989)<ref name=":03">Modèle:Lien web</ref>,<ref name=":110">Modèle:Lien web</ref>. Chad Smith n'est pas encore confirmé au poste de batteur mais se voit invité à participer à l'enregistrement pour que les Red Hot Chili Peppers vérifient ses aptitudes en studio. Smith refuse car il compte passer Noël avec sa famille dans le Michigan : les Red Hot Chili Peppers sont perplexes face à l'indifférence du musicien et ce qu'ils considèrent comme un manque d'appréciation<ref name=":70" />. La piste de batterie est enregistrée par Phillip Fisher, ami du groupe et membre de Fishbone<ref name=":110" />. Malgré tout, Chad Smith est recontacté et est confirmé comme batteur des Red Hot Chili Peppers<ref name=":67" />,<ref name=":70" />.
Durant la dernière semaine de Modèle:Date-, Flea se casse le pouce durant une descente à ski et trois concerts des Red Hot Chili Peppers s'en trouvent annulés<ref name=":67" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Mother's Milk (1989)
Modèle:Article détaillé La nouvelle formation entre alors en studio pour l'enregistrement de Modèle:Lang, qui sort en 1989. L'album connaît un véritable succès. Il constitue le premier disque d'or du groupe<ref>Modèle:Lien brisé.</ref>, grâce notamment aux tubes Modèle:Lang et Modèle:Lang. Les Red Hot Chili Peppers parviennent ainsi à s'exporter en Europe. Le mélange de funk, rap, metal et jazz qui compose cet album dédié à la mémoire d'Hillel Slovak les fait connaître du grand public. S'ensuit alors une tournée de neuf mois à travers les États-Unis et l'Europe. Durant cette tournée, le groupe rencontre pour la première fois le producteur Rick RubinModèle:Sfn.
Bien que Modèle:Lang soit un événement marquant de leur carrière, les Red Hot Chili Peppers n'interprètent que rarement des titres de cet album sur scène. Il semble que le groupe soit insatisfait de sa production. John Frusciante s'étendra sur le sujet, reprochant au producteur Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Blood Sugar Sex Magik (1991)
Modèle:Article détaillé À la suite de ce que les Red Hot Chili Peppers considèrent une mauvaise gestion de leur album Modèle:Lang (1989) par leur label, le groupe quitte EMI Group en 1990. Rapidement, les plus importantes maisons de disque font part de leur intérêt pour accueillir les quatre musiciens : Island RecordsModèle:Sfn, Modèle:Lien, Modèle:LangModèle:Sfn. Modèle:Lang, filiale de Sony Music, propose au groupe une somme estimée à Modèle:Dollar pour trois albumsModèle:Sfn. Les Californiens acceptent cette offre et la nouvelle parvient jusqu'à Mo Ostin, fondateur de Warner Bros. Records, qui propose au groupe une offre relativement similaire. Ostin appelle personnellement chacun des membres pour les féliciter de ce contrat et pour les encourager à faire Modèle:Citation avec Epic Records. Touchés par la courtoisie de l'homme d'affaire, les Red Hot Chili Peppers annulent leurs négociations avec Epic Records, avec qui ils n'ont toujours pas signé après plusieurs mois d'attente, et s'engagent auprès d'Ostin et de Warner Bros. RecordsModèle:Sfn,Modèle:Sfn.
Parallèlement, le groupe cherche un nouveau producteur. Rick Rubin, qui travaille notamment avec les Beastie Boys à cette époque, prend contact avec le groupe durant les négociations avec son label Def American Recordings. Après avoir gardé le contact et tissé des liens avec le producteur, il devient vite évident pour le quatuor que Rubin est la personne idéale pour succéder à Michael BeinhornModèle:Sfn,Modèle:Sfn.
Les Californiens se retrouvent aux studios Alleyway, à Los Angeles<ref group="note">Également connus sous le nom d'Alley Studios, ces studios localisés au 5064 Lankershim Boulevard, dans le quartier artistique de North Hollywood à Los Angeles, fermeront définitivement leurs portes en 2020.</ref>,Modèle:Sfn,<ref>Modèle:Lien web.</ref>, et y installent leur espace de répétition. Rubin les y rejoint occasionnellement et le groupe commence à composer Modèle:CitationModèle:Sfn. Le producteur suggère alors au groupe d'enregistrer ce nouvel album dans un lieu Modèle:Citation et moins froid qu'un studio d'enregistrement. Si Hawaï lui est proposé, Rubin jette son dévolu sur un grand manoir de Laurel Canyon, à Los Angeles, connu sous le nom de [[The Mansion (studio d'enregistrement)|Modèle:Lang]]<ref group="note" name=":1">« Le manoir », une Modèle:Citation selon Kiedis, est localisé au 2451 Laurel Canyon Boulevard, à Los Angeles. Il a longtemps été considéré comme la demeure où vivait Harry Houdini, à tort, le célèbre prestidigitateur ayant habité en réalité de l'autre côté de la route (Modèle:Harvsp).</ref>. Les représentants de Warner Bros. Records, Mo Ostin et Lenny Waronker, acceptent l'idée de Rubin après avoir réalisé que l'expérience ne leur coûterait pas plus cher que de louer un véritable studio pour plusieurs mois.
La maison est transformée en studio en mai 1991<ref name=":23">Modèle:Lien web.</ref>. Rubin et son équipe de production, y compris l'ingénieur du son Brendan O'Brien, investissent toutes les pièces de la maison : les consoles de mixage et de contrôle sont installées dans la bibliothèque, les amplificateurs au sous-sol, les percussions dans le hall d'entrée et la batterie prend l'espace de deux pièces. La salle à manger devient l'espace d'enregistrement principal, rapidement encombrée par un grand piano à queue et la collection d'instruments de John FruscianteModèle:Sfn.
Les musiciens engagent leur ami Gavin Bowden pour documenter le processus d'enregistrement de l'album, à la condition qu'il se fasse discret lorsqu'il filme le groupe en train de travailler. Avec un budget de Modèle:Dollar assuré par Warner Bros. RecordsModèle:Sfn, Bowden monte un film documentaire d'une soixantaine de minutes intitulé Modèle:Lang (1991) comportant également des interviews des quatre musiciens<ref>Modèle:YouTube.</ref>,<ref name=":20" />.
Le groupe enregistre entre 23<ref>Modèle:Article.</ref> et Modèle:Nobr<ref>Modèle:Article.</ref> sur une période allant de septModèle:Sfn à huit semainesModèle:Sfn entre mai et Modèle:Date-. Sur cette même période, Frusciante utilise son temps libre pour enregistrer des pistes qui composeront ses albums Modèle:Lang (1992) et Modèle:Lang (1997)<ref name=":29">Modèle:Lien web.</ref>. En une semaine, chaque chanson voit sa piste de base enregistrée<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Rubin insiste auprès de la maison de disque pour faire un double album, ce que Warner Bros. Records refuse au vu de la popularité internationale encore modeste du groupeModèle:Sfn. Les musiciens enregistrent quatre reprises : Modèle:Lang et Modèle:Lang (1967), deux chansons de Jimi Hendrix, [[Search and Destroy (chanson des Stooges)|Modèle:Lang]] (1973) d'Iggy Pop et Modèle:Lang (1936) du bluesman Robert Johnson. Cette dernière chanson est enregistrée en extérieur, dans le jardin de la villa, et sera la seule reprise à figurer sur l'album<ref name=":23" />.
Le Modèle:5e des Red Hot Chili Peppers, Modèle:Lang, sort le Modèle:Date-. L'album, Modèle:Quoi, connaît un succès planétaire qui propulse les Red Hot Chili Peppers du rang de groupe culte à celui de plus grand groupe du moment, grâce à des titres comme Modèle:Lang (leur première chanson classée Modèle:N°) ou [[Under the Bridge (chanson)|Modèle:Lang]]. Le succès croissant du rock alternatif sur les ondes, accompagné du soutien accru de leur label, permet au groupe californien d'écouler douze millions de copies de l'album dans le mondeModèle:Référence nécessaire. En 2003, le magazine musical britannique Modèle:Lang le classera Modèle:310e parmi les 500 plus grands albums de tous les temps<ref>Modèle:Lien brisé.</ref>.
Le groupe est au sommet et tourne avec des premières parties telles que Nirvana, Modèle:Lang ou Modèle:Lang. Le succès a ses revers : le statut de superstar est difficile à supporter pour John Frusciante, qui traverse alors une crise existentielle. Cela a pour effet de dégrader ses relations avec les autres membres du groupe jusqu'à ce qu'il décide, en Modèle:Date-, de les quitter en pleine tournée à Tokyo. Peu de temps après son départ, Frusciante sombre dans la drogue.
La première difficulté, après le départ de John, est de lui trouver un remplaçant. Pour assurer les dates en Australie la semaine suivante, les membres restant engagent Zander Schloss, mais au bout de quatre jours de répétitions intensives, ils préfèrent annuler ces dates Modèle:CitationModèle:Sfn. Arik Marshall est ensuite appelé pour se produire avec les Red Hot au festival Lollapalooza en 1992, puis en 1993 ils font appel à Jesse Tobias. Ce n'est qu'avec Dave Navarro, devenu guitariste de Modèle:Lang<ref>Modèle:Lien web</ref>, qu'ils trouvent un remplaçant stable.
One Hot Minute et période sombre (1995-1997)
Modèle:Article détaillé One Hot Minute, Modèle:6e des Red Hot Chili Peppers, sort le Modèle:Date-. Dave Navarro est le quatrième guitariste à participer à l'écriture d'un album du groupe : il apporte une nouvelle dimension au style punk funk du groupe. De nombreux journalistes critiquent le manque d'alchimie entre Navarro et les autres membres du groupe, comme on la trouvait à l'époque de John Frusciante.
One Hot Minute surprend par sa noirceur. On retrouve le mélange de différents genres, mais les riffs de guitares sont un peu plus violents, et One Hot Minute est considéré Modèle:Qui comme un album hard rock. Les chansons sont parmi les plus longues jamais enregistrées par le groupe (avec Sir Psycho Sexy de l'album Blood Sugar).
Malgré la critique, l'album séduit le grand public. Six millions d'exemplaires sont vendus dans le monde<ref>Modèle:Harvsp.</ref>, dont deux millions aux États-Unis. Certains singles atteignent la tête des charts, comme [[My Friends (chanson des Red Hot Chili Peppers)|Modèle:Langue]] ou Aeroplane. Love Rollercoaster, reprise des Ohio Players pour la bande originale de Beavis et Butt-Head se font l'Amérique, qui ne figure pas sur l'album, connaît aussi un certain succès. L'album est considéré par Philippe Manœuvre, journaliste de Rock & Folk, comme l'un des Modèle:Nobr qui ont changé le monde.
L'ambiance au sein du groupe ne cesse de se détériorer et les problèmes de drogue de Kiedis et de Navarro pèsent lourd sur le groupe<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Pourtant, la production d'un nouvel album est engagée : entre le milieu et la fin de l'année 1997, l'écriture progresse très lentement. L'état dans lequel cet album produit par Rick Rubin est laissé est flou. Seule une chanson, Modèle:Lang, est divulguée en 2016<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. À la fin de l'année 1997, Dave Navarro et Flea jouent ensemble sur la tournée de Jane's Addiction, qui vient de se reformer, tandis que la création musicale est au point mort chez les Red Hot Chili Peppers. Après quatre ans de collaboration au sein du groupe, Navarro le quitte<ref>Dave Navarro quitte officiellement le groupe de son initiative. Néanmoins, Anthony Kiedis déclare dans son autobiographie que Flea et lui Modèle:Citation Navarro Modèle:Référence Harvard. Flea reste ambigu en expliquant que ça n'était Modèle:Citation (Modèle:Harvsp).</ref> le Modèle:Date-, sans animosité quelconque envers les musiciensModèle:Sfn, Modèle:Référence nécessaire. Le groupe traverse une phase d'instabilité, les années 1997 et 1998 étant Modèle:CitationModèle:Sfn : sans guitariste et avec un chanteur en proie avec sa toxicomanie, Flea, qui doit également gérer ses problèmes de couple, est sur le point de quitter la formationModèle:Sfn.
Les autres membres du groupe considèrent aujourd'hui Modèle:Lang comme une exception dans leur carrière. En 2006, Flea confesse au magazine Q avoir l'impression que Modèle:Citation<ref name=":24" />. Après le départ de Navarro, les Red Hot Chili Peppers cessent de jouer les chansons qui ne correspondent pas au style de John Frusciante, désolant de nombreux fans. Le guitariste prétend même n'avoir jamais entendu l'album, du moins pas en entierModèle:Référence nécessaire. Après Modèle:Nobr d'absence scénique, le groupe renoue avec Modèle:Lang en jouant le titre Modèle:Lang durant ses concerts, sous l'impulsion du guitariste Josh Klinghoffer<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
À son départ du groupe, Dave Navarro affirme que la seule chance de survie pour les Red Hot Chili Peppers résiderait en un retour de John FruscianteModèle:Sfn.
Retour de John Frusciante et Californication (1998-2000)
Modèle:Article détaillé Parallèlement à l'ère Navarro des Red Hot Chili Peppers, John Frusciante vit reclus dans sa maison d'Hollywood Hills. À la suite d'une profonde dépression suivant son départ du groupe, il devient extrêmement dépendant aux drogues et à l'alcool<ref name=":8">Modèle:Lien web.</ref>, allant jusqu'à vendre ses guitares pour se les procurer<ref group="note">En 1995, John Frusciante intègre un centre de désintoxication, Modèle:Citation d'après Anthony Kiedis (Modèle:Harvsp), et demande à Dave Navarro de lui apporter une guitare. Ce dernier lui prête une Gibson Les Paul. Frusciante lui révèlera une dizaine d'années plus tard qu'après son passage au centre, il revendra la guitare pour s'acheter de la drogue.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>, et fait cinq overdoses<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Le Modèle:Date- est publiée dans le Los Angeles Weekly une courte interview du guitariste, qui décrit Frusciante comme très affaibli et sans domicile fixe. L'article choque les personnes qui ont connu Frusciante, notamment FleaModèle:Sfn et Anthony Kiedis<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Le journaliste Robert Wilonsky rapporte que Frusciante se serait Modèle:CitationModèle:Sfn. Le guitariste cesse sa consommation d'héroïne<ref>Modèle:YouTube.</ref> avant la fin de l'année 1996, tout en restant dépendant aux autres substances pour pallier son manque<ref>Modèle:Lien web.</ref>, et subit de lourdes interventions chirurgicales réparatrices<ref group="note">Il subit notamment une greffe de peau pour soigner ses bras, abcédés par des années d'aiguilles improprement piquées. Cette greffe altère tellement son épiderme que ces cicatrices font penser à celles d'un grand brûlé et ses tatouages deviennent méconnaissables. Le risque d'une infection mortelle étant grand, l'entièreté de ses dents sont remplacées par un dentier, une opération estimée à Modèle:Unité.</ref>,<ref name=":8" />. Frusciante renoue avec la scène le Modèle:Date- par une performance solo au Viper Room<ref>Modèle:Lien web.</ref>, puis participe à la tournée américaine de son ami Bob Forrest. Ce dernier convainc finalement Frusciante d’intégrer le centre de désintoxication de Los Encinos en Modèle:Date-, qui en sort le mois suivant.
Flea est le seul membre des Red Hot Chili Peppers à avoir gardé le contact avec John Frusciante durant ses sombres annéesModèle:Sfn. Immédiatement après le départ de Dave Navarro, Flea partage avec Chad Smith et Anthony Kiedis l'idée de réintégrer Frusciante à la formation. Si ce premier est enthousiaste Modèle:CitationModèle:Sfn, le second est dubitatif, compte tenu de sa relation tourmentée avec le guitariste avant son départ, mais reste Modèle:CitationModèle:Sfn. Frusciante accepte la proposition de Flea, statuant que Modèle:Citation que de rejoindre le groupeModèle:Sfn : le guitariste a en effet revu son concept de la célébrité, cause de ses tourments en 1992, et est maintenant prêt à affronter les responsabilités inhérentes à ce rôleModèle:Sfn.
Le 28 avril 1998, les Red Hot Chili Peppers annoncent le retour de John Frusciante au sein du groupe<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Anthony Kiedis achète à Frusciante une Fender Stratocaster de 1962, modèle qui deviendra sa guitare principale au sein du groupeModèle:Sfn, et son ami Vincent Gallo lui prête une Gretsch White Falcon de 1958<ref>Modèle:Article.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Flea improvise un studio dans le garage de sa maison<ref group="note">De 1996 à 1999, Flea habitait The Castle, une demeure de style méditerranéen, dans le quartier de Los Feliz à Los Angeles. Bob Dylan et Andy Warhol ont autrefois habité la propriété lorsqu'elle fut celle de John Phillip Law.</ref>,<ref>Modèle:Référence Harvard sans parenthèses.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref> pour que le groupe puisse répéter son catalogue et « jammer » ensemble. Frusciante a cependant du mal à jouer, ses doigts devant retrouver leur force passée, et il adopte un style minimaliste qui plait à Kiedis<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Le Modèle:Date-, le groupe joue en public pour la première fois depuis le retour de Frusciante au Modèle:Lien, à Washington<ref>Modèle:Lien web.</ref>, un échauffement en vue de la participation du groupe au Tibetan Freedom Concert deux jours plus tard<ref>Modèle:Harvsp.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Vers la fin Modèle:Date-, les musiciens ont déjà écrit environ douze titres, dont le futur tube Scar Tissue<ref>Modèle:Harvsp.</ref> et, à la fin de l'été, sont prêts à entrer en studio avec Modèle:CitationModèle:Sfn. À cette même époque, ils confient la gestion de leur groupe à la société Q-Prime Management<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
Les Red Hot Chili Peppers s'opposent dans un premier temps à travailler de nouveau avec Rick Rubin, préférant un producteur qui ne soit pas sur plusieurs projets en même temps. Le groupe essuie les refus de Brian Eno, David Bowie et Daniel Lanois, entre autresModèle:Sfn. Ce dernier les invite néanmoins a enregistrer leurs démos dans son studio d'enregistrement, El Teatro, un ancien cinéma de Oxnard rénové et converti. Les musiciens investissent le lieu en Modèle:Date-. Accompagnés seulement de leur assistant Louie Matthieu et de l'ingénieur du son Mark Howard, ils installent le matériel d'enregistrement eux-mêmesModèle:Sfn. En quelques joursModèle:Sfn,Modèle:Sfn, les musiciens compilent plus d'une vingtaine de titres, dont des jams et des musiques instrumentales. La plupart des chansons seront achevées pour le prochain album. Ces enregistrements font surface sur Internet en Modèle:Date- sous le nom de Teatro Sessions<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Le groupe se déplace ensuite du garage de Flea au studio Swing House, situé sur Cahuenga Boulevard, pour continuer les répétitions avec Rick Rubin, qui s'est libéré<ref>Modèle:Harvsp.</ref>, puis aux Modèle:Lien<ref name=":0" group="note">Localisés au 6000 Sunset Boulevard, à Los Angeles, ces studios d'enregistrement sont connus sous le nom de Modèle:Lien de 1999 à 2002 puis en tant que Modèle:Lien de 2002 à nos jours. Les albums Californication (1999), By the Way (2002) et I'm with You (2011) y ont été enregistrés.</ref> le Modèle:Date-<ref name=":13">Modèle:Lien web.</ref>,<ref name=":14">Modèle:Lien web.</ref>. Anthony Kiedis améliore considérablement son chant en travaillant avec le coach vocal Ron Anderson, qui rejoint le chanteur au studio tous les jours<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Ils enregistrent, en cinq joursModèle:Sfn, entre 20<ref>Modèle:Lien web.</ref> et Modèle:Nobr<ref>Modèle:YouTube.</ref>. Les « overdubs » leur demandent trois semaines d'enregistrement supplémentairesModèle:Sfn et le mixage de l'album, qui a lieu au studio Modèle:Lien à partir de Modèle:Date-, dure Modèle:Citation. En effet, très peu de modifications sont apportées aux bandes tant les enregistrements sont jugés satisfaisants<ref name=":13" />.
Le Modèle:Date-, Flea commence à publier, sur le site officiel des Red Hot Chili Peppers, des nouvelles du groupe sous le nom de Fleamail<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Le Modèle:Date- sort Californication<ref>Modèle:Lien web.</ref>, Modèle:7e des Red Hot Chili Peppers, précédé de deux semaines par son single principal Modèle:Lang<ref>Modèle:Lien web.</ref>. L'album est composé de quinze titres : les chansons non retenues pour figurer sur l'album seront progressivement publiées sur les différents singles de Californication<ref name=":14" />. L'album, encensé, signe le retour en force d'un groupe majeur qui Modèle:Référence nécessaire. L'orientation pop de cet album donne naissance à de nombreux tubes tels que Californication, Modèle:Lang et Otherside. Le groupe est récompensé du Grammy Award de la meilleure chanson rock pour le titre Scar Tissue lors de la [[42e cérémonie des Grammy Awards|Modèle:42e des Grammy Awards]], le Modèle:Date-<ref name="2000grammys">Modèle:Lien web.</ref>. À ce jour, Californication est la meilleure performance commerciale des Red Hot Chili Peppers, se vendant à plus de Modèle:Nobr d'exemplaires et plus de Modèle:Nobr de streams sur Spotify<ref name=":11" />,<ref name=":12" />,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Après une tournée de promotion pour Californication en Europe, les Red Hot Chili Peppers débutent le Californication Tour le Modèle:Date- par un tour des festivals américains. Ils jouent notamment au festival de Woodstock 1999. La branche européenne du Californication Tour commence par un concert sur la Place Rouge de Moscou, pour le lancement de la chaîne MTV en Russie, où le groupe se produit devant Modèle:NbModèle:Sfn,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. En Modèle:Date-, les Californiens jouent au Japon, pour la première fois depuis 1992 et la tournée avortée par le départ de John Frusciante<ref>Modèle:Lien web.</ref>, ainsi qu'en Océanie : un documentaire dévoilant la vie du groupe pendant ces dates est présent en 2003 sur le DVD Greatest Hits and Videos<ref>Modèle:YouTube.</ref>. Les musiciens jouent ensuite pour leur public nord-américain du Modèle:Date- au Modèle:Date-, précédés, en première partie, par leurs amis des Foo Fighters et des Stone Temple Pilots. À cette date, la tournée se termine après Modèle:Nobr en Modèle:Nobr<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Entre Modèle:Date- et Modèle:Date-, John Frusciante, profitant du peu de temps libre qu'offre une tournée mondiale, écrit des chansons pour son prochain album solo, inspiré par des groupes tels que Joy Division ou Depeche ModeModèle:Sfn.
By The Way (2001-2003)
Modèle:Article détaillé Les Red Hot Chili Peppers se retrouvent dans le studio d'enregistrement de Flea en février 2001 pour répéter et commencer l'écriture d'un Modèle:8eModèle:Sfn,<ref name=":16">Modèle:Article.</ref>. Initialement, le groupe, sous l'impulsion de John Frusciante, envisage d'écrire un album de punk rock, principalement inspiré de The Germs. Néanmoins, leur producteur Rick Rubin, reconduit pour une quatrième collaboration, pense différemment. Le Modèle:Date- sort To Record Only Water for Ten Days, le Modèle:3e solo de Frusciante, auto-produit et enregistré chez luiModèle:Sfn,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Cet album Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien web.</ref> est riche en mélodies synthpop qui plaisent à Rubin, lui-même fraîchement inspiré par la musique des années 60. Il convainc donc le groupe de s'en tenir à des chansons plus douces, plus mélodiquesModèle:Sfn. En Modèle:Date-, près de Modèle:Nobr de travail, Modèle:Citation sont écrits sur leur tableau en ardoiseModèle:Sfn.
Contrairement aux sessions d'écriture de Californication, Frusciante s'impose maintenant comme force créative du groupe et dirige d'une main lourde l'écriture des chansons. Flea vit très mal cet encadrement autocrate de Frusciante, qui lui donne Modèle:Citation au groupe, et envisage de quitter la formation dès la sortie de l'album<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Chad Smith expliquera que le guitariste et le bassiste ont apaisé leurs tensions avant de partir en tournée<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Les Red Hot Chili Peppers entrent au Modèle:Lien<ref name=":0" group="note" /> en Modèle:Date- avec près de Modèle:Nobr à enregistrer<ref name=":16" />,<ref name=":17">Modèle:Article.</ref>. Un mois plus tard, l'enregistrement des pistes de base est terminé. Entre janvier et février 2002, le groupe investit la chambre no 78Modèle:Sfn de l'hôtel Château Marmont, à Los Angeles, pour l'enregistrement des voix d'Anthony Kiedis et de Frusciante. Le mixage de l'album se déroule sur un mois à partir de début Modèle:Date-<ref name=":17" />.
By the Way, Modèle:8e des Red Hot Chili Peppers, sort le Modèle:Date-<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>. Album très mélodique où le funk disparaît pour laisser place à des chansons très pop, on y trouve les tubes By the Way, Can't Stop, The Zephyr Song, ainsi que Venice Queen, qui clôt l'album. La pochette de l'album est peinte par Julian Schnabel et représente sa fille Stella, qui est à l'époque la petite amie de Frusciante<ref name=":16" />.
Avant même la sortie de By the Way, les Red Hot Chili Peppers entament une grande tournée mondiale. Le Modèle:Lang débute le Modèle:Date- en Italie et ouvre un premier tour des festivals européens et japonais. À l'automne 2002, les Californiens sont en Amérique du Sud et jouent pour la première et unique fois au Panama et au Venezuela. Ils poursuivent la tournée au Japon et en Océanie avant de réaliser leurs premiers concerts à Singapour et en Thaïlande en Modèle:Date-.
Flea, Smith et Frusciante participent, entre Modèle:Date- et Modèle:Date-, à l'enregistrement du Modèle:4e solo de ce dernier, Shadows Collide with People (2004)<ref name=":29" />.
Entre janvier et Modèle:Date-, le groupe revient en Europe pour une tournée des salles, sous-nommée le Modèle:Lang, dont Modèle:Lang assure la première partie. La majorité des dates de cette tournée sont doublées pour recevoir le grand nombre de spectateurs. Neuf mois après la sortie de l'album, le By the Way Tour parvient enfin en Amérique du Nord pour Modèle:Nobr entre avril et Modèle:Date-<ref name=":27">Modèle:Lien web.</ref>.
En 2003, Warner Records veut produire un second album compilation des Red Hot Chili Peppers et, contractuellement, demande aux quatre musiciens d'enregistrer deux titres supplémentaires à faire figurer sur l'album<ref>Modèle:Lien web.</ref>. En Modèle:Date-, le groupe entre au studio The Mansion, où il a enregistré [[Blood Sugar Sex Magik|Modèle:Lang]] en 1991. En un mois, grâce à un élan de productivité inattendue, les pistes de base d'une quinzaine de titres sont enregistrées. La moitié des chansons sera finalisée. Les titres [[Fortune Faded|Modèle:Lang]] et Modèle:Lang sont intégrés à la compilation Greatest Hits, publiée le Modèle:Date-. Deux chansons figurent dans l'édition bonus de Modèle:Lang tandis que le reste des enregistrements ne sera jamais publié à l'état de titres finalisés. En 2014, deux enregistrements instrumentaux supposément issus des Modèle:Lang font surface sur Internet<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Le mois d'Modèle:Date- voit les Californiens assurer une courte tournée de festivals européens. Ils sont notamment la tête d'affiche du [[Slane concert|Modèle:Lang]], en Irlande, le Modèle:Date-. Devant près de Modèle:Nombre<ref name=":49" /> rassemblés dans l'amphithéâtre naturel, les Red Hot Chili Peppers livrent une prestation considérée comme l'une des meilleurs de l'histoire du groupe<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Le lendemain, un journal irlandais titre : Modèle:Citation<ref>Modèle:Harvsp.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Entièrement filmée, le groupe décide d'en faire son deuxième DVD live, Live at Slane Castle (2003), qui est publié le Modèle:Date- et qui enregistre des ventes considérables à Noël de la même année<ref name=":49" />,<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Le By the Way Tour prend fin le Modèle:Date- au Canada en clôture d'un second segment en Amérique du Nord<ref name=":27" />, puis les Red Hot Chili Peppers décident d'une pause de six mois<ref name=":26">Modèle:Article.</ref>. Au cours de cet hiatus, Flea et Frusciante finissent d'apaiser leurs tensions<ref name=":26" />.
Stadium Arcadium (2004-2007)
Au printemps 2004, Chad Smith espère retourner en studio, enregistrer une quinzaine de chansons et allier les plus convaincantes d'entre elles aux meilleurs titres enregistrés à l'été 2003 pour former le prochain album. John Frusciante exprime néanmoins son désaccord, estimant que Modèle:Citation et qu'il préfère laisser derrière lui les enregistrements de 2003<ref>Modèle:Article.</ref>.
Entre juin et Modèle:Date-, les quatre musiciens organisent une courte tournée en Europe et au Japon, intitulée le Modèle:Lang<ref name=":28">Modèle:Lien web.</ref>. Leur premier album en direct, Modèle:Lang, est enregistré à cette occasion durant leurs performances dans Hyde Park à Londres. Les trois concerts (19, 20 et Modèle:Date-) établissent un nouveau record du monde dans l'histoire de la musique : ils rapportent dix-sept millions de dollars<ref>Modèle:Lien web.</ref> et attirent Modèle:NbModèle:Référence nécessaire. EMI décide alors de rééditer leurs quatre premiers albums en version remastérisée accompagnée des bonus (lives, démos, rares).
À une date comprise entre juin<ref name=":25">Modèle:Article</ref> et Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>, les Red Hot Chili Peppers se retrouvent dans leur espace de répétition situé dans la Vallée de San Fernando<ref>Modèle:Article</ref>, à Los Angeles, et commencent à composer pour leur prochain album. Les musiciens écrivent Modèle:Citation et enregistrent des démos<ref name=":25" />. Il est initialement prévu que le groupe s'en tienne à un album Modèle:Citation<ref name=":30">Modèle:Article</ref> avoisinant une douzaine de titres<ref name=":26" />. En trois mois, le quatuor écrit Modèle:Nombre Modèle:Citation<ref name=":30" />,<ref name=":31">Modèle:Lien web</ref>.
Le Modèle:Date-, Anthony Kiedis publie son autobiographie, Scar Tissue, dans laquelle il livre des détails sur ses amis, ses amours, sa lutte contre la drogue et sa passion pour la musique. Le livre contient également les paroles de certaines chansons du groupe, ainsi que l'histoire derrière chacune d'elles. S'il regrette un temps d'avoir publié ce roman pour les détails embarrassants sur ses amis et sa famille qui y figurent, Kiedis est agréablement surpris de l'accueil réservé par les lecteurs et par la postérité de l'ouvrage : Modèle:Citation<ref name=":02">Modèle:Ouvrage.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Les Modèle:Lien<ref name=":0" group="note" /> étant fermés, les quatre musiciens engagent l'enregistrement de l'album le Modèle:Date-<ref name=":25" />,<ref name=":32">Modèle:Lien web.</ref> dans le studio personnel de leur producteur Rick Rubin, [[The Mansion (studio d'enregistrement)|Modèle:Lang]]<ref name=":1" group="note" />,<ref name=":24">Modèle:Article.</ref>, à l'instar de Modèle:Lang (1991) quinze ans plus tôt. Quelques jours après le début de l'enregistrement, Smith accueille son quatrième enfant, un petit garçon nommé Cole<ref name=":33">Modèle:Article</ref>. À cette même période, Flea révèle aux autres membres du groupe qu'il présentait des signes de dépression durant le By the Way Tour<ref name=":24" />. En Modèle:Date-, le bassiste devient pour la seconde fois père d'une petite fille, nommée Sunny Bebop.
L'atmosphère durant l'enregistrement est significativement plus détendue que pour les albums précédents. Selon Kiedis, il y a Modèle:Citation. Afin d'éviter le stress et l'épuisement créatif, les musiciens cadencent leur temps, travaillent moins de jour par semaine et s'accordent quelques vacances. Cet état d'esprit allégé encourage les musiciens à donner une plus grande liberté à la créativité de Frusciante. Une fois les pistes de base posées, le guitariste s'attelle à enregistrer les « overdubs » seul et jusqu'à 14 heures par jour<ref name=":34">Modèle:Référence Harvard sans parenthèses.</ref>.
L'enregistrement de l'album est achevé en Modèle:Date-<ref name=":32" /> et le mixage débute aussitôt<ref>Modèle:Article</ref>. Frusciante participe activement à cette phase, fort d'une expérience gagnée en Modèle:Date- avec ses six albums solos<ref name=":34" />. En Modèle:Date-, l'album est à moitié mixé<ref name=":31" />. Si l'idée d'un triptyque d'albums leur reste longtemps en tête<ref name=":25" />,<ref name=":31" />, les Red Hot Chili Peppers s'accordent à ne garder que Modèle:Nombre des Modèle:Nombre<ref name=":30" />,<ref name=":33" /> titres mixés pour former un album double, le premier de leur discographie. Neuf chansons figureront sur les différents singles de l'album, n'omettant donc qu'un seul des titres enregistrés de toute publication officielle<ref name=":32" />.
Le Modèle:Date- sort Stadium Arcadium<ref>Modèle:Lien web.</ref>, Modèle:9e des Red Hot Chili Peppers, véritable retour aux sources du groupe et mélange de genre, entre des morceaux funk et d'autres plus mélodiques. L'album a pour premier Modèle:Anglais le tube Dani California et contient également Snow (Hey Oh) et Tell Me Baby. Dani California fait l'objet d'une polémique : Dan Gaffney, animateur de radio américain, affirme que ce titre est un plagiat d'une chanson de Tom Petty sortie en 1993 et intitulée Modèle:LangModèle:Refnec. Toutefois, Tom Petty refuse de poursuivre les Red Hot en justice, ne croyant pas le plagiat volontaire. Le riff est également très semblable à celui d'une chanson de Metallica sortie en 1983, Modèle:LangModèle:Refnec.
Anthony Kiedis, grâce à son autobiographie, s'est, selon le guitariste John Frusciante, Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien archive.</ref>.
Par la sortie de Stadium Arcadium, Warner Music offre aux fans la possibilité d'acheter de nouvelles versions des quatre albums précédents contenant deux ou trois morceaux inédits par album (faces-B).
Après l'intense [[Stadium Arcadium Tour|Modèle:Lang]], qui se termine les 25 et Modèle:Date- aux Modèle:Lang après Modèle:Nobr<ref>Modèle:Lien web.</ref>, le groupe décide de prendre une longue pause : Kiedis et Smith proposent une pause d'un an mais Frusciante et Flea insistent pour un hiatus de deux ans<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
Pause et arrivée de Josh Klinghoffer (2008-2009)
Les membres du groupe mènent alors différentes activités. John Frusciante se consacre à l'écriture de son prochain album. Flea s'occupe activement de l'école de musique qu'il a fondée, le Conservatoire de musique de Silverlake. Il profite de cette pause pour apprendre le piano<ref>Modèle:Lien web.</ref> et étudier le solfège à l'université de Californie du Sud<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Il réalise également quelques collaborations musicales, notamment avec Thom Yorke, et sort sa propre marque de basse Modèle:Lien. Chad Smith fonde le supergroupe Chickenfoot avec Michael Anthony, Sammy Hagar (tous deux ex-Van Halen) et Joe Satriani, et monte un autre groupe appelé Modèle:Lang avec lequel il sort un premier album. Anthony Kiedis et sa compagne Heather Christie accueillent le Modèle:Date- un petit garçon nommé Everly Bear<ref>Modèle:Article.</ref>. Il est rapporté, au cours de l'année 2008, que le chanteur travaille avec HBO sur une série télévisée. Ayant comme titre de travail Spider and Son, la série retracerait l'enfance de Kiedis passée chez son père, alors dealeur de drogues, à Los Angeles<ref>Modèle:Article.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Le Modèle:Date-, Flea, John Frusciante, Josh Klinghoffer et la batteuse Modèle:Lien « jamment » ensemble au Troubadour après que l'évènement caritatif Modèle:Lang, auquel ils devaient participer, se voit annulé<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Ce concert devient la dernière prestation scénique de Frusciante avec un membre des Red Hot Chili Peppers avant Modèle:Date-. Vers la fin 2008, pendant le hiatus à longueur indéfinie du groupe, John Frusciante prend la décision de quitter une seconde fois la formation, se réservant d'en informer les autres membres<ref name=":6">Modèle:Lien web.</ref>. The Empyrean, album solo du guitariste, sort le Modèle:Date-. Flea et Josh Klinghoffer participent à l'enregistrement de nombreux titres de l'album<ref>Modèle:Discogs release.</ref>. Le Modèle:Date-, Anthony Kiedis participe à un évènement caritatif honorant sa personne, pour ses efforts à aider les personnes toxicomanes à se libérer de leurs addictions. Une performance est donnée par Flea, Chad Smith et lui-même, accompagnés par leur guitariste de concert Josh Klinghoffer ainsi que par les musiciens Bob Forrest, Iggy Pop et Ronnie Wood, entre autres. Frusciante n'est pas présent<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
John Frusciante informe le groupe de son intention de les quitter le Modèle:Date-<ref name=":20">Modèle:Lien web.</ref>. Flea contacte alors Josh Klinghoffer pour lui proposer de prendre la place de guitariste au sein du groupe. Klinghoffer est un ami proche et collaborateur de longue date de Frusciante : de 2002 à 2004, il participe à l'enregistrement des nombreux albums solos de Frusciante, et l'album de musique électronique Modèle:Lang se voit même crédité du nom des deux musiciens. Klinghoffer fait partie du groupe Ataxia en tant que batteur, formé sous l'initiative de Frusciante et qui compte Joe Lally à la basse. Le musicien est également déjà proche des Red Hot Chili Peppers, étant présent sur scène avec eux en tant que musicien additionnel sur les dernières dates de l'Intergalactic Tour en 2007<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Les discussions entre le groupe, Josh Klinghoffer et John Frusciante s'étendent jusqu'en octobre de la même année, quand la nouvelle formation a commencer à jouer ensemble. Selon Klinghoffer, Modèle:Citation<ref>Modèle:YouTube.</ref>.
En Modèle:Date-, le groupe est nommé pour être intronisé au Rock and Roll Hall of Fame<ref name=":6" />.
Après une pause de plus de deux ans, le Modèle:Date-, le groupe se réunit pour la première fois avec son nouveau guitariste pour une session de jam. Le jour même, les membres apprennent le décès de leur ami Modèle:Lien, gérant de salles de concert à Los Angeles, qui fut l'un des premiers à accorder leur chance à des groupes tels que Jane's Addiction ou Black Flag, ainsi qu'aux Red Hot Chili Peppers. Flea écrit la nécrologie de Mullen pour le Los Angeles Time<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Le Modèle:Date-, John Frusciante met fin à une rumeur en annonçant officiellement, dans un post sur son blog Myspace, sa séparation avec le groupe. Il explique à cette occasion que son attrait pour la musique électronique le pousse à explorer cette voie-là plutôt que la musique rock<ref>Modèle:Lien archive. Modèle:Citation bloc .</ref>,<ref name=":6" />.
Modèle:Lang et Modèle:Lang (2010-2015)
Modèle:Article détaillé À cette même période, les Red Hot Chili Peppers, forts de leur nouveau guitariste Josh Klinghoffer, commencent à composer en vue d'un prochain album<ref name=":9">Modèle:Harvsp.</ref>. En février 2010, Flea et Josh Klinghoffer s'envolent pour l'Éthiopie pour participer au projet Modèle:Lien sur l'invitation de Damon Albarn<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
À l'été 2010, les Californiens investissent une grange appartenant à Al Jardine des [[The Beach Boys|Modèle:Lang]] pour en faire un espace de répétition. Ils y introduisent leurs nouvelles compositions à leur producteur de longue date, Rick Rubin<ref name=":9" />. Après neuf mois passés à écrire de nouvelles chansons, les musiciens entrent le Modèle:Date-<ref name=":5">Modèle:Lien web.</ref> aux Modèle:Lien<ref name=":0" group="note" />, à Hollywood, et au studio Modèle:Lien, à Malibu<ref name=":5" />. Le groupe enregistre entre 50<ref name=":7">Modèle:Lien web.</ref> et 70<ref name=":9" /> titres Modèle:Citation<ref name=":7" />, pour ce qui sera connu sous le nom des Modèle:Lang. Josh Klinghoffer n'est cependant pas à l'aise avec les méthodes de Rick Rubin, qui le fait se sentir comme un étranger au sein du groupe<ref name=":0" />. Le groupe sort du studio le Modèle:Date-<ref name=":5" />,<ref name=":9" /> et entame des répétitions le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Le Modèle:Date-, Chad Smith annonce, sur son compte Twitter, le Modèle:10e des Red Hot Chili Peppers, intitulé I'm with You<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Plus de cinq ans après la sortie de Stadium Arcadium, l'album sort le 26 août 2011 en Europe et le Modèle:Date- aux États-Unis. Le single The Adventures of Rain Dance Maggie est sur les ondes depuis le Modèle:Date-. L'album est composé de quatorze titres et marque l'arrivée de Josh Klinghoffer en tant que nouveau guitariste du groupe. À cette occasion, un concert spécial est donné à Cologne le Modèle:Date- et retransmis presque en instantané, dans plus de trente salles de cinéma françaises, mais également d'autres pays tels que les États-Unis, la Roumanie, le Chili ou le Royaume-Uni<ref>Modèle:Lien web.</ref>. De nombreuses dates sont proposées par le groupe, surtout par Chad Smith qui, depuis la fin de la tournée, ne cesse de donner des nouvelles. Ils commencent leurs premiers concerts au Japon au Summer Sonic Festival, les 7 et Modèle:Date- à Tokyo et Osaka ; puis au festival Rock in Rio le Modèle:Date-. D'autres concerts sont donnés au Pérou et en Colombie<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Les dates de la tournée européenne promotionnelle du nouvel album passe en France, au Palais omnisports de Paris-Bercy les 18 et Modèle:Date-, trois ans après leur dernier concert dans le pays. Pour la première date française, les Modèle:Nb se vendent en l'espace de cinq minutes. Seul AC/DC a fait mieux. Pour la promotion de leur album, les Red Hot Chili Peppers donnent un mini aperçu de leur concert sur le plateau du Grand Journal de Canal+ le (Modèle:Date-). Ils décident de faire une autre date en France, cette fois au Stade de France, le Modèle:Date-.
Un clip du premier single The Adventures of Rain Dance Maggie sort le Modèle:Date-. Une écoute en ligne de l'album sort sur la plateforme iTunes le Modèle:Date-. La promotion de l'album se poursuit avec un deuxième single, Monarchy of Roses, qui sort uniquement aux États-Unis. En Europe, c'est Look Around qui sort uniquement en téléchargement, ainsi que Did I Let You Know pour le Brésil. Le troisième single officiel se nomme Brendan's Death Song.
Le Modèle:Date-, le groupe est engagé par Roman Abramovitch, pour cinq millions de livres sterling, à se produire lors de son réveillon de la Saint-Sylvestre dans son domaine sur l'île de Saint-Barthélemy dans les Caraïbes. Le spectacle comprend une apparition spéciale de Toots Hibbert de Toots and the Maytals durant laquelle ils jouent une interprétation de Louie Louie ensemble<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:YouTube.</ref>.
En janvier 2012, Anthony Kiedis se voit contraint de se faire opérer le pied et le groupe de reporter la tournée américaine prévue<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Les membres du groupe profitent de ce temps libre pour enregistrer six démos de chansons au studio Modèle:Lang. Ces chansons ne sont pas finalisées par le groupe après la tournée, hormis Modèle:Lang qui sera récupérée pour l'album Modèle:Lang de Klinghoffer<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
En Modèle:Date-, les Red Hot Chili Peppers sont intronisés au Modèle:Lang et sortent à cette occasion un EP de reprises des chansons de David Bowie, des Ramones, des Stooges, des Dion and the Belmonts, des Beach Boys et de Neil Young. Les enregistrements datent d'anciennes sessions studio, ou live comme pour Modèle:Lang et Modèle:Lang. Le soir de la cérémonie, ils jouent leurs morceaux phares Modèle:Lang, Modèle:Lang et la reprise de Higher Ground de Stevie Wonder. Klinghoffer devient d'ailleurs le plus jeune artiste à être intronisé au Rock and Roll Hall of Fame, à l'âge de Modèle:Nobr, battant le record de Stevie Wonder qui l'a été à Modèle:Nobr<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Pour ce dernier morceau, les RHCP invitent à monter sur scène Slash (guitariste des Guns N' Roses, intronisé lui aussi ce soir-là), Billie Joe Armstrong (chanteur et guitariste de Green Day), Ronnie Wood (guitariste des Rolling Stones) et George Clinton (chanteur de Parliament et de Funkadelic et producteur de l'album Freaky Styley).
Le Modèle:Date- est publié le premier EP solo de Flea, Modèle:Lien, sur le site Internet du Conservatoire de musique de Silverlake<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Discogs release.</ref>.
Entre Modèle:Date- et Modèle:Date- sont publiés, de manière éparse, 17 titres sous la forme de neuf singles, disponibles uniquement au format vinyle, en téléchargement digital et en streaming<ref>Modèle:Lien archive.</ref>. Ces singles sont issus des sessions d'enregistrement de l'album I'm with You. Un double vinyle, composé de ces mêmes 17 titres et intitulé Modèle:Lang, est proposé à la vente le Modèle:Date-, uniquement chez les disquaires dans le cadre du Black Friday<ref>Modèle:Lien archive.</ref>.
Vers la fin 2014, après une année relativement pauvre en concerts<ref>Modèle:Lien web.</ref>, le groupe retourne au studio The Boat. Il enregistre une trentaine de démos et Anthony Kiedis aurait posé sa voix sur Modèle:Nobr. Au cours d'une session de snowboard avec Kiedis en Modèle:Date-, Flea se casse le bras gauche et doit passer six mois à réapprendre à jouer de son instrument<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Le groupe ne jouera que trois concerts sur toute l'année 2015<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Modèle:Lang et préparation d'un nouvel album (2015-2019)
Modèle:Article détaillé Les Californiens entrent au studio Sound Factory en septembre 2015 avec l'intention de changer de méthode d'enregistrement. Josh Klinghoffer avance l'idée de changer de producteur, évoquant sa relation compliquée avec Rick Rubin qui l'aurait fait se sentir comme un étranger au sein du groupe<ref name=":0" />. Est engagé Brian Burton, dit Danger Mouse, pour produire leur prochain album, mettant un terme à Modèle:Nobr de collaboration ininterrompue avec Rick Rubin. Danger Mouse préfère abandonner les démos enregistrés en 2014<ref>Modèle:Lien web.</ref> : certaines de ces chansons sont retravaillées et de nouveaux titres sont composés<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Elton John est invité à jouer du piano sur le titre Sick Love<ref>Modèle:YouTube.</ref>.
Le Modèle:Date-, le groupe annonce un nouveau single, Modèle:Lang, qui est publié le Modèle:Date-. À cette date, les Red Hot Chili Peppers présentent leur Modèle:11e, [[The Getaway (album)|Modèle:Lang]]. Le Modèle:Date- est publié le single éponyme, suivi de l'album le Modèle:Date-. La pochette de l'album est une peinture originale de Kevin Peterson, intitulée Coalition II.
Les Californiens entament le Modèle:Langue par une tournée des festivals à travers le monde, débutant en Modèle:Date- à Rock am Ring et se terminant les 27 et Modèle:Date- avec les Reading and Leeds Festivals. Il s'ensuit une tournée européenne jusqu'en Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web.</ref>, dont trois concerts d'affilée à Bercy. Elle est écourtée de ses deux derniers concerts à Dublin car Anthony Kiedis contracte la grippe<ref>Modèle:Lien web.</ref>. La tournée américaine débute en Modèle:Date- et s'étend sur six mois. En Modèle:Date-, trois dates sont reportées car Kiedis souffre d'une bronchite<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Le groupe retourne en Europe pour quelques dates en Modèle:Date-, dont une participation à la première édition du festival Lollapalooza en France<ref>Modèle:Lien web.</ref>, avant de jouer une date unique en Amérique du Sud, au festival Rock in Rio le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web.</ref>. La tournée mondiale se clot officiellement le Modèle:Date- à Glendale, en Arizona, les dates américaines étant annulées en Modèle:Date-. Pour ce dernier concert, Jack Irons, membre fondateur et ancien batteur de la formation, se joint au groupe pour jouer Fire de Jimi Hendrix<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Le groupe participe à la tournée sud-américaine du festival Lollapalooza en Modèle:Date-.
Le groupe s'attelle, entre fin 2018 et Modèle:Date- et de manière éparse, à l'écriture de chansons pour un nouvel album, travail qu'ils manquent de perdre dans les incendies de 2018 en Californie<ref name=":0">Modèle:Lien web.</ref>.
Du 17 février et 9 mars 2019, les Californiens sont en tournée en Océanie<ref>Modèle:Lien web.</ref>, accompagnés de leur ancien producteur et ami George Clinton et son groupe Parliament-Funkadelic. Le Modèle:Date-, les Red Hot Chili Peppers donnent un concert aux Pyramides de Gizeh<ref>Modèle:Lien web.</ref>, leur premier en Égypte. À cette occasion, un documentaire sur le concert semble avoir été commandé<ref>Modèle:Lien web.</ref>, mais il ne sera jamais publié.
John Frusciante aurait repris contact avec Anthony Kiedis dès l'été 2018<ref name=":0" />, au même moment où Flea et le guitariste sont vus ensemble pour la première fois depuis onze ans, lors d'un match de boxe à Los Angeles<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Josh Klinghoffer et John Frusciante, qui étaient autrefois des amis proches, se parlent pour la première fois, « brièvement mais cordialement », au mariage de Flea le Modèle:Date-. À la même époque, Flea et Frusciante « jamment » plusieurs fois ensemble, à l'insu de Klinghoffer. Anthony Kiedis et Flea sentent « qu'il est l'heure pour John [Frusciante] de revenir » et l'ancien guitariste se montre « intéressé » par cette idée lorsque Flea la lui évoque<ref>Modèle:YouTube.</ref>.
En Modèle:Date-, alors que le processus d'enregistrement de l'album n'a pas encore commencé<ref name=":0" />, Flea révèle que le prochain album sortira en 2020<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>. Le bassiste publie ses mémoires, Modèle:Lang, le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Klinghoffer, sous le pseudonyme de Pluralone, commence sa carrière solo le Modèle:Date- par la sortie de Modèle:Lang.
Second retour de John Frusciante et deux nouveaux albums (depuis 2019)
Modèle:Article détaillé Le Modèle:Date-, quasiment dix ans jour pour jour après l'annonce du second départ de John Frusciante, Josh Klinghoffer se voit congédié par Flea, à l'issue d'une brève réunion de groupe. C'est la première fois qu'un membre du groupe part « sans déchirure ou tragédie » puisque Klinghoffer reste ami avec les membres du groupe, ce qui ajoute cependant Modèle:Citation, selon ses dires<ref name=":0" />. Le guitariste fait également part de son amertude quant à l'abandon de l'album en cours car « plus de la moitié de l'album était écrite » au moment de son départ mais, d'après Chad Smith, les quatres musiciens étaient « plus que déçus » par ce que cet album dégageait<ref name=":1">Modèle:Article.</ref>. Klinghoffer a joué Modèle:Nobr en tant que guitariste principal des Red Hot Chili Peppers, son dernier concert devant un grand public étant celui du festival Rock in Rio le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web.</ref>. En 2021, il participe avec Smith à l'enregistrement de l'album Earthling (2022) d'Eddie Vedder puis rejoint Pearl Jam en tant que guitariste de tournée<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Dans la foulée du licenciement de Klinghoffer, les Red Hot Chili Peppers annoncent le retour de Frusciante dans un sobre et court communiqué partagé sur les comptes Instagram du groupe<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web. Modèle:Citation bloc.</ref>, de Flea<ref>Modèle:Lien web.</ref> puis de Smith<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Frusciante évoque comme raison principale de son retour l'envie de vivre avec ses anciens acolytes un nouveau Modèle:Citation, plus justes et plus encourageants, jugeant son comportement passé égocentrique<ref name=":1" />. Au regret des fans du travail de Klinghoffer, la réintégration de Frusciante marque la fin de l'interprétation scénique des titres de Modèle:Lang et de Modèle:Lang.
Dès janvier 2020<ref name=":1" />, le groupe se retrouve pour répéter ses chansons. Pour se réhabituer à jouer ensemble, les membres commencent par jouer des titres de Johnny « Guitar » Watson, des Kinks, des New York Dolls et de Richard Barrett, entre autres<ref>Modèle:Lien web.</ref>, ainsi que de « très vieilles » chansons des Red Hot Chili Peppers<ref name=":4">Modèle:YouTube.</ref>. Rick Rubin, invité pour assister au premier jam, se dit très ému de retrouver la formation avec qui il a collaboré sur quatre albums<ref name="NME2022" />. Entre mai et Modèle:Date-, un minimum de dix concerts entre les États-Unis et l'Europe est prévu pour le groupe. Toutes les dates sont annulées ou reportées à cause des restrictions sanitaires liées à la pandémie de Covid-19<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Les membres du groupe profitent de cette période pour prendre deux mois de congé<ref name=":2">Modèle:Lien web.</ref>, pour composer à domicile<ref name="NME2022" />. Ils se rassemblent ensuite au studio Modèle:Lien pour mettre leurs idées en commun<ref name=":1" />, avec un seul technicien dans la pièce<ref name=":2" />. Rick Rubin reprend son rôle de producteur, « un choix évident » d'après Anthony Kiedis<ref name="NME2022" />, et, fidèle à son habitude, reste passif et contemplatif durant ces premières sessions<ref name=":1" />. En Modèle:Date-<ref name=":1" />, le groupe entre au studio Shangri-La de Malibu avec plus d'une centaine de chansons à travailler<ref name="NME2022" />, dont environ 45<ref name=":3">Modèle:Lien web.</ref> en « bon état » pour commencer l'enregistrement<ref name=":1" />. Quelques chansons sont écrites après l'entrée en studio, notamment les titres Veronica<ref name=":1" /> et Eddie, cette dernière étant un hommage vibrant à Eddie Van Halen, décédé le Modèle:Date<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Anthony Kiedis passe cinq mois sur l'île de Kauai, à Hawaï, à écrire et enregistrer les paroles<ref name=":4" /> d'un total de Modèle:Nobr<ref name=":3" />, qui seront toutes Modèle:Citation<ref name=":1" />.
Blackie Dammett, nom de scène de John Kiedis, père d'Anthony Kiedis, décède le Modèle:Date-. Figure importante dans la vie du chanteur, il est notamment le sujet des chansons Modèle:Lang et Modèle:Lang<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Le Modèle:Date-, le groupe annonce, à travers une parodie de journal télévisé, une tournée mondiale débutant en Europe en Modèle:Date-<ref>Modèle:YouTube.</ref>. Quelques jours plus tard, Chad Smith révèle à Rolling Stone que le prochain album est « presque fini »<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Le Modèle:Date-, une vidéo énigmatique postée sur les réseaux sociaux du groupe comprend un riff de guitare<ref>Modèle:YouTube.</ref>, qui s’avérera être issu du premier single du prochain album : le Modèle:Date-, après plus de six ans d'absence, les Red Hot Chili Peppers publient le single Modèle:Lang, dévoilé avec un clip vidéo réalisé par Deborah Chow et posté sur YouTube<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Le titre précède et annonce la sortie du Modèle:12e du groupe, Modèle:Lang, pour le Modèle:Date-. L'album est composé de Modèle:Nobr<ref>Modèle:Discogs master.</ref>, l'édition japonaise se voyant gratifiée d'un titre supplémentaire. D'après Modèle:Lang, Modèle:Lang partage la création de riffs mélancoliques, de refrains entêtants et de mélodies doucement chantées Modèle:Citation, tout en introduisant de nouveaux éléments Modèle:Citation étrangère et acoustiques<ref name="NME2022">Modèle:Lien web.</ref>.
La veille de la sortie de Modèle:Lang, le 31 mars 2022, les Red Hot Chili Peppers inaugurent leur étoile sur le Modèle:Lang, en présence de leurs amis de longue date George Clinton, Bob Forrest et Woody Harrelson<ref>Modèle:YouTube.</ref>. Le Modèle:Date-, le groupe organise un concert surprise au Modèle:Lien et joue pour la première fois des titres de l'album<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
John Frusciante, Anthony Kiedis, Flea et Chad Smith retrouvent ainsi la scène à l'occasion de l'Unlimited Love World Tour. En France, les Californiens remplissent le Stade de France deux soirs de suite, les 8 et Modèle:Date-. Aux États-Unis, l'Unlimited Love World Tour est la première tournée de stades où le groupe est la tête d'affiche exclusive<ref name="NME2022" />.
Dès la sortie d'Unlimited Love, Anthony Kiedis déclare que les Red Hot Chili Peppers ont l'intention de sortir de nouveaux morceaux plus rapidement qu'au rythme d'un album tous les six ans<ref name="NME2022" />. Les membres du groupe évoquent alors un potentiel prochain album composé à partir des 30 chansons inutilisées issues des sessions d'enregistrement d'Unlimited Love. John Frusciante estime que le groupe a gardé Modèle:Citation à cette fin<ref name=":3" /> et que cet album aurait « une énergie détendue, distincte de l’intensité [d'Unlimited Love] »<ref name="NME2022" />.
Mo Ostin, directeur de Warner Bros. Records qui a signé avec le groupe en 1991, décède le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Les Californiens tiennent parole et présentent leur album suivant au cours du premier concert de la tournée américaine, le Modèle:Date- à Denver. Le Modèle:Date- est publié le premier single de l'album, Tippa My Tongue. Le Modèle:Date-, à la cérémonie des MTV Video Music Awards, le groupe se voit récompensé des prix Global Icon Award et Meilleur Vidéo Rock pour le clip de Black Summer<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Le second single issu de l'album, Eddie, est publié le Modèle:Date-. Return of the Dream Canteen, le Modèle:13e des Red Hot Chili Peppers, sort le Modèle:Date- et contient Modèle:Nobr.
Début 2023, le groupe joue en Océanie, accompagné par Post Malone en première partie<ref>Modèle:Lien web.</ref>, ainsi qu'à Singapour et au Japon. L'Unlimited Love World Tour se poursuit dès le printemps 2023 avec une seconde succession de concerts aux États-Unis et en Europe. Le groupe joue en France le Modèle:Date- au Groupama Stadium, près de Lyon, et le Modèle:Date- à Carhaix-Plouguer dans le cadre du festival des Vieilles Charrues. Les Californiens touchent alors le plus gros cachet jamais déboursé par les organisateurs du festival, avec un montant estimé à Modèle:Nombre d'euros<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Style musical
Caractéristiques et influences
Les Red Hot sont principalement connus pour le jeu puissant (slap bass) et déluré de Flea à la basse, la précision rythmique et un style de composition très particulierModèle:LequelModèle:Référence nécessaire. Sur scène, l'alchimie entre les musiciens, et notamment entre Flea et John Frusciante, est remarquable : leur capacité à improviser des jams créatifs rend chaque concert unique.
Le style de Flea à la basse s'inscrit dans la tradition fusion, empruntant beaucoup à des musiciens comme Bootsy Collins de Parliament-Funkadelic, John Paul Jones de Led Zeppelin ou Darryl Jenifer des Bad Brains. Flea est considéré comme l'un des plus grands bassistes de la scène rock, avec une grande diversité technique et un feeling hors du commun. Le magazine Rolling Stone le classe en effet Modèle:2e bassiste de tous les temps, juste derrière John Entwistle, bassiste du groupe The Who<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Cet instrument, souvent relégué dans un rôle d'accompagnement, occupe une place très importante dans la composition des morceaux du groupe. Beaucoup des compositions des Red Hot Chili Peppers sont centrées sur la basse, surtout jusqu'à l'album Mother's Milk, à partir duquel les spectaculaires performances de Flea sont employées de manière plus parcimonieuse. Le jeu de basse reste cependant un pilier du son des Red Hot Chili Peppers (comme dans By The Way, tirée de l'album homonyme, ou Coffee Shop, tirée de One Hot Minute). Flea fait également partie du groupe de Thom Yorke, Atoms For Peace dans le cadre de la tournée de 2009, dans lequel son jeu de basse très particulier est très exploité.
Le jeu de guitare, bien qu'ayant beaucoup évolué dans l'histoire du groupe (qui a vu se succéder cinq guitaristes au gré de ses dix albums : Jack Sherman, Hillel Slovak, Dave Navarro, John Frusciante et Josh Klinghoffer), emprunte d'une manière générale beaucoup au style de Jimi Hendrix, avec un son souvent saturé. Mais les similitudes s'arrêtent là : si Jack Sherman, qui n'a joué qu'en tant que remplaçant d'Hillel Slovak sur le premier album du groupe, essayait de se rapprocher au maximum du style de Hendrix, très inspiré par le blues et le funk (en plus d'être le guitariste original, Hillel Slovak avait composé presque tous les titres de l'album), les instrumentistes qui se sont succédé après le décès de ce dernier par overdose ont chacun imposé leur style propre : John Frusciante, considéré par beaucoup comme « le » guitariste des Red Hot Chili Peppers, a apporté plus de mélodie et de profondeur, et Dave Navarro un style plus proche du rock progressif et du heavy metal. John Frusciante crée des textures à l'instar de plusieurs guitaristes new wave dont il se revendique, dont John McGeoch de Siouxsie and the Banshees, Johnny Marr de The Smiths et Bernard Sumner de Joy Division<ref>Phil Ascott, « Red Hot Chili Peppers John Frusciante», Total Guitar, juillet 2006. Modèle:Citation étrangère
Helen Dalley, « Red Hot Chili Peppers», Total Guitar, août 2002. Modèle:Citation étrangère.</ref>.
Le premier batteur du groupe, Jack Irons, a été remplacé dès les deux premiers albums par Cliff Martinez. Ce poste est occupé depuis la fin des années 1980 par Chad Smith. Lors de son audition, celui-ci a surpris le groupe par son jeu très énergique. Après la sortie de Blood Sugar Sex Magik, il a même été considéré comme l'un des meilleurs batteurs de rock de son temps, dans la lignée de John Bonham du groupe Led ZeppelinModèle:Référence nécessaire.
Enfin, Anthony Kiedis est, grâce à la grande diversité de styles qu'il aborde, un chanteur à part dans l'univers du rock. À l'été Modèle:Date-, le groupe Grandmaster Flash and the Furious Five publie le single The Message, un titre pionnier de l'histoire du hip-hop. Le jeune Kiedis, alors 20 ans, admire les multiples talents du groupe : la mise en scène, les rythmes, le rap, le funk. Il réalise alors qu'il n'a pas besoin d'avoir une belle voix pour avoir sa place sur scène<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Le futur chanteur est également grand admirateur du groupe de funk rock Defunkt et de leur premier album éponyme, sorti en 1980<ref name=":43" />. Les parties vocales des Red Hot Chili Peppers sont en effet aussi souvent rappées que chantées ou même parlées (style caractéristique de l'album Blood Sugar Sex Magik). Anthony Kiedis est capable d'interpréter des morceaux de rap d'une manière tout à fait originale, en suivant la mélodie et non pas le rythme, comme c'est normalement le cas dans le rap. Très critiquées aux débuts du groupe, la qualité et la diversité de son chant se sont, Modèle:Refnec, légèrement améliorées depuis l'album Freaky Styley. Les avis des fans du groupe quant à son chant restent néanmoins très hétérogènes et ses prestations scéniques font ainsi rarement l'unanimitéModèle:Refnec.
Pour leur troisième concert, le Modèle:Date-, les Red Hot Chili Peppers sont présentés comme un groupe de p-funk rap <ref name=":47" />. Une grande partie de la réputation du groupe à ses débuts vient de ce qu'il a été l'un des premiers à fusionner punk, funk et rap à l'instar de certains groupes de hip-hop, comme les Beastie Boys. Enfin, avec Faith No More, Rage Against the Machine ou Fishbone, qui partagent une grande partie de leurs influences, on considère les Red Hot Chili Peppers comme l'un des groupes ayant lancé le mouvement fusion, qui a plus tard influencé le nu metal, genre musical apparu à la fin des années 1990.
Composition
Lors de l'écriture de chansons, les Red Hot Chili Peppers ne s'imposent pas de limites et explorent différents styles<ref name=":42" />.
Depuis leur rencontre en 1988, Flea et John Frusciante se livrent à une pratique de composition qu'ils appellent un Modèle:Citation : Modèle:Citation, explique Frusciante<ref>Modèle:Lien web</ref>. Les deux musiciens ont pour habitude de composer chez eux en jouant Modèle:Citation, puis de mettre en commun leurs idées à la prochaine répétition du groupe<ref name=":42" />.
Anthony Kiedis dit prendre des notes au moment même où l'inspiration lui vient, Modèle:Citation. Il ajoute préférer s'isoler pour écrire ses paroles : Modèle:Citation. Kiedis écrit également des poèmes qu'il tient dans un recueil : le tube planétaire Under the Bridge (1991) faisait initialement partie de ces poèmes et le chanteur n'avait pas l'intention d'inclure le texte dans une chanson des Red Hot Chili Peppers<ref name=":42" />. Similairement, le texte slamé en coda de Death of a Martian (2006) est issue du recueil du chanteur, qui estima qu'il concordait avec la chanson<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
Rick Rubin est un producteur ayant collaboré avec des artistes aux styles très variés, allant du hip-hop des Beastie Boys au nu metal de Slipknot. Pour Flea, Rubin ne cherche pas à produire un son qui lui serait propre, contrairement à un producteur comme Phil Spector : Modèle:Citation. Rubin a une approche décontractée du travail en studio, laissant les Red Hot Chili Peppers Modèle:Citation<ref name=":45" />. En Modèle:Date-, les Red Hot Chili Peppers cherchent à Modèle:Citation et collabore avec le producteur Danger Mouse. Selon Flea, The Getaway est l'album Modèle:Citation de toute la discographie du groupe, présentant notamment beaucoup de boucles de batterie.
Image et impact socio-culturel
Identité
Anthony Kiedis et Flea s'amusent a expliquer que le nom Modèle:Langue aurait été trouvé dans Modèle:Citation ou bien dans Modèle:Citation, sur les hauteurs d'Hollywood, à Los Angeles<ref name=":46" />,<ref name=":43" />. Il est propable que le nom du groupe puise son inspiration auprès d'autres formations musicales, notamment de jazz : le premier groupe de Louis Armstrong se nomme les Hot Five, le pianiste Jelly Roll Morton enregistre en Modèle:Date- avec ses Modèle:Langue et dans les années 70 évolue en Angleterre un groupe de rock du nom de Modèle:Lien<ref name=":43" />,<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
Les Red Hot Chili Peppers adoptent vers la fin des années 80 un logotype en forme d'astérique rouge. Anthony Kiedis explique l'avoir dessiné en Modèle:Date- à la demande de leur label EMI, mais son utilisation semble très limitée jusqu'à la sortie de The Uplift Mofo Party Plan en 1987. Le chanteur aurait griffonné la forme géométrique Modèle:Citation, sans réfléchir à une signification particulière, avant de la transmettre à la maison de disque. Le logotype n'a pas évolué depuis<ref name=":41">Modèle:Harvsp.</ref>. La police d'écriture utilisée pour le nom du groupe enveloppant l'astérisque est la Franklin Gothic<ref>Modèle:Lien web</ref>. Plusieurs sens sont rétroactivement attribués à l'astérisque. Kiedis s'amuse du fait que la forme représenterait Modèle:Citation. L'astérisque serait notamment une interprétation du Modèle:Lien : ce signe, imaginé par l'écrivain Michael Moorcock en 1970, réprésente la complexité des choix présentés au cours d'une vie<ref name=":41" />.
Tous les membres des Red Hot Chili Peppers, actuels ou anciens à l'exception de Josh Klinghoffer, sont tatoués<ref name=":41" />. Kiedis noue une relation avec le tatoueur néerlandais Modèle:Lien, dit Hanky Panky, après le passage du groupe au festival Pinkpop de Modèle:Date-<ref name=":41" />,<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Chaque membre actuel du groupe, ainsi que Jack Irons, s'est fait tatouer au moins une fois par Hanky Panky. Chad Smith et John Frusciante reçoivent tout deux un tatouage d'une pieuvre de sa main<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Kiedis et Frusciante se font tous les deux tatouer l'astérisque sur le poignet droit vers le début d'année Modèle:Date-<ref>Modèle:Harvsp.</ref>. Depuis, les fans les plus fervents reproduisent la démarche en guise de signe de reconnaissance. Si Kiedis apprécie cet hommage, il se dit embarassé lorsque des admirateurs se font tatouer des portraits de membres du groupe ou bien qu'ils arborent les mêmes dessins que lui<ref>Modèle:Harvsp.</ref>.
Polémiques et controverses
Atteintes sexuelles sur mineures et Catholic School Girls Rule
Anthony Kiedis relate ouvertement, dans son autobiographie Scar Tissue (2004), avoir détourné une adolescente anonyme de quatorze ans et avoir eu plusieurs rapports sexuels avec elle alors qu'il avait vingt-trois ans. Il écrit avoir rencontré la jeune fille en coulisses après un concert des Red Hot Chili Peppers à la Nouvelle-Orléans en Modèle:Date-. Il l'aurait invité dans sa loge où ils auraient eu un premier rapport sexuel à l'initiative de l'adolescente. Ils auraient ensuite Modèle:Citation et le chanteur y aurait appris que la jeune fille étudie dans une école catholique. L'adolescente aurait accompagné Kiedis et le groupe jusqu'à sa prochaine destination, Baton Rouge, pour un concert Modèle:Citation. Après le concert, elle aurait dit à Kiedis : Modèle:Citation, après quoi ils auraient eu un dernier rapport sexuel avant que Kiedis ne la raccompagne à la gare routière où ils se séparent<ref name=":38">Modèle:Harvsp.</ref>,<ref name=":39">Modèle:Lien web</ref>. Le récit de Kiedis est difficile à corroborer à la réalité car, si il est avéré qu'un concert à Baton Rouge eu bien lieu le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>, il est impossible de prouver la tenue d'un concert à la Nouvelle-Orléans la veille. Il est également impossible de vérifier la tenue d'une quelconque opération de police pour enlèvement d'enfant à cette date et Kiedis n'a jamais été poursuivi pour cette affaire.
Cette expérience lui inspire néanmoins les paroles impétueuses du titre Catholic School Girls Rule, présent sur l'album Freaky Styley (1985) des Red Hot Chili Peppers<ref name=":38" />,<ref name=":39" />. La chanson s'accompagne d'un clip vidéo jugé Modèle:Citation<ref>Modèle:Article</ref> : on y voit notamment une jeune femme se déshabiller et danser avec la poitrine apparente puis, parodiant les codes de l'Église catholique, un Kiedis crucifié se défait de ses liens et porte la Croix. La vidéo est interdite par MTV et n'est diffusée que sur la chaîne payante Playboy TV. Malgré cela, Catholic School Girls Rule est retenue pour être présente sur les compilations The Abbey Road E.P. (1988) et What Hits!? (1992). Catholic School Girls Rule n’a été jouée en concert que quatre fois depuis Modèle:Date-, la dernière performance datant du Modèle:Date- au Modèle:Lien, à Los Angeles<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Dans Scar Tissue, Kiedis révèle également qu'à l'âge de vingt-quatre ans, il entame une relation avec l'actrice britannique Ione Skye alors qu'elle n'est agée que de seize ans, bien que l'âge de consentement en Californie ne soit fixé à Modèle:Nombre<ref name=":40">Modèle:Harvsp.</ref>. Leur relation dure trois ans<ref name=":40" />. En Modèle:Date-, Skye confirme les propos de Kiedis et affirme qu'elle Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Agressions sexuelles
Le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>, après un concert à l'Université George-Mason à Fairfax, en Virginie, les Red Hot Chili Peppers auraient émis des commentaires sexuellement dégradants à l'encontre d'admiratrices regroupées devant leur loge<ref name=":35">Modèle:Lien web</ref>. Alors que les musiciens se changent dans leur loge, une étudiante du nom de Joan Crown, ayant proposé au groupe de les véhiculer jusqu'à leur hôtel, se présente devant leur loge. Anthony Kiedis lui ouvre la porte et, nu, lui adresse Modèle:Citation<ref name=":67" /> mais lui aurait également touché la joue avec son pénis<ref name=":35" />. Les Red Hot Chili Peppers auraient également volé la voiture de la jeune femme afin de rentrer d'eux-mêmes à leur hôtel, la poussant à porter plainte contre le groupe et leur manager<ref name=":35" />. Le chanteur insiste que l'évènement Modèle:Citation<ref name=":37">Modèle:Article</ref> et nie avoir touché la femme avec son pénis<ref name=":67" />. Selon lui, Modèle:Citation. Pour ce comportement, Kiedis est condamné en Modèle:Date- pour Modèle:Citation à une amende de Modèle:Monnaie<ref name=":37" />.
Le Modèle:Date-, les Red Hot Chili Peppers filment une performance de leur titre Knock Me Down (1989) sur la plage de Daytona Beach, en Floride, pour le Modèle:Lien<ref>Modèle:Lien web</ref>. À la fin de la représentation, après que les musiciens soient Modèle:Citation et détruisent leur équipement, Flea descend dans le public et attrape une étudiante de 20 ans qu'il jette sur ses épaules. Chad Smith retire partiellement le bas du maillot de bain de la jeune femme et commence à lui gifler les fesses. La femme tombe alors sur le sable et Flea lui monte dessus, lui intimant de lui faire une fellation. Alertés par les cris de la victime, les deux musiciens sont escortés hors du site par la sécurité de MTV. L'étudiante est secouée et contusionnée et décide de porter plainte. Le lendemain, après la représentation du groupe au Marriott Club de Daytona Beach, Flea et Smith sont arrêtés par la police du Comté de Volusia. Les chefs d'accusion portés à l'encontre de Flea sont Modèle:Citation tandis que n'est retenue que l'agression contre Smith. Ils sont libérés sous caution après avoir réglé de Modèle:Nombre et Modèle:Nombre dollars respectivement. Le Modèle:Date-, ils sont chacun condamnés à reverser Modèle:Nombre au Centre d'aide aux victimes de viol du Comté de Volusia, à une amende de Modèle:Nombre, à Modèle:Nombre de frais de justice et à formuler une excuse à la victime. Smith reconnaît s'être Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>. Flea revient sur l'évènement en 1992 dans une interview pour Rolling Stone, évoquant que, par dépit de devoir faire une performance en playback, le groupe à voulu Modèle:Citation en provoquant du tumulte. Il dit avoir chuté dans la foule après être monté sur les épaules de Kiedis, et avoue avoir Modèle:Citation. Si il reconnait avoir abusé verbalement de la jeune femme, il nie toute agression sexuelle<ref>Modèle:Article</ref>.
Le Modèle:Date-<ref name=":10">Modèle:Imdb épisode.</ref> est diffusé sur la chaîne britannique ITV un épisode du late show James Whale Radio Show où les Red Hot Chili Peppers, invités, interprètent une reprise a capella du titre Sex Rap (1985). Juste après la performance, Smith étreint l'actrice brésilienne Modèle:Lien, mimant une danse, l'amène sur le plateau principal et la force à se rassoir dans une position dégradante. Alors que l'animateur Modèle:Lien aide la jeune femme à se relever, Kiedis s'approche d'elle en rampant et tente de mettre sa tête sous sa robe. John Frusciante lui caresse les cheveux et le visage tandis que Flea approche son visage de l'actrice tout en remuant la langue. Kiedis et Smith finissent par baiser le bras et le cou de Rocos alors que, visiblement gênée par ces attouchements, elle leur intime d'arrêter<ref name=":10" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>. Bien que cette séquence fut diffusée à la télévision, aucunes charges ne seront pressées à l'encontre des Red Hot Chili Peppers.
En 2016, Julie Farman publie un essai sur son blog Live From The Grayish Carpet accusant les musiciens d'harcèlement sexuel à son encontre. En 1990, alors qu'elle est directrice associée des relations médias et artistes chez Modèle:Lang et que le groupe est en négociations avec ce même label, Farman aurait accompagné deux membres non identifiés du groupe à un débarras pour qu'ils puissent récupérer des disques compact et des goodies. Là, ils l'auraient pressé contre un mur et lui auraient Modèle:Citation, à comprendre un triolisme. Farman, Modèle:Citation de cette situation, aurait dans la foulée reçue des excuses Modèle:Citation de la part du manager du groupe. Dans cet essai précurseur au mouvement MeToo, l'ancienne directrice associée impute son silence de 25 ans sur cet évènement au climat misogyne qui règne dans l'industrie musicale : Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Rivalité avec Faith No More et Mr. Bungle
Avant Modèle:Date-, les relations entre les Red Hot Chili Peppers et les groupes vus comme leurs Modèle:Citation, car évoluant sur la même scène, sont cordiales. Les membres de Jane's Addiction sont de proches amis, Navarro devenant même le premier choix au remplacement de Frusciante en 1992. Le groupe de funk metal Faith No More participe même à la tournée américaine des Red Hot Chili Peppers entre octobre et Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref name=":15">Modèle:Harvsp.</ref>.
En Modèle:Date-, Faith No More remplace son chanteur Chuck Mosley par Mike Patton, qui maintient également sa place dans le groupe de métal expérimental Mr. Bungle. En Modèle:Date-, Faith No More enregistre un clip musical pour Epic, second single de The Real Thing (1989), qui provoque l'indignation d'Anthony Kiedis. Le chanteur semble ignoré que ce style mélangeant funk, rap et cheveux longs est une tendance de la Côte ouest des États-Unis qui n’a pas été inventé par son groupe<ref name=":19" />. Néanmoins, il y voit une moquerie de sa personne et de son groupe : Modèle:Citation. En Modèle:Date-, Kiedis accuse publiquement Patton de plagiat dans une interview pour Kerrang! avant d'ajouter : Modèle:Citation, indiquant qu'au sein du groupe, le sentiment de Kiedis est au moins partagé par Chad Smith<ref>Modèle:Article</ref>. Le claviériste de Faith No More, Roddy Bottum, lui répond le mois suivant : Modèle:Citation<ref>Modèle:Article</ref>. Des membres de Mr. Bungle auraient Modèle:Citation menacé Kiedis de représailles physiques<ref name=":19">Modèle:Lien web</ref>. À cette époque, Patton ne donne que peu d'importance à Kiedis, s'amusant de la situation et se félicitant de la Modèle:Citation générée<ref name=":15" />. Les deux chanteurs se seraient même rencontrés, sans accrochage quelconque<ref name=":19" />. Aucun évènement n'alimentera la rivalité pendant 9 ans.
En Modèle:Date-, l'hostilité entre Kiedis et Patton semble être de l'histoire ancienne. Les tensions sont néanmoins ravivées lorsque les Red Hot Chili Peppers et Mr. Bungle prévoient tous deux la sortie de leurs albums, respectivement Californication (1999) et California (1999), pour le Modèle:Date-. Warner Bros. Records, qui produit les deux albums, décide de reporter la sortie de California pour éviter toute confusion quant aux noms phonétiquement proches. Par l'intermédiaire d'une interview donnée par Mike Patton en Modèle:Date-, Mr. Bungle accuse également Kiedis d'avoir fait annuler des concerts en festival prévus pour le groupe de métal, dont le Big Day Out en Australie en Modèle:Date-<ref name=":21">Modèle:Lien web</ref>,<ref name=":22">Modèle:Harvsp.</ref>. En une même journée, trois festivals informent le manager de Mr. Bungle de l'annulation de leur performances Modèle:Citation, car l'artiste en tête d'affiche peut contractuellement s'opposé à la programmation d'un autre artiste<ref name=":22" />. Patton juge l'action Modèle:Citation<ref name=":21" />. Alors que le manager des Red Hot Chili Peppers s'excuse auprès des membres de Mr. Bungle et souligne que John Frusciante, Flea et Smith n'ont pas participé à la manigance<ref name=":19" />, Kiedis nie son implication dans l'annulation des concerts de Mr. Bungle, excepté pour le concert du Big Day Out<ref name=":22" />.
En guise de représailles, les membres de Mr. Bungle parodient grossièrement les Red Hot Chili Peppers durant le concert du Modèle:Date- à Pontiac, dans le Michigan. Chaque musicien est déguisé pour incarner un membre des Red Hot Chili Peppers. Le groupe interprète, d'une manière intentionnellement mauvaise, des titres populaires des Red Hot Chili Peppers tout en en modifiant les paroles pour satiriser Kiedis et son groupe. L'ancien guitariste Hillel Slovak et l'acteur River Phoenix, tous deux décédés, sont également représentés et ridiculisés. Entre deux chansons, Trevor Dunn, habillé en Flea, se dirige vers Trey Spruance, incarnant le fantôme de Hillel Slovak, et simule une injection d’héroïne. Patton les interrompt par un Modèle:Citation, se moquant ouvertement du rapport douloureux des Red Hot Chili Peppers avec la dépendance aux drogues dures<ref name=":22" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>.
À ce jour, les tensions entre les deux groupes semblent s'être apaisées. Patton déclare en 2011 n'avoir Modèle:Citation et pense que, si il devrait rencontrer Kiedis dans le futur, les deux chanteurs se Modèle:Citation. Le Modèle:Date-, lors d'un concert à New York, les Red Hot Chili Peppers jouent en partie le titre We Care A Lot (1985) de Faith No More<ref name=":22" />,<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Reconnaissance dans d'autres médias
Dans la quatrième partie de JoJo's Bizarre Adventure, intitulé Modèle:Lang, le stand de l'un des antagonistes, Akira Otoishi, se nomme « Red Hot Chili Pepper » en référence au groupe. Cependant, pour cause de copyright, l'anime et les jeux vidéo le raccourciront en « Chili Pepper ».
Un Modèle:Lang faisant référence au groupe et à Under the Bridge peut être trouvé dans le contenu téléchargeable Modèle:Lang du jeux vidéo The Witcher 3: Wild Hunt : un piment rouge se trouve sous un pont dans le monde des contes.
Membres
Membres actuels
- Anthony Kiedis - chant (depuis 1982)
- Flea - basse, piano, trompette, chœurs (depuis 1982)
- Chad Smith - batterie, percussions (depuis 1988)
- John Frusciante - guitare, chœurs (1988-1992, 1998-2009, depuis 2019)
Anciens membres
- Hillel Slovak - guitare, chœurs (1982 puis 1985-1988)
- Jack Irons - batterie, percussions (1982 puis 1986-1988)
- Cliff Martinez - batterie, percussions (1982-1986)
- Jack Sherman - guitare (1982-1984)
- Blackbyrd McKnight - guitare, chœurs (1988)
- D. H. Peligro - batterie, percussions (1988)
- Arik Marshall - guitare, chœurs (1992-1993)
- Jesse Tobias - guitare, chœurs (1993)
- Dave Navarro - guitare, chœurs (1993-1998)
- Josh Klinghoffer - guitare, chœurs (2010-2019)
Chronologie
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Discographie
- 1984 : The Red Hot Chili Peppers
- 1985 : Freaky Styley
- 1987 : The Uplift Mofo Party Plan
- 1989 : Mother's Milk
- 1991 : Blood Sugar Sex Magik
- 1995 : One Hot Minute
- 1999 : Californication
- 2002 : By the Way
- 2006 : Stadium Arcadium
- 2011 : I'm with You
- 2016 : The Getaway
- 2022 : Unlimited Love
- 2022 : Return of the Dream Canteen
Distinctions
Bibliographie
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- Modèle:Ouvrage Modèle:Commentaire biblio
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Notes et références
Notes
Références
Voir aussi
Articles connexes
- Discographie des Red Hot Chili Peppers
- Chain Reaction, Anthym et What Is This? : anciens groupes des membres des Red Hot.
- Jane's Addiction : groupe de Dave Navarro, dans lequel Flea a également joué.
- Pearl Jam : groupe dans lequel a joué Jack Irons.
- Ataxia : groupe fondé par John Frusciante en 2004, avec Joe Lally et Josh Klinghoffer.
- Chickenfoot : supergroupe fondé par Joe Satriani en 2008, avec Chad Smith, Sammy Hagar et Michael Anthony.
- Atoms for Peace : supergroupe fondé par Thom Yorke (Radiohead) dans lequel Flea joue.
Liens externes
Modèle:Autres projets Modèle:Liens
- Modèle:URL, Portail francophone le plus complet sur les Red Hot Chili Peppers
- Modèle:URL, Base de données sur les concerts des Red Hot Chili Peppers
- Modèle:URL, Base de données sur les sessions d'enregistrement des Red Hot Chili Peppers
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