Post-rock
{{#invoke:Infobox|build|nom=Musique (style)}}Modèle:Infobox en Lua
Le post-rock est un sous-genre musical du rock à tendance expérimentale et qui intègre des caractéristiques inspirées du rock alternatif, de l'art rock et de la musique électronique<ref name="Brit">{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} « Post-rock » dans l'Encyclopædia Britannica (version en ligne du 13 février 2009).</ref>.
Le terme Modèle:Citation est expliqué pour la première fois par Simon Reynolds dans l'édition de Modèle:Date du magazine Modèle:Lang pour décrire le son de certains groupes de rock qui utilisent l'instrumentation typique du rock, mais qui incorporent des rythmes, des harmonies, des mélodies, et des progressions harmoniques qui ne se trouvent pas dans la tradition du rock. La majorité de ces groupes créent de la musique purement instrumentale<ref name="The Wire May 1994"/>,<ref name="Pitchfork">Modèle:Lien web.</ref>,<ref name="allmusic">Modèle:Lien web.</ref>. Malgré cela, beaucoup insistent sur le fait que le terme n'est pas adapté. Par exemple, le terme est utilisé pour décrire la musique de Tortoise et celle de Mogwai, deux groupes qui ont peu en commun (mis à part le fait qu'ils sont des groupes instrumentaux)<ref name="Under the Radar">Modèle:Lien web.</ref>.
Histoire
Précurseurs
Le post-rock semble être largement inspiré par le groupe américain des années 1960 The Velvet Underground et sa Modèle:Citation — Modèle:Citation Le groupe britannique Public Image Ltd (PiL) est également pionnier du genre comme l'explique NME<ref name="Plastic Box">Modèle:Lien web.</ref>. Une année avant la sortie de Modèle:Lang, le bassiste de PiL, Jah Wobble, déclare le rock Modèle:Citation<ref name="Frieze">Modèle:Lien web.</ref>.
Années 1990
Des groupes des années 1990 comme Slint ou Talk Talk sont plus tard reconnus pour avoir inspiré le post-rock<ref name="Pitchfork"/>. Modèle:Lang (1991) de Slint<ref name="Pitchfork"/> et Modèle:Lang (1988) de Talk Talk<ref name="Sputnik Music">Modèle:Lien web.</ref> sont cités dans la naissance du post-rock<ref name="allmusic"/>. Malgré le fait que ces deux groupes soient différents Modèle:Incise ils sont cités pour avoir durablement inspiré le post-rock pendant les années 1990.
Le terme Modèle:Citation est forgé par le critique musical Simon Reynolds dans un article sur l'album Modèle:Lang de Bark Psychosis dans la revue Mojo en mars 1994<ref name="Brit"/>,<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} John Semley, Modèle:Lien archive, The Globe and Mail, 27 mars 2015.</ref>. Reynolds développe ce concept dans l'édition mai 1994 du magazine Modèle:Lang<ref name="The Wire May 1994">Modèle:Lien archive.</ref>. Dans un blog de Modèle:Date, Reynolds affirma qu'il avait utilisé le terme Modèle:Citation avant de l'avoir publié dans Modèle:Lang, dans Modèle:Lang<ref name="blissblog">Modèle:Lien web.</ref>. Il affirme également que le terme n'était pas entièrement de sa création, étant donné qu'il est utilisé par James Wolcott dans un article sur Todd Rundgren en 1979<ref name="Wolcott">Modèle:Lien web.</ref>. Le terme Modèle:Citation est à l'origine utilisé pour décrire la musique de groupes comme Cul de Sac<ref name="Birdhouse.org"/>, Stereolab<ref name="Epitonic">Modèle:Lien archive.</ref>, Laika<ref name="VH1">Modèle:Lien web.</ref>, Disco Inferno<ref name="Epitonic_DI">Modèle:Lien archive.</ref>, Moonshake<ref name="Dusted Reviews">Modèle:Lien web.</ref>, Seefeel<ref name="pitchforkmedia">Modèle:Lien web.</ref>, Bark Psychosis, ou encore Pram<ref name="The Wire May 1994" />, bien que le terme soit également utilisé pour décrire une variété de musique créée avant 1994, influencée par le jazz, le krautrock et la musique électronique<ref name="pitchforkmedia" />,<ref name="allmusic"/>. Les labels majeurs sont, pour la Grande-Bretagne, Too pure, Warp, Domino, Flying Nun (Nouvelle-Zélande) ou encore, pour l'Amérique du nord, Kranky (Chicago) et Constellation records (Montréal).
Parmi les groupes ayant influencé le mouvement, Talk Talk était à l'origine un groupe de synthpop appartenant au mouvement Modèle:Lang, mais qui, à partir de son troisième album, évolue dans une direction complètement différente, et présente un son minimaliste inspiré par le jazz et l'ambient, avec des chansons plus longues et atmosphériques<ref name="AMG Talk Talk">Modèle:Lien web.</ref>.
Années 2000 et 2010
Au début des années 2000, le terme commence à tomber en désuétude et devient de plus en plus contesté, de nombreux critiques condamnant ouvertement son utilisation<ref name="Stylus">Modèle:Lien archive.</ref>,<ref name="allmusic"/>. Certains groupes souvent associés au terme, comme Tortoise<ref name="Stylus" />, et Mogwai<ref name="Under the Radar" />, refusent d'y être associés<ref name="SFGate">Modèle:Lien web.</ref>.
Malgré la polémique que provoque le terme, le post-rock reste toujours autant populaire. Sigur Rós, avec la sortie de Ágætis byrjun en 1999, devient l'un des groupes post-rock des années 2000 les plus connus. Cela est sûrement dû au fait que leur single Hoppípolla, sorti en 2005, ait été utilisé dans plusieurs films et séries télévisées comme Modèle:Lang<ref>[[[:Modèle:Allmusic]] Allmusic review: Sigur Rós – Með suð í eyrum við spilum endalaust]</ref>. Explosions in the Sky, This Will Destroy You, Do Make Say Think, God Is an Astronaut, Mono, Godspeed You! Black Emperor sont quelques célèbres groupes post-rock du nouveau millénaire<ref name="Gigwise">Modèle:Lien web.</ref>.
Caractéristiques
La musique post-rock incorpore les caractéristiques d'une variété de genres musicaux comme le post-punk, le rock progressif, le space rock, l'ambient, le dub, l'electronica et l'expérimental, et de quelques variétés de jazz incluant cool jazz, avant-garde jazz et free jazz<ref name="allmusic"/>,<ref name="avclub">Modèle:Lien web.</ref>. Les groupes de post-rock sont également inspirés du krautrock des années 1970, en particulier les éléments de Modèle:Citation, le rythme caractéristique au krautrock<ref name="allmusic"/>,<ref name="Birdhouse.org">Modèle:Lien web.</ref>,<ref name="Aural Innovations">Modèle:Lien web.</ref>,<ref name="The Net Net">Modèle:Lien archive.</ref>.
Les compositions post-rock sont similaires à la musique de Steve Reich, Philip Glass et Brian Eno, pionniers du minimalisme<ref name="Aural Innovations"/>. Les morceaux de post-rock sont longs et instrumentaux, composés de timbres, d'une dynamique et de textures répétitives<ref name="The Wire May 1994"/>. Il n'y a souvent aucun morceau vocal dans le post-rock ; cependant, cela ne signifie pas nécessairement qu'aucune voix ne soit utilisée<ref name="allmusic"/>.
