Claude Closky
Claude Closky, né le Modèle:Date de naissance à Paris, est un artiste plasticien français.
Biographie
Il entre en 1982 à l'École Nationale Supérieure des Arts décoratifs de Paris, qu'il quittera l'année suivante pour co-fonder le groupe de peintres Les Frères Ripoulin, un collectif auquel appartenaient aussi Pierre Huyghe, OX et Nina Childress<ref>Modèle:Lien web</ref>. Ce groupe sera remarqué par Keith Haring et exposera notamment dans sa galerie new-yorkaise Tony Shafrazi<ref>Exposition Galerie Tony Shafrazi du 12 janvier au 9 février 1985 (New York).</ref>. Vers 1988, Claude Closky se sépare du groupe pour entamer un travail plus indépendant.
Il enseigne aux Beaux-Arts de Paris depuis 2005.
Démarche
Claude Closky fraye avec l’immatérialité, à l’aise avec les supports électroniques, les images, textes, chiffres, et sons qu'il prélève dans notre environnement. L’œuvre de Closky n’en est pas moins concernée par sa spécificité matérielle, son degré de visibilité, et la manière dont elle occupe l’espace<ref>Frank Lamy, Mot du commissaire de l’exposition, Macval.fr, 2008</ref>.
Closky s'empare sans complexes des codes de la publicité, de supports tels que l'affiche, le calicot, le magazine, des moyens de production et de diffusion du quotidien, sans se dissocier de ce qu’il détourne. Ses autoportraits (ayant perdu la tête, en top-modèle comblée par son esquimau géant, en haricot, en détenteur satisfait d’objets d’un catalogue<ref>Kenneth Goldsmith, Pro-Consumerist Poet #2, Poetryfoundation.org, 12 juin 2007</ref>...), ses interventions dans la presse telle L’Œil de Claude ou en shopping boy dans un magazine féminin, le montrent aliéné au monde qu’il décrit. Il use une forme d’humour qui repose à la fois sur la proximité avec ce qu’il vise et la retenue du jugement personnel. Quant à la réserve de Closky, au prix d’un déficit assumé, elle représente une méthode d’imprégnation formidable, et lui permet d’opérer un gros plan sur les choses : une vision qui sème le doute<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Il s'intéresse également aux accumulations et aux classements qu'il rationalise jusqu'à l'absurde : « les Modèle:Unité nombres classés par ordre alphabétique », par exemple, ou encore « Tableaux comparatifs », publié par Point d'Ironie, qui reprend les tableaux comparatifs de la Fnac pour leur seule valeur plastique. Closky simplifie la grammaire des choses qui nous environnent et les fait apparaître comme les mots d’une langue invisible et muette.
Son scepticisme envers la production d'objet, l'occupation de l'espace, les effets spectaculaires, le conduisent à travailler sur et avec internet à partir de 1997. Après un premier projet en ligne sur le site de la Dia Art Foundation (New York)<ref>Lynne Cook, Introduction to Claude Closky's "Do you want love or lust?", Diaart.org</ref>, tous les suivants seront réalisés en collaboration avec Jean-Noël Lafargue<ref>Modèle:Lien web</ref>.
En 1999, il se voit confier la réalisation du site internet du Musée de la publicité, à l'Union centrale des arts décoratifs<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Article</ref>, qui est inauguré en janvier 2000.
En 2000, le Mudam (Musée d'art moderne Grand-Duc Jean, à Luxembourg) lui confie la conception et la direction de son site Internet ainsi que la responsabilité éditoriale d'une revue en ligne, Mudam, qui donnera son nom actuel au musée, et d'une galerie d'œuvres en ligne spécialement commanditées pour le site à des artistes aussi variés que Peter Kogler, Paul Devautour ou David Shrigley. Ces sites seront inaugurés lors de la Modèle:49e Biennale de Venise, dans le pavillon Luxembourgeois, en 2001. Lorsque le bâtiment construit par Ieoh Ming Pei musée a pu être ouvert au public, en 2006, ces sites web expérimentaux, qui permettaient au musée d'exister sans murs, ont été remplacés par un site plus « corporate ».
En 2004, Claude Closky transforme le site internet du Magasin, centre d'art contemporain de Grenoble, en espace d'exposition. Il invite différents artistes à réaliser une œuvre affichée en page d’accueil du site Internet du CNAC, à raison d'une création par semaine pendant un peu plus d'une année. Seront présentés notamment John Armleder, Monica Bonvicini, Young-Hae Chang Heavy Industries, François Curlet, Eric Duyckaerts, Sylvie Fleury, Anne Frémy, Vidya Gastaldon, Kenneth Goldsmith, Thomas Hirschhorn, Pierre Huyghe, Koo Jeong-A, Véronique Joumard, Ken Lum, Mathieu Mercier, Aleksandra Mir, Jonathan Monk, Gianni Motti, Jean-Luc Moulène, Mrzyk & Moriceau, Antoni Muntadas, Maurizio Nannucci, Marylène Negro, Julian Opie, Julien Prévieux, Rafael Rozendaal, Kristina Solomoukha, Tatiana Trouvé, Mai Ueda, Yi Zhou<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Depuis 2005, il enseigne au poste de professeur à l'École nationale supérieure des beaux-arts (Paris).
En 2005, son œuvre Plus beau, commandée par le ministère de la Culture dans le cadre de la loi dite du 1 %, est inaugurée dans les nouveaux locaux de l'institution. En Modèle:Date-, il est lauréat du prix Marcel-Duchamp. Le centre Pompidou lui permet alors de réaliser une installation, Manèges, qui consiste en seize écrans accrochés sur les murs d'une grande pièce, chaque écran montrant à tour de rôle une « action » de quelques secondes<ref>Marie Muracciole, Manège, Closky.online.fr, janvier 2006</ref>.
Il est commissaire en 2012 de l'exposition pour célébrer les Modèle:Nombre du Pavillon, Laboratoire de création du Palais de Tokyo (Paris), qui investit 74 espaces différents<ref>ÇA & LÀ, Closky.online.fr</ref>, autant que d'artistes participants : Ziad Antar, Hsia-Fei Chang, Isabelle Cornaro, Andreas Fogarasi, Agnieszka Kurant, Adriana Lara, Seulgi Lee, Benoît Maire, Charlotte Moth, Jorge Satorre, Denis Savary, Jiří Skála, Koki Tanaka, Apichatpong Weerasethakul, etc. En 2020 il est commissaire de l'exposition X au Frac des Pays de la Loire<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Article</ref>, en 2023 de l'exposition Offset<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref> au Centre des livres d'artistes (cdla).
Expositions
Sélection d'expositions personnelles
Sélection d'expositions collectives
Sélection bibliographique
Monographies
- ILUO - CDLA, Saint-Yrieix-la-Perche, 2017 Modèle:ISBN
- Claude Closky Barking and Meowing - Holly Crawford - AC Institute, New York City, 2012 Modèle:ISBN
- Blackywall - Sihab Baik - Rrose Editions, Paris, 2015
- And - Éditions Laurent Godin, Paris, 2013
- Claude Closky, Yazı mı Tura mı - Ali Akay - Éditions Akbank Art Center, Istanbul, 2010
- Claude Closky, 8002-9891 - Essai : Michel Gauthier, design graphique : Jérôme Saint-Loubert Bié, direction de la publication : Julie David, éditions Mac/Val, Vitry, 2008 Modèle:ISBN
- Climb at your own risk - Eduardo Cicelyn, Katy Siegel & Paul Mattick, interview de Marie Muracciole - Electa, 2007 Modèle:ISBN
- Claude Closky - Jean-Pierre Bordaz, Marie Muracciole, François Piron, Katty Siegel & Paul Mattick - Édition Centre Georges Pompidou, 2006 Modèle:ISBN
- Hello and Welcome - Carole Boulbès, Lynne Cooke, Alexandra Midal, Frédéric Paul, François Piron, David Platzker, Eric Troncy - coédition domaine Kergéhénec/Le Parvis, 2004 Modèle:ISBN
- Claude Closky - Frédéric Paul - Hazan, 1999 Modèle:ISBN
- Claude Closky - Magazines - Olivier Zahm - Purple Books, 1998 Modèle:ISBN
- Claude Closky - Le Parvis - Pascaline Cuvellier - édition Le Parvis, 1996 Modèle:ISBN
Publications de l'artiste
Une soixantaine<ref>Éditions dans la collection du Centre des livres d'artistes., cdla.info</ref>, dont :
- Conditions générales, Les petits matins, Paris, 2023<ref>Modèle:Lien web</ref> Modèle:ISBN
- Solutions, CNEAI, Pantin, 2019, 120 pages<ref>Solutions publié par le CNEAI.</ref>.
- Dictionary 2018, RRose Editions, Paris, 2018, 262 pages<ref>Dictionary 2018 publié par RRose Editions.</ref>.
- Pick & Hammer, mfc-michèle didier, Bruxelles/Paris, 2016<ref>Présentation au Mac/Val en avril 2016., macval.fr</ref>
- Au fond de la piscine, Esbama, Montpellier, 2013<ref>Présentation de Jérôme Dupeyrat., pratiquesetnumerique.com</ref>
- Sept et pas sept, JAP, Bruxelles, 2013<ref>Compte rendu de Laurence Pen pour Le Salon, Bruxelles., welcometolesalon.be</ref>
- Inside a Triangle, mfc-michèle didier<ref>Site de mfc-michèle didier., micheledidier.com</ref>, Bruxelles/Paris, 2011.
- Les Miens suivi de Biennales [My People followed by Biennials], Al Dante<ref>Site de Al Dante.</ref>, Marseille, 2009
- Repartir à zéro [starting from scratch] | (U)L.S no 4, éd. (un)limited store<ref>Site de (un)limited store.</ref>, Marseille, 2009
- Sex, éd Electa, Rome, 2007
- A meeting at home, éd NEROC'VGM, Amsterdam, 2005
- Les Euros, éd. M19, Paris, 2003
- Mon père, éd. M19, Paris, 2002<ref>Modèle:Article</ref>
- Colorie comme tu veux, dessine et écrit ce que tu veux, Seuil Jeunesse, Paris, 2001<ref>par Nolwenn Chauvin pour Paris-art.com</ref>
- Beautiful faces, trans-photographic press, Paris, 2001
- Coloriage, onestar press<ref>Modèle:Pdfpdf téléchargeable sur le site de onestar press.</ref>, Paris, 2001
- Vacances à Arcachon, éd galerie Jennifer Flay, Paris, 2000
- Ski , éd. Moderna galerija Ljubljana, 2000
- Mon catalogue , éd. FRAC Limousin, Limoges, 1999<ref>Modèle:Article</ref>
- 27 x 20, publié Modèle:Nombre par l'École d'Art du Havre, 2000
- Le Modèle:Date-, éd. L'esprit frappeur et Purple books, Paris, 1999
- Osez, publié en 1 000 ex. par la galerie Jennifer Flay, 1994
- De A à Z, publié en 500 ex. par la galerie Jennifer Flay, 1992 Modèle:ISBN
- Tagada et Turlututu, publié par l'artiste en Modèle:Nombre, 1991
- Quinze ongles, etc., publié par l'artiste en 1990
- Les 1000 premiers nombres classés par ordre alphabétique, publié par l'artiste en 200 ex., 1989<ref>Pdf téléchargeable sur le site internet UbuWeb</ref>
