Mariachi
Modèle:Infobox Patrimoine culturel immatériel de l'humanité Le terme mariachi définit à la fois un type de formation musicale emblématique de l'identité mexicaine, le style de musique que leurs pratiques d'interprétation ont défini, et une catégorie de produits culturels commercialisés qui en sont dérivés.
En 2011, Modèle:Citation a été inscrit sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l'humanité<ref name=":0">Article de l'UNESCO sur fr.unesco.org</ref>.
Souvent, un groupe de mariachi traditionnel est constitué de deux trompettes jouant souvent à la tierce, deux à quatre violons reprenant en alternance la mélodie, une vihuela (ressemblant à une petite guitare) donnant le rythme, une à quatre guitares d'accompagnement, et un guitarrón, genre de grosse guitare donnant les basses.
La ranchera est considérée aujourd'hui par les médias du Mexique et des États-Unis comme un sous-genre de la musique régionale mexicaine.
Origines du mot mariachi
Les premiers emplois écrits de ce mot remontent à 1832<ref>[1]</ref> il s'agit d'un mot d'origine indigène décrivant un ensemble musical<ref>[2]</ref> et ne dérive pas, comme une légende le fait croire, du mot français « mariage »<ref>[3]</ref>.
Son costume est souvent confondu à l'étranger avec celui du charro.
La musique mariachi telle qu'on la connaît aujourd'hui trouve ses origines au Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle dans l'état mexicain de Jalisco (selon certaines sources dans la ville de Cocula). Les formations mariachis étaient à l'origine proches des orchestres de théâtre espagnols, constitués de violons, harpe et guitares. À la fin du Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle, la vihuela (remplaçant la harpe), les deux violons et le guitarrón constituaient le quatuor de base des groupes de mariachis.
Développement de la musique mariachi
Les compositeurs mexicains ont créé et continuent de créer des milliers d'airs et de chansons pour les mariachis. Les refrains de la majorité des compositions sont chantés par un soliste puis parfois repris en chœur. Certaines formations comportent plusieurs dizaines de musiciens.
Sa musique est utilisée au Mexique lors des jours fériés tels que la fête des mères ou la Vierge de Guadalupe (12 décembre), l'anniversaire de l'indépendance du Mexique (16 septembre), les réunions de famille, les fêtes ou les sérénades. Parmi certains des auteurs ou interprètes les plus importants de chansons pour mariachi figurent: Lucha Reyes, Jorge Negrete, Antonio Aguilar, Pedro Infante, Cuco Sánchez, Javier Solís, Miguel Aceves Mejía, José Alfredo Jiménez, Aída Cuevas, Lucha Villa, Juan Gabriel, Tomás Méndez, Lola Beltrán, Amalia Mendoza, María de Lourdes, Rubén Fuentes, Gilberto Parra Paz, Vicente Fernández , Gerardo Reyes et Manuel Esperón<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Ajout des trompettes dans les années 1930
De 1930 environ aux années 1950, le style mariachi est progressivement devenu la musique populaire nationale du Mexique<ref name="z8">Modèle:Lien web.</ref>.
On distingue deux types de mariachi : le traditionnel (orchestres principalement ou uniquement composés d'instruments à cordes), et le moderne (avec l'introduction des trompettes à partir des années 1930)<ref>[4]</ref>.
Le son jalisciense de Jalisco a été popularisé par le morceau Modèle:Lien, qui à l'origine n'est pas une composition pour mariachis, mais a été adaptée par Blas Galindo.
Le Modèle:Lien, par exemple Malagueña salerosa, une composition de Blas Galindo et de Elpidio Ramírez et la Serenata Huasteca de José Alfredo Jiménez (1926-1973).
Reconnaissance internationale du mariachi
Le style mariachi s'est propagé à travers le Mexique puis dans d'autres pays, en particulier en Colombie.
Certains groupes de mariachis de concert très raffinés, inspirés du célèbre Mariachi Vargas de Tecalitlán du Mexique, jouent des spectacles dans des discothèques et des hôtels à Mexico, à Los Angeles et dans quelques autres grandes villes<ref name="z8" />.
En 2011, Modèle:Citation a été inscrit sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l'humanité<ref name=":0" />. De plus, le Mariachi est également considéré comme l'un des plus grands sons de l'histoire de l'humanité par l'agence spatiale nord-américaine, la NASA. La chanson de Lorenzo Barcelata a été incluse dans la sonde spatiale Voyager 1<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Compositions écrites pour mariachis
- Modèle:Lien (1937)
- Modèle:Lien (1940) (version pour mariachis de Blas Galindo)
- Modèle:Lien (version pour mariachis de Vicente Fernández), chanson traditionnelle que les Mexicains chantent pour honorer un être cher le jour de leur anniversaire<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
- La Modèle:Lien de Genaro Godina, considérée comme le second Hymne national mexicain, est à l'origine une composition pour fanfare militaire, devenu durant la Révolution mexicaine l'hymne de la Modèle:Lien. Le Modèle:Lien de José Pablo Moncayo, considéré comme le troisième hymne national mexicain, est une composition pour orchestre symphonique.
Ensembles représentatifs
- Mariachi Vargas de Tecalitlán, Modèle:Citation selon Vicente Fernández<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Il fut fondé par Don Gaspar Vargas le 15 septembre 1897 à Tecalitlán, une municipalité de l'État de Jalisco au Mexique.
