Trainspotting (film)
Modèle:Voir homonymes Modèle:Autre Modèle:Infobox V3/Début Modèle:Infobox V3/Image Modèle:Infobox V3/Séparateur Modèle:Infobox V3/Tableau début Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau fin {{#if:T2 TrainspottingTrainspotting |Modèle:Infobox V3/Titre Bloc Modèle:Infobox V3/Navigateur |}} {{#if: |Modèle:Infobox V3/Titre Bloc Modèle:Infobox V3/Navigateur |}} Modèle:Infobox V3/Séparateur
Fichier:Information icon.svg Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution
Modèle:Infobox V3/Fin Modèle:Langue ou Ferrovipathes au Québec et au Nouveau-Brunswick est un film britannique réalisé par Danny Boyle et sorti en 1996. Écrit par John Hodge, le film est adapté du roman du même nom publié en 1993 par Irvine Welsh.
Le film raconte les aventures de Mark Renton, dit « Modèle:Langue », interprété par Ewan McGregor, un jeune toxicomane d'Édimbourg qui tente de se sevrer de l'héroïne et de se séparer de sa bande d'amis qu'il considère comme néfastes. Au-delà de l'addiction à la drogue, le film explore les conditions de vie déplorables de la jeunesse écossaise, dans une Écosse en pleine dépression économique dans les années 1990.
Trainspotting connaît un large succès critique et commercial. Au Royaume-Uni, pays où le film enregistre le plus d'entrées, il récolte Modèle:Unité, tandis qu'il rapporte Modèle:Unité aux États-Unis. En outre, il a été présenté hors compétition à la quarante-neuvième édition du Festival de Cannes, où il a fait scandale<ref name="m.ina.fr">Modèle:Lien web.</ref>.
Qualifié de « symbole d'une génération »<ref>Modèle:Lien web.</ref>, Modèle:Langue est devenu, au fil des ans, un film culte, révélant Ewan McGregor et Danny Boyle au grand public, qui s'étaient déjà affirmés deux ans plus tôt par l'intermédiaire du premier long métrage de ce dernier, Petits Meurtres entre amis (Shallow Grave). Irvine Welsh connaît aussi une certaine renommée après la sortie du film, bien qu'il en avait déjà acquis une certaine après la publication de son roman, de même que Kelly Macdonald, Ewen Bremner ou encore Kevin McKidd.
Une suite, T2 Trainspotting, sort en 2017. Elle n'est pas tirée du roman Porno, suite du roman originel publiée en 2002. Comme son prédécesseur, le film obtient des critiques généralement positives, mais un succès commercial moindre.
Résumé
Édimbourg, dans les années 1990. Mark Renton, dit « Modèle:Langue » (Ewan McGregor), est au chômage, comme la plupart des jeunes Écossais de sa génération. Il pose un regard lucide sur sa condition de drogué. Renton traîne dans la banlieue d’Édimbourg avec ses copains : Simon David Williamson, dit « Modèle:Langue » (Jonny Lee Miller), un fanatique de James Bond perfide et tombeur de filles, Daniel Murphy, dit « Spud » (Ewen Bremner), un crétin sympathique et docile, Francis « Franco » Begbie (Robert Carlyle), un dangereux désaxé, accro à l'alcool et au tabac, cherchant toujours la bagarre, et Tommy (Kevin McKidd), un gars honnête, adepte de la musculation et fidèle à sa copine Lizzy (Pauline Lynch). Pour pouvoir se payer l’héroïne qu'ils prennent, sauf Begbie (qui s’en tient à l'alcool) et Tommy (qui mène une vie saine, ne boit pas, ne fume pas et pratique la musculation), dans l’antre du dealer Swanney, surnommé la « Mère supérieure » (Peter Mullan), ils commettent de petits délits.
Renton tente de décrocher et prend des suppositoires à l'opium, fournis par Mikey Forrester (interprété par Irvine Welsh, l'auteur du roman original), un autre trafiquant, pour commencer son sevrage en douceur. Lors d'une soirée en boîte de nuit, il constate que le fait d'arrêter l'héroïne marque le retour du désir sexuel. Il courtise Diane (Kelly Macdonald), une jeune lycéenne délurée, et s'aperçoit, après avoir passé la nuit avec elle, qu'elle n'a que quinze ans. Horrifié, Renton veut mettre un terme à leur relation, mais Diane menace de le dénoncer s'il refuse de la revoir.
Renton, Spud et Modèle:Langue décident de se remettre à l'héroïne, après une virée au grand air proposée par Tommy. Peu après, Lizzy quitte Tommy, en partie, à cause de Renton, car celui-ci s'est emparé d'une cassette vidéo personnelle de leurs ébats, en la remplaçant par une vidéo d'un match de football. Tommy, très déprimé, décide d'essayer à son tour l'héroïne. Même la mort du bébé d'Allison (Susan Vidler), une de leurs amies droguées, pour cause de négligence, alors qu'ils étaient tous dans un état de stupeur provoqué par la drogue, ne les convainc pas d'arrêter. Renton et Spud sont ensuite arrêtés à la suite d'un petit larcin. Spud est condamné à six mois de prison, mais Renton y échappe en entamant une cure de désintoxication. Il rechute néanmoins assez vite et est près de mourir d'une overdose. Les parents de Renton décident alors d'employer la « manière forte », en l'enfermant dans sa chambre jusqu'à ce qu'il ne soit plus accro. Renton passe par des moments très difficiles, mais finit par se guérir de son addiction.
Renton est désormais « clean » mais s'ennuie et ne trouve plus de sens à sa vie. Il rend alors visite à Tommy, qui est désormais devenu héroïnomane à plein temps et est séropositif. Sur le conseil de Diane, Rent Boy part pour Londres et commence à travailler dans une agence immobilière. Il apprécie sa nouvelle vie et met de l'argent de côté alors que Diane lui écrit pour lui donner des nouvelles de ses amis. Mais Begbie, recherché pour un vol à main armée, se sert de l'appartement de Mark pour tenter de se cacher de la police en Angleterre. Modèle:Langue, venu à Londres pour des affaires louches, prend lui aussi ses quartiers chez Renton, qui devient vite exaspéré d'être envahi et importuné ainsi. Tous les trois rentrent à Édimbourg pour assister aux funérailles de Tommy, mort d'une toxoplasmose.
Modèle:Langue, informé d'une énorme opportunité, propose à Renton, Spud et Begbie de l'aider à acheter Modèle:Unité d'héroïne pour Modèle:Unité afin de réaliser un gros bénéfice en la revendant. Mark est réticent mais se laisse convaincre. Tous les quatre vont à Londres et vendent l'héroïne à un trafiquant pour Modèle:Unité. Alors qu'ils fêtent l’événement, Renton propose à Spud de s'enfuir avec l'argent mais Spud est trop effrayé par Begbie. Pendant la nuit, Renton prend le sac qui contient l'argent et s'en va. Spud le voit partir mais ne prévient pas les autres. Renton laisse Modèle:Unité dans un coffre pour Spud, et décide de prendre un nouveau départ.
Fiche technique
Modèle:Source Imdb et Allociné
- Titre original et français : Modèle:Langue
- Titre québécois : Ferrovipathes
- Réalisation : Danny Boyle
- Scénario : John Hodge, d'après le roman Trainspotting d'Irvine Welsh
- Direction artistique : Tracey Gallacher
- Décors : Kave Quinn
- Costumes : Rachael Fleming
- Photographie : Brian Tufano
- Son : Ray Merrin, Brian Saunders, Mark Taylor
- Montage : Masahiro Hirakubo
- Production : Andrew Macdonald
- Coproduction : Christopher Figg
- Sociétés de production<ref name="imdb Sociétés">{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Modèle:Wikidata}}/{{#if:companycredits|companycredits|reference}} {{#if:||Trainspotting - Société de Production / Sociétés de distribution}} sur l’Modèle:Lang (consulté le 15 septembre 2020).</ref> : Channel Four Films, Figment Films, The Noel Gay Motion Picture Company et PolyGram Filmed Entertainment
- Société de distribution<ref name="imdb Sociétés" /> : PolyGram Filmed Entertainment (Royaume-Uni), PolyGram Film Distribution (France)
- Budget : Modèle:Unité<ref name="icon">Alexander Walker, Icons in the Fire: The Rise and Fall of Practically Everyone in the British Film Industry 1984–2000, Orion Books, 2005 p. 237.</ref>
- Pays de production : Modèle:Pays
- Langue originale : anglais
- Format<ref name="Imdb Technical Spécification">{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Modèle:Wikidata}}/{{#if:technical|technical|reference}} {{#if:||Trainspotting - Spécifications techniques}} sur l’Modèle:Lang (consulté le 15 septembre 2020).</ref> : couleur - 35 mm - 1,85:1 - son Dolby SR
- Genre : Comédie noire
- Durée : Modèle:Unité
- Dates de sortie<ref name="Imdb Release Info">{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Modèle:Wikidata}}/{{#if:releaseinfo|releaseinfo|reference}} {{#if:||Trainspotting - Dates de sortie}} sur l’Modèle:Lang (consulté le 15 septembre 2020).</ref> :
- Royaume-Uni : Modèle:Date (sortie nationale), Modèle:Date (Festival international du film d'Édimbourg)
- France : Modèle:Date (Festival de Cannes 1996), Modèle:Date (sortie nationale), Modèle:Date (Cherbourg-Octeville Festival of Irish and British Film)
- Canada : Modèle:Date
- Suisse : Modèle:Date
- Classification<ref name="Imdb Guide Parental">{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Modèle:Wikidata}}/{{#if:parentalguide|parentalguide|reference}} {{#if:||Trainspotting - Guide Parental}} sur l’Modèle:Lang (consulté le 15 septembre 2020).</ref> :
- Modèle:Pays : 18 - Modèle:Langue (Interdit aux moins de 18 ans)<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
- Modèle:Pays : Interdit aux moins de 16 ans (visa d'exploitation no 90005 délivré le Modèle:Date)<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Distribution
- Ewan McGregor (VF : Damien Witecka) : Mark « Rent Boy » Renton
- Ewen Bremner (VF : Didier Brice) : Daniel « Spud » Murphy
- Jonny Lee Miller (VF : Thibault de Montalembert) : Simon « Sick Boy » David Williamson
- Robert Carlyle (VF : Franck Capillery) : Francis « Franco » Begbie
- Kevin McKidd (VF : Christophe Brault) : Thomas « Tommy » MacKenzie
- Kelly Macdonald (VF : Véronique Volta) : Diane Coulston
- Peter Mullan (VF : Pierre Baux) : Swanney, « la Mère supérieure »
- Susan Vidler : Allison
- Eileen Nicholas : Madame Renton
- James Cosmo (VF : Jo Doumerg) : Monsieur Renton
- Shirley Henderson (VF : Valérie Karsenti) : Gail Houston
- Pauline Lynch (VF : Marjorie Frantz) : Lizzy
- Stuart McQuarrie : Gav Temperley / le touriste américain
- Irvine Welsh : Mikey Forrester
- Kevin Allen : Andreas
- Keith Allen (VF : Bernard Métraux) : le dealer
- Dale Winton : l'hôte du jeu télévisé
- Lauren et Devon Lamb (non-crédités) : Dawn, le bébé d'Allison
Sources et légende : version française (VF) sur Voxofilm <ref>Modèle:Lien web</ref>
Production
Le producteur Andrew Macdonald lit le roman [[Trainspotting (roman)|Modèle:Langue]] d'Irvine Welsh dans un avion en Modèle:Date et sent son potentiel pour en faire un film<ref name="Grundy">Modèle:Article</ref>. Il met sur le projet le réalisateur Danny Boyle et le scénariste John Hodge, tous deux très enthousiastes, en Modèle:Date<ref name="Gordinier">Modèle:Lien web</ref>. Boyle persuade Welsh de lui céder une option sur les droits d'adaptation du livre en lui envoyant une lettre où il écrit notamment que Modèle:Citation Welsh approuve également le fait que les trois hommes ne veuillent pas faire du film un drame social et comptent le rendre accessible à un public assez large. En Modèle:Date, Hodge, Boyle et Macdonald passent beaucoup de temps à discuter quels chapitres du livre seront transposés à l'écran, et Hodge termine le premier script en décembre<ref name="Grundy"/>. Macdonald trouve un financement en concluant un accord avec Modèle:Langue, chaîne de télévision britannique connue pour financer des films indépendants<ref name="Gordinier"/>.
La phase de préproduction débute en Modèle:Date, et Ewan McGregor, qui a déjà travaillé avec Boyle, Hodge et Macdonald sur Petits meurtres entre amis (1994), leur film précédent, est tout de suite engagé pour tenir le rôle principal<ref name="Grundy"/>. Pour préparer son rôle, McGregor lit des ouvrages sur l'addiction au crack et à l'héroïne et rencontre des anciens drogués, apprenant comment préparer une dose d'héroïne avec une cuillère<ref>Modèle:Article</ref>. Il se rase également le crâne et perd treize kilos. Boyle dit qu'il voulait pour le personnage de Renton un acteur qui fasse penser à Modèle:Citation, quelqu'un de très ambigu, repoussant et charmeur à la fois<ref name="Gordinier"/>. Ewen Bremner, qui a joué le rôle de Renton dans l'adaptation du livre au théâtre, accepte d'interpréter le personnage de Spud, alors que Jonny Lee Miller est choisi par Boyle pour le rôle de Modèle:Langue, en prenant l'accent de Sean Connery lors du casting. Pour le personnage de Begbie, Boyle pense tout d'abord à Christopher Eccleston avant de changer d'avis et d'engager Robert Carlyle, et le réalisateur cherche une actrice sans aucune expérience pour interpréter Diane et passe des annonces dans des boîtes de nuit et des magasins avant de réussir à trouver Kelly Macdonald (qui, malgré ce que son nom peut laisser suggérer, n'a aucun lien de parenté avec le producteur)<ref name="Grundy"/>. Irvine Welsh, l'auteur du roman original, joue un petit rôle dans le film, celui du trafiquant Mikey Forrester qui donne à Renton des suppositoires à l'opium au tout début du film quand ce dernier essaye de « décrocher ».
Le tournage du film a lieu pendant l'été 1995 et dure sept semaines. Bien que l'action du film se situe à Édimbourg, capitale de l'Écosse, il est tourné en grande partie à Glasgow, dans une ancienne fabrique de cigarettes pour la plupart des intérieurs, ainsi qu'à Édimbourg pour la première scène et à Londres pour les dernières<ref>Modèle:Lien web</ref>. En raison du budget limité et des contraintes au niveau de la durée du tournage, la plupart des scènes sont faites avec une seule prise. Lors de la scène des toilettes, où Renton perd ses suppositoires d'opium, les excréments sont en réalité de la sauce au chocolat. Quant à la fameuse scène où McGregor s'enfonce dans le sol suite à une overdose, l'équipe de décoration construit une plate-forme au-dessus d'une trappe pour l'y faire descendre<ref name="Gordinier"/>. Pour l'esthétique du film, Boyle est influencé par les couleurs des peintures de Francis Bacon, qui représentent Modèle:Citation
Bande originale
Modèle:Infobox Musique (œuvre) La bande originale du film est un grand succès. L'album est classé à la Modèle:17e du classement des meilleures bandes originales du cinéma établi en 2011 par le magazine Modèle:Langue<ref>Modèle:Lien web</ref>. Elle utilise des chansons d'artistes reconnus (Lou Reed, Iggy Pop, New Order), ainsi que des morceaux de la vague britpop (Pulp, Blur, Elastica, etc). Modèle:Langue compte à son actif deux bandes originales, éditées chez EMI, contenant soit des musiques tirées du film (première bande originale, orange), soit un mélange entre des musiques du film et des musiques ayant inspiré le réalisateur (deuxième bande originale, verte).
Accueil
Accueil critique
Il a reçu un accueil critique très positif, recueillant 89 % de critiques favorables, avec un score moyen de Modèle:Fraction et sur la base de 56 critiques collectées, sur le site Modèle:Langue<ref>Modèle:Lien web</ref>. Sur le site Metacritic, il obtient un score de Modèle:Fraction, sur la base de 27 critiques collectées<ref>Modèle:Lien web</ref>. Derek Malcolm, du [[The Guardian|Modèle:Langue]], évoque Modèle:Citation. Pour Neil Jeffries, du magazine [[Empire (magazine)|Modèle:Langue]], c'est un film Modèle:Citation, porté par Modèle:Citation. Desson Howe, Washington Post, met en avant Modèle:Citation et estime qu'il Modèle:Citation. L'Express évoque un film sulfureux, contenant Modèle:Citation, salue la remarquable interprétation des acteurs principaux et le compare à un Modèle:Citation. Michel Pascal, du Point, délivre une critique négative, estimant que Modèle:Citation malgré une Modèle:Citation.
Modèle:Langue l'a classé troisième meilleur film de 1996<ref>Modèle:Lien web</ref>. En 1999, le British Film Institute le classe Modèle:10e film britannique de tous les temps<ref>Modèle:Lien web</ref>. En 2004, il a été élu lors d'un sondage public meilleur film écossais de tous les temps<ref>Modèle:Lien web</ref>. En 2008, le magazine [[Empire (magazine)|Modèle:Langue]] le classe à la Modèle:Nobr dans sa liste des 500 meilleurs films de tous les temps<ref>Modèle:Lien web</ref>. En 2017, le magazine Time Out le classe à la Modèle:10e dans sa liste des 100 meilleurs films britanniques de tous les temps<ref>Modèle:Lien web</ref>. Il figure dans le Top 250 du classement des films de l'Modèle:Langue, basé sur les votes du public, avec une note moyenne de Modèle:Fraction<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Box-office
Modèle:... Trainspotting sort dans les salles de cinéma britanniques le Modèle:Date et rapporte 12,3 millions de £ durant toute son exploitation sur grand écran<ref>Modèle:Lien web.</ref>, soit l'équivalent de 3,5 millions d'entrées<ref name="Lumiere">Modèle:Lien web.</ref>.
Au moment de sa sortie en Amérique du Nord, le 19 juillet 1996, le film avait rapporté plus de 18 millions de dollars en Grande-Bretagne. Il a d'abord ouvert dans huit cinémas aux États-Unis et au Canada et a rapporté 33 000 $ par écran lors de son premier week-end. Le film s'est étendu à 357 écrans et a fait 16,4 millions de dollars en Amérique du Nord<ref name="boxoffice">Modèle:Lien web</ref>, devenant l'un des films les plus rentables de 1996 en sortie limitée<ref>Modèle:Article</ref>. Trainspotting était le film britannique le plus rentable de 1996, et à l'époque c'était le quatrième film britannique le plus rentable de l'histoire<ref name="Lash">Lash, Scott; Lury Celia (2007) Global Culture Industry: The Mediation of Things, Polity, Modèle:ISBN, p. 167.</ref>. Outre les 12 millions de livres sterling au Royaume-Uni, le long-métrage engrange 72 millions de dollars au niveau international<ref name="petrie">Modèle:Article</ref>. Sur la base d'un rapport coût/rendement, Trainspotting était le film le plus rentable de l'année<ref>Modèle:Article</ref>.
En France, Trainspotting sort en salles le Modèle:Date et totalise Modèle:Unité en fin d'exploitation<ref name="bojp">Modèle:Lien web.</ref>.
Distinctions
Entre 1996 et 2017, Trainspotting a été sélectionné 59 fois dans diverses catégories et a remporté 23 récompenses<ref name="imdb Awards">{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Modèle:Wikidata}}/{{#if:awards|awards|reference}} {{#if:||Trainspotting - Distinctions}} sur l’Modèle:Lang (consulté le 14 septembre 2020).</ref>,<ref name="Allociné">Modèle:Allociné titre (consulté le 14 septembre 2020).</ref>.
Récompenses
Année | Festivals de cinéma | Prix | Lauréat(es) |
---|---|---|---|
1996 | Awards Circuit Community Awards | ACCA du meilleur scénario adapté | John Hodge |
Boston Society of Film Critics Awards | BSFC Award du meilleur film | - | |
British Academy Film and Television Arts Awards<ref name="imdb Awards" />,<ref name="Allociné" /> | BAFTA Film Award du meilleur scénario adapté | John Hodge | |
National Board of Review | NBR Award des dix meilleurs films | - | |
Seattle International Film Festival | Golden Space Needle Award du meilleur film | - | |
Golden Space Needle Award du meilleur réalisateur | Danny Boyle | ||
Warsaw International Film Festival | Prix du public | Danny Boyle | |
1997 | BAFTA Awards, Scotland | BAFTA Scotland Award du meilleur film | Andrew Macdonald, Danny Boyle et John Hodge |
BAFTA Scotland Award du meilleur acteur dans un film | Ewan McGregor | ||
Bodil Awards | Bodil du meilleur film non américain | Danny Boyle | |
Brit Awards | Brit de la meilleure bande son | - | |
Czech Lions | Czech Lion du meilleur film en langue étrangère | Danny Boyle | |
Empire Awards | Empire Award du meilleur film britannique | - | |
Empire Award du meilleur début | Ewen Bremner | ||
Empire Award du meilleur réalisateur britannique | Danny Boyle | ||
Empire Award du meilleur acteur britannique | Ewan McGregor | ||
Evening Standard British Film Award | Evening Standard British Film Award du meilleur scénario | John Hodge<ref group=Note>A égalité avec Emma Thompson pour Raison et sentiments (1995).</ref> | |
London Critics Circle Film Awards | ALFS Award de l'acteur britannique de l'année | Ewan McGregor | |
ALFS Award du producteur britannique de l'année | Andrew Macdonald | ||
Prism Awards | Prism Award du Long métrage théâtral | - | |
2017 | 20/20 Awards | Felix du meilleur scénario adapté | John Hodge |
Felix de la meilleure chanson | (pour Lust for Life) | ||
Felix du meilleur montage | Masahiro Hirakubo |
Nominations
Année | Festivals de cinéma | Catégorie | Nommé(es) |
---|---|---|---|
1996 | Australian Film Institute | Nomination au prix du meilleur film étranger | Andrew Macdonald |
Awards Circuit Community Awards | Meilleur film | Andrew Macdonald | |
Meilleur réalisateur | Danny Boyle | ||
Meilleure photographie | Brian Tufano | ||
Meilleur montage de film | Masahiro Nishikubo | ||
Meilleur acteur dans un second rôle | Robert Carlyle | ||
Boston Society of Film Critics Awards | Meilleur scénario | John Hodge | |
British Academy Film and Television Arts Awards | Nomination au prix Alexander Korda du meilleur film britannique | Andrew Macdonald et Danny Boyle | |
Festival de Cannes<ref name="Allociné" /> | Longs métrages - Hors-compétition | Danny Boyle | |
1997 | BAFTA Awards, Scotland | Meilleur scénariste | John Hodge |
Meilleur acteur dans un film | Robert Carlyle | ||
Meilleure actrice dans un film | Kelly Macdonald | ||
Chicago Film Critics Association Awards | Acteur le plus prometteur | Ewan McGregor | |
Meilleur scénario adapté | John Hodge | ||
Chlotrudis Awards | Meilleur réalisateur | Danny Boyle | |
Dallas-Fort Worth Film Critics Association Awards | Meilleur film | - | |
Film Independent Spirit Awards | Meilleur film étranger | Danny Boyle | |
Italian National Syndicate of Film Journalists | Ruban d'argent européen | Danny Boyle | |
London Critics Circle Film Awards | Film britannique de l'année | - | |
Réalisateur britannique de l'année | Danny Boyle | ||
MTV Movie Awards | Meilleure performance exceptionnelle | Ewan McGregor | |
MTV Video Music Awards | Meilleure vidéo de film | Iggy Pop (pour Lust for Life) | |
Online Film & Television Association | Meilleur film dramatique | Andrew Macdonald | |
Meilleur scénario adapté | John Hodge | ||
Oscars / Academy Awards<ref name="imdb Awards" />,<ref name="Allociné" /> | Meilleur scénario adapté | John Hodge | |
Satellite Awards | Meilleur film dramatique | Andrew Macdonald | |
Meilleur acteur dans un second rôle dans un film dramatique | Robert Carlyle | ||
Meilleur scénario adapté | John Hodge | ||
Turkish Film Critics Association (SIYAD) Awards | Meilleur film étranger | 3ème place | |
Writers Guild of America Awards | Meilleur scénario basé sur du matériel déjà produit ou publié | John Hodge | |
2017 | 20/20 Awards | Meilleur réalisateur | Danny Boyle |
Meilleur acteur | Ewan McGregor | ||
Meilleur acteur dans un second rôle | Robert Carlyle | ||
Meilleure direction artistique | Kave Quinn | ||
Meilleure conception de costumes | Rachael Fleming | ||
Meilleur film | - |
Article annexe
Notes et références
Notes
Références
Modèle:Traduction/Référence Modèle:Références