Antonio Caldara
Modèle:Voir homonymes Modèle:Infobox Musique classique (personnalité) Antonio Caldara (Venise, 1670 – Vienne, Modèle:Date) est un chanteur, violoncelliste et compositeur italien de musique baroque de la fin du Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle et du début du Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle.
Considéré au Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle comme le plus grand compositeur italienModèle:Sfn, Caldara influence directement, de son vivant, Jean-Sébastien Bach, Heinichen et Telemann et, à travers son élève Georg von Reutter, Joseph Haydn et la formation du classicisme viennoisModèle:Sfn.
Biographie
Antonio Caldara est issu d'une famille de musiciens. Son premier maître est son père, Giuseppe, qui est violoniste. Il apprend la viole de gambe, puis le violoncelle. À partir de onze ans, il étudie la composition sous la direction de Giovanni Legrenzi à la maîtrise de la basilique Saint-Marc où il est alto. Âgé de Modèle:Unité, il présente son premier opéra, L’Argene (1689) au teatro Ai Saloni et au moins trois autres suivent en moins de dix ans. De petites pièces vocales ou instrumentales sont publiées à Venise et notamment ses 12 sonate a tre, opus 1 (1693 chez Giuseppe Sala, republiées à Amsterdam en 1698 et de nouveau à Venise en 1699) et sonate da camera, opus 2 (Sala, 1699). Sur la page de titre, Caldara se désigne comme musicien au violoncelle, ce qui indique son statut de virtuose, en poste à la basilique Saint-Marc dès 1693, et ce, jusqu'en 1700.
Jusqu'en 1707, il est engagé par le duc de Mantoue, Ferdinand-Charles de Gonzague, en tant que maître de chapelle, tout en continuant à composer pour l'opéra : Farnace, Il Selvaggio Eroe, Partenope. Il fait de nombreux voyages en Italie et à l'étranger : en 1708, à Rome, il rencontre Alessandro Scarlatti, Arcangelo Corelli, Bernardo Pasquini, Cesarini, ainsi que Georg Friedrich Haendel qui séjourne en Italie à cette époque.
Il se rend à Barcelone en Espagne, appelé par l'empereur Modèle:Souverain2 (le père de Marie-Thérèse) de 1708 à 1709 et grand amateur de musique ; il y écrit et fait représenter les premiers opéras italiens dans ce pays, Atenaide (1709) et Il più Bel Nome (Madrid, 1709). Quand le souverain retourne à Vienne, il le suit, au service de la cour, ponctué de séjours en Italie, à Bologne (L’Inimico generoso, 1709) et Rome où il est maître de chapelle du marquis Francesco Maria Ruspoli. Sa production consiste en de nombreuses cantates de chambre (environ 200) pour différents effectifs et quelques opéras. Il se marie avec la contralto Caterina Petrolli, en Modèle:Date-.
Il quitte l'Italie pour s'établir définitivement en Autriche en 1716. Il est vice-maître de chapelle à la cour impériale (nommé le Modèle:Date mais avec effet rétroactif depuis Modèle:Date-Modèle:Sfn), sous la direction de Johann Joseph Fux, le remplaçant en 1723. Il présente quelques cantates ou oratorios et jusqu'à trois opéras par an dès 1727, en raison de l'état de santé de Francesco ContiModèle:Sfn qui assumait l'essentiel de la responsabilité à la scène.
Œuvre
Sa production est importante (plus de 3 000 œuvres) dans tous les domaines et formes musicales : musique religieuse (messes, cantates, motets, 32 oratorios), instrumentale (symphonies, 16 sonates pour violoncelle de 1735) et lyrique (87 opéras, des madrigaux, 300 canons)Modèle:Etc. Son œuvre a influencé l'école de Mannheim, ainsi que Haydn et Mozart.
Son style peut rappeler celui de Corelli du point de vue instrumental, celui d'Andrea et Giovanni Gabrieli pour le style polychoral, mais s'apparente plus au style intérieur caractéristique de l'Europe centrale que de la musique italienneModèle:Sfn.
Opéras
Sources<ref>Modèle:Lien brisé.</ref>.
- Période italienne et espagnole
- Argene (Venise, 1689)
- Il Tirsi (collaboration avec A. Lotti et A. M. Ariosti - Venezia, 1696)
- La Promessa serbata al primo (Venezia, 1697)
- L'Oracolo in sogno (collaboration avec A. Quintavalle et F. Pollaroli - Mantoue, 1699)
- La Partenope (collaboration avec G. Boniventi - Mantoue, 1701)
- Farnace (Venise, 1703)
- Gli Equivoci del sembiante (Casale, 1703)
- Paride sull’Ida ovvero Gli Amori di Paride con Enone (collaboration avec A. Quintavalle - Mantoue, 1704)
- Arminio (Gênes, 1705)
- Il Selvaggio eroe (Venise, 1707)
- Sofonisba (Venezia, 1708)
- Imeneo (Barcelone, 1708)
- Il più bel nome (Barcelone, 1708)
- Atenaide (collaboration avec A. Fioré et F. Gaspanni - Barcelone, 1709)
- Il Nome più glorioso (Barcelone, 1709)
- L'inimico generoso (Bologne, 1709)
- Chi s'arma di virtù vince ogni affetto (Rome, 1709)
- L'Ingratitudine castigata (Rome, 1709)
- Il Trionfo d'amore (Rome, 1709)
- La costanza in amor vince l'inganno (Macerata, 1710)
- L'Anagilda (Rome, 1711)
- Giunio Bruto, ovvero La caduta de' Tarquini (collaboration avec F. Cesarini et A. Scarlatti - Rome, 1711)
- Mercurio, Adone, Venere (Milan, 1711)
- Tito e Berenice (Rome, 1714)
- L’Atenaide (collaboration avec M. A. Ziani et A. Negri (Rome, 1714)
- Période viennoise
Oratorios
- Modèle:Lien [Madeleine aux pieds du Christ] (c. 1700)
- Santo Stefano, primo Re d'Ungheria (Oratorio, 1713)
- La Conversione di Clodoveo Re di Francia (1715)
- Stabat Mater (1726)
- La Passione di Gesù Cristo Signor Nostro, livret de (1730) de Pietro Metastasio
- Crucifixus à 16 voix
- Messes (50 environ) sur des textes de Pietro Metastasio.
Intermèdes
- Pimpinone e Vespetta (Rome, 1711)
- Astrobolo e Lisetta (en prose - Rome, 1711)
- La Dulcinea e Cuoco (Naples, 1713)
- Atamo huono vecchio e Palancha giovine (Viennes, 1720)
- Grespilla e Fanfarone (Salzbourg, 1721)
- La Marchesina di Nanchin (Salzbourg, 1722)
- Madame e il cuoco (Vienne, 1724)
Cantates
- Vaticini di pace (à 4 voix - Rome, 1712)
- Amici pastorelli (à 3 voix - Rome, 1713);
- Cantata da recitarsi la notte del SS. Natale nel Palazzo Apostolico (à 3 voix - Rome, 1713)
- 5 Cantate per il Santissimo Natale (à 2-3 voix - Rome, 1713-1714)
- Nice lascia d'amore (à 3 voix - Rome, 1713)
- Amor senza amore (à 3 voix - Rome, 1716)
- Il Natale d'Augusto (Viennes, 1716)
- Il Trionfo d'Amore e d'Imeneo (à 2 voix - Rome, 1722)
- Melibeo e Tirsi (Rome, 1727)
- La corona d'Imeneo (à 4 voix - Rome, 1728)
- La Gara di Pallade e Venere (Rome, 1729)
- Germania, il dì che splende (à 2 voix - 1730)
- Cantata pastorale eroica (à 5 voix - 1730)
- Il nome di Giove celebrato (à 3 voix - 1731)
- Il gioco del quadriglio (à 4 voix - 1734)
Airs et « arie antiche »
- Selve amiche
- Sebben, crudele (extrait de La costanza in amor vince l'inganno) (extrait de La costanza in amor vince l'inganno) <ref name="IMSLP">Modèle:Lien web.</ref>
- Pur dicesti, o bocca bella
- Alma del Core
- Come raggio di sol
Discographie
Vocale
- Maddalena ai piedi di Cristo Oratorio (Modèle:Circa1700), Orchestre de la Schola cantorum basiliensis, dir. René Jacobs (Modèle:Date-, Harmonia Mundi) Modèle:OCLC
- La Conversion de Clovis [1715] - Le Parlement de musique, dir. Martin Gester (1996, Accord) Modèle:OCLC
- La Passione di Gesú Cristo Signor Nostro - Fabio Biondi (10-Modèle:Date-, Virgin) Modèle:OCLC
- Il più bel nome [1708] - El Concierto Español, dir. Emilio Moreno (Modèle:Date-, Glossa)
- In dolce amore : cantates - Robin Johannsen, soprano ; dir. Alessandro de Marchi (16-Modèle:Date-, DHM) Modèle:OCLC
- La concordia de’ pianeti - La Cetra, dir. Andrea Marcon (2014, Archiv) Modèle:OCLC
- Morte e sepoltura di Christo [1724] - Fabio Biondi (2014, Glossa) Modèle:OCLC
- Caldara à Vienna : arias du castrat oublié - Philippe Jaroussky ; Concerto Köln, dir. et clavecin Emmanuelle Haïm (12-Modèle:Date-, Virgin) Modèle:OCLC
- Les opéras de Cervantès : Arias et pièces instrumentales extraits de Don Chisciotte in Corte della Duchessa [1727] et Sancio Panza Governatore dell’isola Barattaria [1733] - María Espada, soprano ; Emiliano González Toro, ténor ; João Fernandes, basse ; La Ritirata, dir. et violoncelle Josetxu Obregón (Modèle:Date-, Glossa) Modèle:OCLC
- Maddalena ai piedi di Cristo - Le Banquet Céleste, dir. Damien Guillon (2-Modèle:Date-, SACD Alpha) Modèle:OCLC
Instrumentale
- 12 Sinfonie A Quattro - Orquesta Barroca De La Universidad De Salamanca, dir. Ángel Sampedro (2001, VRS 2001)
- Suonate da Camera - Opera II - L'Aura Soave, dir. Diego Cantalupi (5-Modèle:Date-, Tactus TC670301)
- Sonate a violoncello solo [1735] - Gaetano Nasillo, violoncelle (20-Modèle:Date-, Arcana A356)
- Sonates en trio, extraits des op. 1 et 2 - Amandine Beyer, Leila Schayegh, violons (5-Modèle:Date-, Glossa) Modèle:OCLC