Georges Seurat

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Une baignade à Asnières (1883-1884), Londres, National Gallery.

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Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte (1884-1886), Art Institute of Chicago.

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Le Pont de Courbevoie (1886), Londres, Courtauld Gallery.

Georges Seurat, né à Paris le Modèle:Date de naissance et mort le Modèle:Date de mort dans la même ville, est un peintre et dessinateur français.

Il est l'inventeur de la technique dite divisionniste, de division du ton, appelée également peinture optique ou chromo-luminarisme, et plus couramment pointillisme.

Considéré avec Cézanne, Gauguin et Van Gogh, comme un des quatre grands peintres du post-impressionnisme, créateur d’œuvres devenues emblématiques de la peinture du Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle. Son œuvre est restreint (six grandes compositions, une trentaine de marines et scènes de port, environ Modèle:Nobr peintures sur panneaux dites croquetons, et environ Modèle:Nobr) mais qui a fortement influencé les avant-gardes du Modèle:S mini- siècleModèle:Vérification siècle, fauvisme, cubisme, futurisme, mouvements qui se sont revendiqués de lui.

Seurat est l'un des principaux artistes français et a fait l'objet de très nombreuses études par les historiens d'art français et étrangers, notamment André Chastel, Roger Fry, Robert Goldwater, Louis Hautecœur, Robert L. Herbert, Benedict Nicolson, Walter Pach, Robert Rey, Meyer Schapiro.

Biographie

Georges Seurat naît le Modèle:Date-, au 60 rue de Bondy à Paris<ref group=alpha>Aujourd'hui rue René-Boulanger dans le dixième arrondissement.</ref>, dans une famille bourgeoiseModèle:Sfn. Son père Chrysostome Antoine Seurat, un huissier de justice auprès du tribunal de la Seine, est un homme solitaire, un caractère dont hérite son fils. Sa mère, Ernestine Faivre, a une sœur, Anaïs, épouse de Paul Haumonté, marchand de toile et peintre amateur qui comptera dans la première formation du jeune Georges. Georges Seurat peindra sa tante sur son lit de mort en 1887<ref>Modèle:Base Joconde.</ref>.

Georges Seurat commence à dessiner dès son enfance à l'âge de sept ans. Au début de son adolescence, dans l'école municipale d'art qu'il fréquente, il fait la connaissance d'Edmond Aman-Jean qui sera un de ses amis intimes<ref name="Univ">Modèle:Lien web.</ref>.

Il est admis à l’École des beaux-arts de Paris en Modèle:Date-, dans la section peinture où il fréquente l'atelier d'Henri Lehmann, mais sans briller par ses travaux et mal classé, il abandonne rapidementModèle:SfnModèle:Note. Ces études révèleront, par contre, un excellent dessinateur, captant par un clair-obscur, et des traits affirmés, l'impression visuelle d'un sujet<ref>Françoise Cachin, Seurat, Le rêve de l'art sciences, 1991, Modèle:Pp..</ref>. En 1879, il décide avec ses amis peintres, Edmond Aman-Jean et Ernest Laurent de prendre en location un atelier, et de suspendre leurs cours à l'École des beaux-arts de Paris<ref name="Univ"/>.

En novembre 1879, il part effectuer son service militaire à Brest durant un anModèle:Sfn. il réalise durant cette période de nombreuses esquisses de bateaux, de plages et de la mer. En 1882, il se consacre à la maîtrise du noir et blanc et commence à peindre réellement.

Il invente la technique du chromo-luminarisme Modèle:Incise, qui s'inspire des écrits théoriques du critique Charles Blanc (Grammaire des arts du dessin, 1867) et de sa lecture de la loi du contraste simultané des couleurs du chimiste Michel-Eugène Chevreul et de la Théorie scientifique des couleurs (1881) d'Ogden Rood<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>. Il achève, en 1884, Une baignade à Asnières (Londres, National Gallery), le premier des six grands tableaux qu'il va peindre dans sa courte vie. Il participe à la formation de la Société des artistes indépendants, ouverte sans jury ni récompenses, et expose Une baignade à Asnières au premier Salon des indépendants avec les jeunes peintres, Paul Signac, Henri-Edmond Cross, Charles Angrand, Maximilien Luce, ainsi que Camille Pissarro. Il est fortement soutenu dans ses recherches picturales par le critique, Félix Fénéon, qui nomme pour la première fois cette nouvelle école le néo-impressionnisme, dans le numéro du Modèle:Date- de la revue belge L'Art moderne<ref name=":0">Modèle:Ouvrage.</ref>. Félix Fénéon acquerra Une baignade à Asnières après la mort de Seurat et sera son exécuteur testamentaire avec Paul Signac et Maximilien Luce, et l'initiateur du catalogue raisonné de son œuvre, achevé par César Mange de Hauke en 1961<ref name=":0" />.

Seurat et Paul Signac participent à la huitième et dernière exposition des impressionnistes en 1886. Seurat y présente Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte. Camille Pissarro a beaucoup œuvré pour imposer leur participation, qui provoque de vives tensions entre les peintres : Monet, Sisley et Caillebotte refusent d'exposer aux côtés de Seurat. La présence de plusieurs peintres non-impressionnistes à cette exposition (Seurat, Signac mais aussi Odilon Redon) signera la fin des expositions impressionnistes<ref name=":1">Modèle:Ouvrage.</ref>.

Durant l'été 1890, le peintre réside à Gravelines, où il exécute quatre toiles de marines ainsi que quelques dessins et « croquetons », petits panneaux de bois peints qu'il avait ainsi baptisés. Ses paysages assujettissent la nature aux rigoureuses « ponctuations » de sa théorie des couleurs, et il s’en dégage une paix intérieure prenant superbement le pas sur la confusion de la réalité. Il écrit une révision des concordances entre les caractères des tons (sombres ou clairs), des teintes (froides ou chaudes), des lignes (tombantes et tristes ou ascendantes et gaies). À son retour à Paris, il met en projet son tableau Le Cirque qu'il montre, inachevé, au huitième Salon des indépendants.

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Sépulture de Georges Seurat, Paris, cimetière du Père-Lachaise.

Il meurt subitement le Modèle:Date-, pendant l'exposition, à l'âge de 31 ans, probablement des suites d'une angine infectieuse (ou diphtérie)<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Setu K. Vora, Death of Seurat, Emerg Infect Dis, 2005 ; 11: 162-166.</ref>. Sa famille découvrira à cette occasion qu'il entretenait depuis plusieurs années une liaison avec Madeleine Knobloch, de qui il avait eu un fils, Pierre Georges Knobloch, né le Modèle:Date-<ref>État civil de Paris, Modèle:18e, acte Modèle:N° du Modèle:Date-, V4E 7558 et acte Modèle:N° du Modèle:Date-.</ref>, et qui devait d'ailleurs mourir deux semaines après son père, de la même infection. Il est inhumé à Paris au cimetière du Père-Lachaise (Modèle:66e)<ref name="Bauer"/>. À la demande de la famille, Félix Fénéon, Paul Signac et Maximilien Luce sont désignés pour procéder à l'inventaire de son atelier<ref name=":0" />.

De son vivant, Georges Seurat ne rencontre qu'indifférence ou mépris de la part de ses contemporains et des critiques, hormis Fénéon. Il se heurte aussi à l'incompréhension de nombreux peintres de son époque, en particulier de la plupart des impressionnistes, ce qui n'est pas surprenant puisqu'il s'oppose à leur doctrine. Ils sont aussi agacés par le sérieux de son œuvre et ses théories scientifiques sur son art pictural. Edgar Degas le caricature en le surnommant « le notaire ». Paul Gauguin lui marque une hostilité non exempte de jalousie parce qu'il tient à être considéré comme le seul vrai novateur<ref name=":1" /><ref>Modèle:Ouvrage.</ref>. Son ami Paul Signac dira à son sujet : Modèle:Citation<ref>Modèle:Ouvrage</ref>.

La première grande exposition consacrée à Seurat a lieu près de dix ans après sa mort dans les locaux de La Revue blanche, boulevard des Italiens à Paris. Elle est organisée par Félix Fénéon, Paul Signac et une disciple de Seurat, Lucie Cousturier. Plus de 300 œuvres sont présentées parce que la famille tient à les vendre. Trois toiles majeures sont vendues : Le Cirque à Signac, Une baignade à Asnières à Fénéon et Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte à Lucie Cousturier. Une cinquantaine de dessins sont vendus, Camille Pissaro en achète une dizaine pour les donner au musée du Luxembourg<ref name=":1" /><ref name=":0" />.

Une exposition se tient en Modèle:Date- chez le marchand Bernheim-Jeune, sans doute à l'initiative de Félix Fénéon. Elle rassemble cinq des six grands compositions et un grand nombre d'autres toiles et dessins. Dans le catalogue, Fénéon écrivait : Modèle:Cita.

Les techniques du peintre

Modèle:Exergue Seurat incarnait une nouvelle génération de peintres qui annonçait la désintégration de l’idéal impressionniste et l’avènement de conceptions nouvelles. Il dépasse avec détermination l’immédiateté de la peinture impressionniste pour élaborer une méthode picturale qu'il prétend fonder sur des lois scientifiques et révolutionner le concept même de l’art figuratif. Son problème étant de trouver un lien entre l’art et la science et, plus précisément, entre la peinture, la physiologie et la psychologie de la perception.

Il était l'exposant le plus important du néo-impressionnisme, mouvement artistique caractérisé par l'application de la théorie du divisionnisme, définie par la division des couleurs en points individuels, ici optiquement inter-réagissant. Sa peinture a pris appui sur la recherche sur les lois de l'optique et de la vision des couleurs complémentaires publiées, depuis 1839, par le chimiste Michel-Eugène Chevreul (loi du contraste simultané des couleurs), déjà connues d'Eugène Delacroix et des impressionnistes, mais jamais appliquées avec une telle rigueur.

Selon la théorie de Chevreul, une couleur n'existe pas en soi, mais seulement par rapport à celles qui l'entourent. À la suite de l'utilisation de ces résultats et ceux du physicien Ogden Rood, en particulier sur sa théorie des couleurs, énoncée dans son livre Modern Chromatics (1879), concernant les phénomènes de décomposition et de recomposition de la lumière, Seurat expérimente une nouvelle technique de peinture appelée pointillisme.

Le procédé consiste à approcher de la toile de nombreux petits points de couleur pure de manière à créer une distance souhaitée grâce au mélange et à la vibration elle-même de la lumière. Si les impressionnistes juxtaposaient de nombreuses taches de couleur pure, Seurat, au lieu de compter sur l'instinct et la perception immédiate, a fondé sa méthode sur une justification scientifique rigoureuse.

Œuvres

Ses six œuvres principales, peintures définitives pour lesquelles Seurat a réalisé plusieurs dessins et esquisses peintes qu'on retrouve aujourd'hui dans quelques collections publiques ou plus rarement sur le marché de l'art, sont :

• Une baignade à Asnières, 1883-1884, Londres, National Gallery ;
• Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte, 1884-1886, Chicago, Art Institute of Chicago ;
• Les Poseuses, 1886-1888, Philadelphie, Fondation Barnes ;
• Parade de cirque, 1887-1888, New York, Metropolitan Museum of Art ;
• Le Chahut, 1890, Otterlo, musée Kröller-Müller ;
• Le Cirque, 1891, Paris, musée d'Orsay.

Parmi les autres œuvres : Modèle:Colonnes

Selon Félix Fénéon<ref>Félix Fénéon, Georges Seurat et l'opinion publique, Paris, L'Échoppe, 2010, Modèle:P..</ref>, Seurat ne dessina qu'une seule couverture d'ouvrage, également déclinée en affiche, pour L'Homme à femmes, de Victor Joze (1890)<ref>Victor Joze, L'Homme à femmes. La Ménagerie sociale II, couverture de Georges Seurat, Paris, P. Arnould, 1890, sur Gallica.</ref>.

Collections publiques

Liste non exhaustive. Les sources indiquées donnent accès à la visualisation des œuvres. Les lieux sont classés par ordres alphabétiques (pays puis villes et noms).

Allemagne

• Cologne, musée Wallraf Richartz : Figure massive dans un paysage, vers 1882, huile sur panneau, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.

Belgique

• Bruxelles, musées royaux des Beaux-Arts de Belgique : La Seine à la Grande-Jatte, 1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Tournai, musée des Beaux-Arts : La Grève du Bas-Butin à Honfleur (La Falaise), 1886, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.

États-Unis

• Baltimore, musée d'Art de Baltimore : La Grève du Bas-Butin, Honfleur, étude, 1886, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Buffalo, Galerie d'Art Albright-Knox : Le Chahut, étude, 1889, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Chicago, Art Institute of Chicago :
  • Baigneurs à Asnières, étude finale, 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • La Grande-Jatte, étude, 1889, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Un dimanche à la Grande-Jatte, 1884, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Indianapolis, musée d'Art d'Indianapolis : Le Chenal de Gravelines, Petit-Fort-Philippe, 1890, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Minneapolis, Minneapolis Institute of Art : Port-en-Bessin, 1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• New York :
  • Metropolitan Museum of Art :
    • Paysage à Saint-Ouen, 1878 ou 1879, huile sur bois monté sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>;
    • Sous-bois à Pontaubert, 1881, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Un Homme s'appuyant sur un parapet, vers 1881, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Le Moissonneur, 1881-1882, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Le Jardinier, 1882-1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Vue de la Seine, 1882-1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Un Dimanche à la Grande-Jatte, étude, 1884, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Étude pour Un Dimanche à la Grande-Jatte, étude, 1884, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Temps gris à la Grande-Jatte, vers 1886-1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Parade de Cirque, 1887-1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
  • musée Solomon R. Guggenheim :
    • Paysan à la houe, 1882, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Paysannes au travail, 1882-1883, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Place de la Concorde, l’hiver, 1882-1883, crayon sur papier vergé, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Paysanne assise dans l’herbe, 1883, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Cheval dans un champ, 1884, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
  • Museum of Modern Art :
    • Grandcamp, le Soir, 1885, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Honfleur, un soir, embouchure de la Seine, 1886, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Port-en-Bessin, entrée du Port, 1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Le Chenal de Gravelines, le soir, marine avec des ancres, 1890, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Pasadena, Norton Simon Museum : Les Casseurs de pierres, Le Raincy, vers 1882, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Philadelphie, Fondation Barnes :
  • Groupe de personnages - Étude pour “Un dimanche à la Grande-Jatte”, 1884-1885, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Deux Voiliers à Grandcamp, vers 1885, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Quatre Bateaux à Grandcamp, vers 1885, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Entrée du port de Honfleur, 1886, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Poseuses, 1886-1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • L'Homme à femmes, 1891, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Saint-Louis, musée d'Art de Saint-Louis : Port-en-Bessin : avant-port, marée basse, 1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• San Francisco, musée des Beaux-Arts :
  • Soldat et personnages, 1880, issu de carnet de croquis de Brest, mine de plomb et crayons de couleur sur papier vélin blanc, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • La Tour Eiffel, vers 1889, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Washington, National Gallery of Art :
  • Faneuses à Montfermeil, vers 1882, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Paysan à la houe, vers 1882, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Homme à la houe, vers 1882, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>;
  • Meules de foin (vers 1882) huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Personnages dans un paysage, vers 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Baigneurs, étude pour Baigneurs à Asnières, 1883-1884, huile sur bois<ref>Modèle:Lien web</ref>;
  • Chevaux et bateaux, étude pour Baigneurs à Asnières, 1883-1884, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>;
  • Le Phare de Honfleur, 1886, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>;
  • Marine (Port-en-Bessin), 1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>;
  • Marine (Gravelines), 1890, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.

France

• Bordeaux, musée des Beaux-Arts : Paysage d'Île de France, 1881-1882, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
• Lille, palais des Beaux-Arts : Paysage, 1885, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
• Paris, musée d'Orsay :
  • Paysage rose, vers 1879, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Le Petit Paysan en bleu, vers 1882, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Lisière de bois au printemps, 1882-1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Allée en forêt, Barbizon, 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Une baignade à Asnières, étude, 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Arbres, hiver, 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Un dimanche après-midi à l'île de la Grande Jatte, étude, 1884, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Femmes assises et voiture d'enfant - Étude pour "Un Dimanche après-midi à l'île de la Grande Jatte", entre 1884 et 1886, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Ruines à Grandcamp, 1885, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Poseuse debout, de face, 1886, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Poseuse de face, 1887, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Poseuse de profil, 1887, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Poseuse de dos, 1887, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Port-en-Bessin, avant-port, marée haute, 1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref> ;
  • Le Cirque, 1891, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
• Saint-Tropez, musée de l'Annonciade : Chenal de Gravelines, 1890, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
• Troyes, musée des Beaux-Arts :
  • La Banlieue, 1882-1883, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref><ref>Modèle:Lien web.</ref>;
  • Les Pêcheurs à la ligne, étude pour la Grande-Jatte, 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web.</ref>.

Japon

• Hakone, musée Pola : Marée basse à Grandcamp, 1885, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Hiroshima, musée d'Art de Hiroshima : Vers le Bourg, 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.

Pays-Bas

• Otterlo, musée Kröller-Müller :
  • Coin d'un bassin à Honfleur, 1886, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Bout de la jetée à Honfleur, 1886, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Port-en-Bessin, un dimanche, 1888, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Le Chahut, 1888-1890, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Le Chenal de Gravelines : direction de la mer, 1890, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.

Royaume-Uni

• Bristol, Bristol City Museum and Art Gallery : Coucher de soleil, vers 1881, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Cambridge, Fitzwilliam Museum :
  • La Rue Saint-Vincent, Paris au printemps, vers 1884, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Couple marchant, étude pour “Un dimanche après-midi à l'île de la Grande Jatte”, vers 1884-1886, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Édimbourg, Scottish National Gallery of Modern Art :
  • La Luzerne, Saint-Denis, 1885, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Une Baignade, étude, vers 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Glasgow, Kelvingrove Art Gallery and Museum :
  • Garçon assis dans un pré, vers 1882-1883, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Les Berges, vers 1882-1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Liverpool,Walker Art Gallery : Maisons blanches à Ville-d'Avray, vers 1882, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
• Londres :
  • Institut Courtauld :
    • Bateau près de la berge, vers 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Homme peignant un bateau, vers 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Homme dans un bateau, vers 1884, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Pont à Courbevoie, 1886-1887, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Jeune Femme se poudrant, 1888-1890, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Le Chahut, étude, vers 1889, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Plage à Gravelines, 1890, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
  • National Gallery :
    • Arc-en-ciel, étude pour “Une baignade à Asnières”, 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • La Seine à Asnières, vers 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Une baignade à Asnières, étude, 1883-1884) huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Une baignade à Asnières, 1884, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • La Grande-Jatte, étude, 1884-1885, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • La Grande-Jatte, étude, 1884-1885, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Promenade le matin, 1885, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • La Seine vue depuis la Grande-Jatte, 1888, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Le Chenal de Gravelines : Grand Fort-Philippe, 1890, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.
  • Tate Britain :
    • Vêtements sur l'herbe, 1883, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
    • Le Bec du Hoc, Grandcamp, 1885, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.

Russie

• Saint-Pétersbourg, musée de l'Ermitage : Fort Samson, Grandcamp, 1885, huile sur toile, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.

Suède

• Stockholm, Nationalmuseum : Le Pont Bineau, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.

Suisse

• Zürich, Kunsthaus :
  • Le Jardinier, vers 1882, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • La Grande-Jatte, étude, 1884-1885, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref> ;
  • Parade de cirque, étude, 1887, huile sur bois, Modèle:Dunité<ref>Modèle:Lien web</ref>.

• Œuvres de Georges Seurat
• Sous-bois à Pontaubert (1881-1882), New York, Metropolitan Museum of Art.

  Sous-bois à Pontaubert (1881-1882), New York, Metropolitan Museum of Art.

• Le Nœud noir (vers 1882), Paris, musée d'Orsay.

  Le Nœud noir (vers 1882), Paris, musée d'Orsay.

• La Banlieue (1882-1883), musée d'Art moderne de Troyes.

  La Banlieue (1882-1883), musée d'Art moderne de Troyes.

• Les Pêcheurs à la ligne (1883), musée d'Art moderne de Troyes.

  Les Pêcheurs à la ligne (1883), musée d'Art moderne de Troyes.

• Les Terrassiers (1883), Washington, National Gallery of Art.

  Les Terrassiers (1883), Washington, National Gallery of Art.

• L'Enfant en blanc (1884-1885), New York, musée Solomon R. Guggenheim.

  L'Enfant en blanc (1884-1885), New York, musée Solomon R. Guggenheim.

• Vue de Fort-Samson (1885), Saint-Pétersbourg, musée de l'Ermitage<ref>Anciennement collection Bernhard Koehler à Berlin.</ref>.

  Vue de Fort-Samson (1885), Saint-Pétersbourg, musée de l'Ermitage<ref>Anciennement collection Bernhard Koehler à Berlin.</ref>.

• La Seine à Courbevoie (1885), collection particulière.

  La Seine à Courbevoie (1885), collection particulière.

• Les Poseuses (1886-1888), Philadelphie, Fondation Barnes.

  Les Poseuses (1886-1888), Philadelphie, Fondation Barnes.

• Parade de cirque (1887-1888), New York, Metropolitan Museum of Art.

  Parade de cirque (1887-1888), New York, Metropolitan Museum of Art.

• La Seine à la Grande Jatte. Printemps (1888), Bruxelles, musées royaux des Beaux-Arts de Belgique.

  La Seine à la Grande Jatte. Printemps (1888), Bruxelles, musées royaux des Beaux-Arts de Belgique.

• La Tour Eiffel (1889), musée des Beaux-Arts de San Francisco.

  La Tour Eiffel (1889), musée des Beaux-Arts de San Francisco.

• Jeune femme se poudrant (1889-1890), Londres, Institut Courtauld.

  Jeune femme se poudrant (1889-1890), Londres, Institut Courtauld.

• Le Chahut (1890), Otterlo, musée Kröller-Müller.

  Le Chahut (1890), Otterlo, musée Kröller-Müller.

• Le Cirque (1891), Paris, musée d'Orsay.

  Le Cirque (1891), Paris, musée d'Orsay.

Hommages

• En 1991, à l'occasion du centenaire de sa mort, le musée d'Orsay a organisé une exposition majeure réunissant une centaine de tableaux et près de 120 dessins<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
• L'astéroïde (6678) Seurat, découvert le Modèle:Date-, est nommé en son honneur<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
• Le Modèle:Date-, à l'occasion du Modèle:162e de sa naissance, le moteur de recherche Google lui consacre un Doodle<ref>Modèle:Lien web</ref><ref>Modèle:Lien web.</ref>.

Annexes

Iconographie

• Ernest Laurent, Portrait de Georges Seurat, 1883, fusain sur papier, Paris, département des Arts graphiques du musée du Louvre (notice sur le site arts-graphiques.louvre.fr).

Articles connexes

• Colorimétrie
• Cercle chromatique, Disque simultané
• Théoriciens de la couleur
  • David Pierre Giottino Humbert de Superville (1770-1949)
  • Michel-Eugène Chevreul (1786-1889)
  • David Sutter (1811-1890)
  • Charles Blanc (1813-1882)
  • Ogden Rood (1831-1902)
  • Charles Henry (1859-1926)
• Jules Chéret (1836-1932), peintre et affichiste dès 1869, revue Les Maîtres de l'affiche (1895-1900)

Liens externes

• {{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} « Georges Seurat » dans Artcyclopedia.