Nino Rota
Modèle:Voir homonymes Modèle:Infobox Musique classique (personnalité)
Giovanni Rota Rinaldi, dit Nino Rota, né le Modèle:Date à Milan et mort le Modèle:Date à Rome, est un compositeur et chef d'orchestre italien, réputé pour ses compositions pour le cinéma (musique originale pour environ 170 films), notamment pour les films de Federico Fellini. Il est également le compositeur de 4 symphonies, 11 opéras, 9 concertos ainsi que d'une musique de chambre abondante.
Biographie
Nino Rota est né le Modèle:Date à Milan dans une famille de musiciens. Il étudia, dès son enfance, au conservatoire de Milan, sous la direction d'Ildebrando Pizzetti.
Il acquit une certaine renommée en tant que compositeur et chef d'orchestre dès son enfance, son premier oratorio, L'infanzia di San Giovanni Battista, ayant été par exemple représenté à Milan et à Paris en 1923, alors qu'il n'avait que douze ans.
En 1929, il intégra le conservatoire Sainte-Cécile, à Rome, où il étudia sous la direction d'Alfredo Casella.
Le chef d'orchestre Arturo Toscanini lui conseilla alors d'aller se perfectionner à Philadelphie (Pennsylvanie). Rota y obtint une bourse d'études au Curtis Institute, où il étudia, de 1930 à 1932, sous la direction de Fritz Reiner (direction d'orchestre) et de Rosario Scalero (composition).
De retour à Milan, il poursuivit ses études en étudiant la littérature à l'université de Milan. Il publia également une thèse consacrée à Gioseffo Zarlino, compositeur de la Renaissance.
Il s'orienta ensuite vers une carrière d'enseignement de la musique, à partir de 1937, qu'il mena de front avec son œuvre de compositeur, et qui le conduisit à prendre la direction, en 1950, du conservatoire de Bari, qu'il poursuivit jusqu'à sa mort en 1979.
Nino Rota écrivit ses premières partitions pour le cinéma dès 1933 pour Treno popolare de Raffaelo Matarazzo, puis pour Zazà (1944), film réalisé par Renato Castellani. Il travailla aussi pour Edgar G. Ulmer, Alberto Lattuada, Henry Cass, Luigi Comencini, Terence Young et Henri Verneuil. Il fit la connaissance du réalisateur Federico Fellini, alors que celui-ci travaillait sur son premier film, Le Cheik blanc (Lo sceicco bianco, 1952). Ce fut le début d'une fructueuse collaboration entre le réalisateur et le compositeur, incluant, entre autres, les musiques des films Les Vitelloni, La strada, La dolce vita. La bande sonore du film Huit et demi est ainsi fréquemment citée comme un des éléments les plus marquants du film, lui donnant une certaine « cohérence ». Il compose également la musique du Satyricon, d'Amarcord, du Casanova de Fellini et de deux des quatre sketches de Boccace 70 dont l'un fut tourné par le « maître ». Son dernier travail avec Fellini est Répétition d'orchestre (Prova d'orchestra) en 1978, un de ses chefs-d'œuvre<ref>Il y apparaît également à l'écran, dans un rôle de second plan, même si son nom n'est pas crédité au générique.</ref>. La relation Rota - Fellini a été si importante qu'aux funérailles d'État à Rome auxquelles Fellini a eu droit, le célèbre trompettiste italien Mauro Maur joua devant une foule immense l'œuvre « l'Improvviso dell'Angelo » de Nino Rota<ref>L'Improvviso dell'Angelo de Nino Rota aux Funérailles de Fellini</ref>.
Parmi les partitions les plus célèbres de Nino Rota, citons également celles du Parrain (dont un motif musical est proche du thème de la Force du destin de Verdi) et du Parrain II, réalisés par Francis Ford Coppola, et de Roméo et Juliette, réalisé par Franco Zeffirelli ou celles du Guépard ou de Rocco et ses frères de Luchino Visconti.
En dehors de ses travaux pour le septième art, Nino Rota a également composé dix opéras, cinq ballets et beaucoup d'autres œuvres instrumentales, dont le Concerto Soirée (pour piano et orchestre) (1962).
Il meurt le Modèle:Date à Rome d'une thrombose coronaire. Son décès survient juste après l'enregistrement de la bande sonore de Répétition d'orchestre de Federico Fellini.
Le conservatoire de musique de Monopoli, près de Bari dans les Pouilles lui est dédié.
Œuvre
Concertos
Symphonies
- Symphonie n° 1 (1935-1939)
- Symphonie n° 2 en fa (1937-1940)
- Symphonie n° 3 en do (1957-1959)
- Symphonie n° 4 « Sopra una canzone d'amore » (1972)
Opéras
Musique orchestrale
Ballets
- La Fiera di Bari (1963)
- La Strada (1966)
- Le Molière imaginaire (1976-1978)
Musique vocale
Musique de chambre
Musique pour piano
Duos
Pour cordes et piano
Pour vents et piano
Pour flute et harpe
- Sonate pour flûte et harpe (1937)
- Cadence pour le Concerto K299 de Mozart pour flûte et harpe (1962)
Trios
- Trio pour clarinette, violoncelle et piano (1973)
- Trio pour flûte, violon et piano (Modèle:Date-)
Quatuors
- Invention pour quatuor à cordes (1932)
- Quatuor à cordes (1948-54)
autres
Filmographie
Comme compositeur
Cinéma
Années 1940
Années 1950
Années 1960
Années 1970
Télévision
Téléfilms
Séries télévisées
Documentaires
Comme acteur
- 1963 : Huit et demi (8½) : Bit part.
Récompenses
Liste non exhaustive des « nominations » et récompenses.
- 1973 : « nommé » pour l'Oscar de la meilleure musique de film Best Music, Original Dramatic Score, pour Le Parrain (The Godfather). Déclaré inéligible en raison de sa réutilisation de la musique de Fortunella (1958), film d'Eduardo De Filippo (mise en scène Fellini)<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>.
- 1973 : lauréat d'un Golden Globe (Best Original Score) pour Le Parrain.
- 1973 : lauréat d'un Grammy Awards (Best Original Score Written for a Motion Picture or TV Special), pour Le Parrain.
- 1974 : lauréat de l'Oscar de la meilleure musique de film Best Music, Original Dramatic Score, pour Le Parrain II (The Godfather, Part II). Absent à la cérémonie de remise des Oscars.
- 1977 : David di Donatello du meilleur musicien pour Le Casanova de Fellini.
