Pop punk
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La pop punk (ou punk-pop) est un sous-genre musical mêlant éléments de punk rock et musique pop à une variété de niveaux. La musique mêle tempo rapide, changements d'accord et guitares saturées, influences pop, et thèmes lyriques.
Le punk rock influencé par la pop émerge au milieu des années 1970 comme un style musical dont les origines stylistiques sont similaires à celles de la power pop. Au milieu des années 1980, plusieurs groupes mêlent punk hardcore et pop afin de créer un nouveau son pop punk rapide. La pop punk aux États-Unis se popularise particulièrement en Californie dans les années 1980 grâce à la formation de nouveaux groupes comme Green Day et The Offspring. La pop punk, particulièrement celui de Californie, adoptent une approche Modèle:Lang (DIY) des sorties musicales. Dans les années 1990, quelques groupes de pop punk parviennent à vendre des millions d'albums et sont régulièrement joués à la radio et à la télévision. En 1994, la pop punk se popularise auprès d'un public plus large. La fin des années 1990, comme en témoigne la sortie en 1999 de l'album Modèle:Lang du groupe Blink-182 ou encore début des années 2000 avec l'album All Killers, No Filler de Sum 41 en 2001 représente le pic de popularité du genre. Dans les années 2000, l'emo pop, un genre fusionnel mêlant emo, pop punk et pop, se popularise<ref name="Allmusic">Modèle:Lien web.</ref>.
Caractéristiques
AllMusic décrit la pop punk comme une reprise du rock alternatif mêlant les mélodies pop avec le tempo, les changements d'accord et les guitares saturées du punk rock. About.com décrit la pop punk issu de la seconde vague comme Modèle:Citation
Selon le rédacteur Erik van Rheenen, lyriquement, le Modèle:Citation de la pop punk comprend des chansons Modèle:Citation Modèle:Lang explique que le groupe de pop punk Green Day se centre sur Modèle:Citation Steve Klein du groupe New Found Glory donne son avis sur les paroles de leur deuxième album (New Found Glory) : Modèle:Citation Mark Hoppus de Blink-182 ne considère pas les chansons extraites de leur album Modèle:Lang comme explicitement ciblées pour les jeunes. Modèle:Citation explique Hoppus. Modèle:Citation
Histoire
Origines (1974–1989)
La première utilisation du terme Modèle:Citation est incertaine, mais le punk rock inspiré par la pop émerge au milieu et à la fin des années 1970. Les groupes de protopunk et power pop de la fin des années 1960 et du début des années 1970 aident au premier développement du son pop punk, qui émerge à l'aube du punk rock autour de 1974 avec les Ramones<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Grâce à leur amour porté aux Beach Boys et au bubblegum pop des années 1960, les Ramones posent la première pierre de ce que deviendra plus tard la pop punk<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Besssman (1993), Modèle:P.; Carson (1979), Modèle:P.; Simpson (2003), Modèle:P.; McNeil (1997), Modèle:P..</ref>. Le style minimaliste mélodique et rapide des Ramones se différencie des autres groupes de la scène art rock new-yorkaise, mais, à cette période, la pop punk n'est pas encore considéré comme un sous-genre à part entière. Le premier usage du terme apparaît dans un article du Modèle:Lang en 1977, Modèle:Lang<ref>Modèle:Article.</ref>.
À la fin des années 1970, des groupes britanniques comme Buzzcocks et The Undertones mêlent musique pop et thèmes lyriques à la vélocité et au point de vue chaotique du punk rock<ref>Modèle:Lien web.</ref>. La compilation Modèle:Lang des Buzzcocks, sorti en 1979, est considérée comme Modèle:Citation Les chansons d'autres groupes britanniques, comme Generation X, 999 et The Jam<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} [[[:Modèle:Allmusic]] allmusic ((( The Jam > Biography )))]. AllMusic, consulté le 25 mars 2012.</ref>, utilisent des mélodies rythmiques et des paroles de thèmes comme la romance adolescente.
Le groupe américain Bad Religion, formé en 1979, aide également à établir la pop punk contemporaine<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Bad Religion et certains autres groupes meneurs de la scène punk hardcore californienne adoptent une approche plus mélodique comparé aux autres groupes. Selon Ben Myers, Bad Religion Modèle:Lang Meyers explique aussi que les Descendents Modèle:Citation Leur approche positive bien que sarcastique leur permettent de se différencier de la scène hardcore sérieuse. Leur premier vinyle Modèle:Lang, sorti en 1982, établit les mélodies de la première vague punk<ref name="laweeklypoppunk">Modèle:Lien web.</ref>. Dans la scène californienne, le groupe Hüsker Dü, formé en 1979, est noté comme ayant inspiré certains groupes de la seconde vague comme Green Day. L'auteur Michael Azerrad explique dans son ouvrage Modèle:Lang (2001) que Modèle:Citation Dans les années 1980, le terme de Modèle:Citation est utilisé dans des articles comme ceux de Modèle:Lang pour décrire des groupes similaires à Social Distortion, Agent Orange, et T.S.O.L.<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Maximumrocknroll, BLOODSPORT – cassette (music review), Tim Yohannan, décembre 1984, Issue 20, Modèle:P..</ref>.
Acceptation (1994–1998)
En 1993, les groupes californiens Green Day et Bad Religion sont signés à des labels majeurs (ou majors), et, en 1994, la pop punk se popularise rapidement auprès du grand public. La plupart des groupes pop punk sont originaires de la scène punk californienne de la fin des années 1980, et nombre d'entre eux, en particulier Green Day et The Offspring, aident à raviver l'intérêt général pour le punk rock dans les années 1990<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} DeRogatis, Jim. Milk It!: Collected Musings on the Alternative Music Explosion of the 90's (Cambridge: Da Capo, 2003). Modèle:P., Modèle:ISBN.</ref>.
Green Day joue dans les scènes de la Baie de San Francisco et au 924 Gilman Street<ref name=nytimes2012>Modèle:Article.</ref>. Après s'être construit dans la scène underground, le groupe signe avec Reprise Records et fait paraître son premier album chez ce major, Modèle:Lang, en 1994. Ce mois de juin, leur chanson Modèle:Lang atteint la première place du Billboard's Modern Rock Tracks et le top 40 des chansons les plus jouées. Un mois plus tard, Modèle:Lang de The Offspring aide à la popularisation de leur album Modèle:Lang certifié six fois disque de platine.
MTV et des chaînes de radio comme KROQ-FM à Los Angeles jouent un rôle important dans la popularisation du genre<ref name="punkbroke">{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Gold, Jonathan. The Year Punk Broke. SPIN. Novembre 1994.</ref>. Le passage chez KROQ d'un remix de Modèle:Lang du groupe punk Face to Face permet à celui-ci la réédition de cette chanson dans leur album Modèle:Lang, vendu à plus de 100 000 exemplaires<ref name="allmusic big choice">Modèle:Lien web.</ref>. Entre-temps, l'album de Bad Religion, Modèle:Lang est certifié disque d'or par la RIAA<ref>Modèle:Lien archive.</ref>. Modèle:Lang recense quatre millions d'exemplaires vendus à la fin de l'année, ses chansons étant constamment jouées sur MTV, trois d'entre elles ayant atteint le classement Modern Rock Tracks<ref name=nytimes1995>Modèle:Article.</ref>. Green Day jouent au Lollapalooza et au Woodstock 1994, et sont nommés pour quatre Grammy Awards. L'énorme succès commercial de Green Day permet à d'autres groupes pop nord-américains de se populariser également<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} D'Angelo, Joe, How Green Day's Dookie Fertilized A Punk-Rock Revival, MTV.com, 15 septembre 2004, consulté le 3 décembre 2007.</ref>.
Après 1994, des groupes comme Rancid et Face to Face entrent en combat juridique avec leurs labels<ref name="nytimes1995" />. Les groupes australiens Frenzal Rhomb et Bodyjar se popularisent au Japon<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Eliezer, Christie. Trying to Take Over the World. Billboard. 28 septembre 1996, p. 58.</ref>,<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Eliezer, Christie. The Year in Australia: Parallel Worlds and Artistic Angles. Billboard. 27 décembre 1997–3 janvier 1998, p. YE-16.</ref>. La plupart des groupes ska punk de la troisième vague du ska mêlent ska et pop punk. L'album de Rancid, Modèle:Lang, sorti en 1995, devient le premier album du genre certifié disque d'or] L'album homonyme du groupe Sublime suit et se voit certifié disque de platine au début de 1997<ref name="RIAAD">{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} À rechercher dans Searchable Database—Gold and Platinum, RIAA.</ref>.
Le Warped Tour et le magasin Hot Topic parviennent à faire grandir le punk en popularité aux États-Unis<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Diehl (2007), Modèle:P., 145, 227.</ref>. Certains groupes et fans de punk rock qualifient les groupes de pop punk de Modèle:Citation et rejettent leur musique car moins violente, influencée pop et non considérée comme du punk rock légitime<ref name="nytimes1995" />,<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Ils expliquent qu'après avoir signés chez des majors et été diffusés sur MTV, des groupes comme Green Day se sont vendus dans un système dans lequel le punk se veut plus lucratif<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Myers (2006), Modèle:P..</ref>.
Au début de 1998, le revirement du punk sature les marchés<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Gross (2004), Modèle:P..</ref>, à court terme cependant. En novembre, l'album de The Offspring, Modèle:Lang, distribué par le major Columbia Records, débute à la deuxième place des classements et est certifié quintuple disque de platine<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Diehl (2003), Modèle:P..</ref>.
Pic de popularité (1999–2005)
Le succès commercial du pop punk grimpe grâce à l'album Modèle:Lang de Blink-182<ref name="top40.about" />, qui atteint 15 millions d'exemplaires vendus dans le monde. De son côté, New Found Glory se popularise également en 2000 avec la sortie de son album homonyme. Jimmy Eat World fait de même avec la sortie de l'album Modèle:Lang. Blink-182 maintient son succès avec la sortie de Modèle:Lang, vendu à 14 millions d'exemplaires dans le monde. Le premier album de Sum 41 distribué par un label majeur, Modèle:Lang, est certifié disque de platine. L'album de New Found Glory, Modèle:Lang débute à la quatrième place du Billboard 200.
Simple Plan se popularise en 2002 avec Modèle:Lang, de même pour Good Charlotte avec Modèle:Lang. La chanson Still Waiting de Sum 41 atteint la quatrième place des classements rock. Des groupes de pop punk comme MxPx, American Hi-Fi et Bowling for Soup atteignent les classements pendant les années 2000. Des musiciens solo comme Avril Lavigne, surnommée la Modèle:Citation<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Avril Lavigne: The Best Damn Tour – Live in Toronto (2008) – Trailers, Reviews, Synopsis, Showtimes and Cast – AllMovie, consulté le 23 mars 2012.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>, se popularise en 2002, grâce à sa musique pop inspirée du punk<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Avril Lavigne Bio, Yahoo!, It marked a return to the bratty, spunky punk-pop of Let Go... Her first album released on 2002, consulté le 23 mars 2012.</ref>,<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} "She was one of the most popular new pop punk artists of 2002, when she released her first album". 8notes.com, consulté le 23 mars 2012.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. En 2004, Good Charlotte fait paraître Modèle:Lang.
Continuité et mélanges (2005–2009)
L'emo pop, un genre musical mêlant emo et pop punk, se popularise au milieu des années 2000, grâce à la sortie d'albums certifiés disques de platine, distribués par Fueled by Ramen, de groupes comme Fall Out Boy, Panic! at the Disco, Red Jumpsuit Apparatus et Paramore<ref name="Allmusic"/>. Devon Maloney de MTV News explique : Modèle:Citation Fall Out Boy fait paraître l'album à succès Modèle:Lang en 2005, vendu à 3 millions d'exemplaires dans le monde. Bien que le groupe soit initialement issu de la scène hardcore de Chicago, il est malgré cela considéré comme groupe de pop punk et emo pop<ref name="Hardcore">Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
En 2005, The All-American Rejects se popularise grâce à Modèle:Lang, qui inclut trois chansons classées au top 15<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Pete Wentz de Fall Out Boy signe Panic! at the Disco à son label, Decaydance, et le groupe fait paraître le single, Modèle:Lang, qui leur permet de remporter un MTV Video Music Award dans la catégorie Vidéo de l'année. Avril Lavigne atteint le succès avec son single Modèle:Lang, qui atteint la première place du Modèle:Lang. Son album certifié platine, Modèle:Lang, se vend à 7 millions d'exemplaires dans le monde, faisant de lui l'album pop punk de 2007, et le second album pop punk le plus rentable de la décennie après Modèle:Lang de Green Day<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>{{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} "The upbeat songs keep things especially exciting for her. "The Best Damn Thing" has sold nearly 7 million copies worldwide.", starsontop.com, consulté le 12 mars 2014.</ref>.
Nombre de groupes pop punk prennent différentes directions musicales dans les années 2000. En 2008, Panic! at the Disco adopte une approche dans le style des Beatles et pop baroque avec leur album Modèle:Lang tandis que Fall Out Boy se tourne vers le glam rock, le blues rock et le R&B sur leur album Folie à Deux, qui créeront la confusion et un mauvais accueil de la part des fans<ref name=stump27>Modèle:Article.</ref>,<ref name=RollingStone25>Modèle:Article.</ref>.
Déclin et revirement (2009-2016)
La pop punk décline progressivement pendant les années 2000. Alors que Blink-182 et Green Day parviennent à jouer dans des concerts à guichet fermé<ref name="911BB">Modèle:Lien web.</ref>,<ref name="GDmtv">Modèle:Lien web.</ref>, d'autres, comme Good Charlotte, voient leur public baisser à vue d'œil. Devon Maloney de MTV News explique que Modèle:Citation, et note en parallèle que la musique a disparu de la presse. Les seuls magazines à parler de groupes pop punk sont Modèle:Lang (AP), et de temps à autre des magazines pour adolescents<ref name="mtvemo" />.
De nombreux groupes de pop punk participent à des tournées de célébration, jouant quelques-uns de leurs albums dans leur intégralité<ref name="mtvemo" />. À cette période, le genre ne revit que très minoritairement<ref name="grantland">Modèle:Lien web.</ref>. Certains groupes comme A Day to Remember, Four Year Strong, Set Your Goals, Back Garden Light <ref>Modèle:Lien web</ref>et Chunk! No, Captain Chunk! mêlent pop punk et styles musicaux plus heavy comme le hardcore mélodique, le metalcore et le post-hardcore ; cette fusion est en quelque sorte appelée Modèle:Citation.
En 2013, Fall Out Boy et Paramore, Modèle:Citation, atteignent — grâce à leurs albums respectifs Modèle:Lang et Modèle:Lang — côte à côte le Billboard 200<ref name="latfob">Modèle:Lien web.</ref>.
Résurgence (depuis 2016)
Les groupes de pop punk nés dans les années 90 tels que Green Day et Blink-182 essayent de redonner vie au genre. En 2016, Green Day sort l'album Revolution radio qui apporte du renouveau au pop punk. Blink-182 dévoile la même année un nouvel album intitulé California.
En 2016, les adolescents commencent à écouter du pop punk et le genre va progressivement redevenir à la mode. De nouveaux groupes vont se former et une nouvelle régénération du pop punk, le "néo pop punk" va voir le jour. L'esprit pop punk se fait ressentir mais il a pris une tournure électro, avec des groupes comme Waterparks, Beetwen You & Me ou Games We Play.
En septembre 2020, le rappeur américain Machine Gun Kelly publie son tout premier album entièrement consacré au genre pop punk nommé Tickets to my Downfall. L'album a été produit en collaboration avec Travis Barker, le batteur de Blink-182. Il a également joué la batterie sur toutes les musiques de l'album. Tickets to my Downfall est un succès critique et commercial et parvient à se hisser en première position du Billboard 200.
Au même moment, des artistes tels que Yungblud ou Olivia Rodrigo contribuent à une progressive résurgence du genre, avec des morceaux plus pop mais tout de même inspirés du genre<ref>https://web.archive.org/web/20210513233658/https://www.teenvogue.com/story/olivia-rodrigo-good-4-u-preview/amp</ref>. Le pop punk jusque-là principalement joué par des groupes américains commence s'internationaliser, avec des groupes français (Chunk! No, Captain Chunk!, Two Trains Left) ou suédois.
Le 16 avril 2021, le groupe The Offsprings sort l'album Let the Bad Times Roll, comportant des titres enregistrés entre 2013 et 2019.
Figure du genre pop punk au début des années 2000, Avril Lavigne sort le 25 février 2022 un nouvel album de pop punk intitulé Love Sux. Elle collabore notamment avec Machine Gun Kelly et Mark Hoppus, chanteur et bassiste du groupe Blink-182.
Le guitariste Tom Delonge, après une courte période en solo, retrouve les membres de Blink-182, groupe qu'il a co-fondé. Blink-182 annonce une tournée mondiale pour la réunification du groupe.
Le groupe Sum 41 prévoit de sortir le double album intitulé Heaven & Hell contenant notamment une partie uniquement composée de titres pop punk<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Notes et références
Liens externes
- {{#invoke:Langue|indicationDeLangue}} Punk pop
