Les Tontons flingueurs
Modèle:Voir paronymes Modèle:Infobox V3/Début Modèle:Infobox V3/Image Modèle:Infobox V3/Séparateur Modèle:Infobox V3/Tableau début Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau Ligne mixte Modèle:Infobox V3/Tableau fin {{#if:Le cave se rebiffeMax le Menteur |Modèle:Infobox V3/Titre Bloc Modèle:Infobox V3/Navigateur |}} {{#if: |Modèle:Infobox V3/Titre Bloc Modèle:Infobox V3/Navigateur |}} Modèle:Infobox V3/Séparateur
Fichier:Information icon.svg Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution
Les Tontons flingueurs est une comédie franco-germano-italienne réalisée par Georges Lautner, sortie en 1963.
Il s'agit d'une adaptation du roman Grisbi or not grisbi d'Albert Simonin, dernier volet de la trilogie consacrée au truand Max le Menteur, précédé par Touchez pas au grisbi ! et Le cave se rebiffe, tous deux également portés à l'écran (en 1954 pour Touchez pas au grisbi<ref group="alpha">Le titre du film, à la différence de celui du roman de Simonin, ne comporte pas de point d'exclamation final.</ref> ; en 1961 pour Le cave se rebiffe). Toutefois, les adaptations cinématographiques sont indépendantes et ne présentent pas le caractère de continuité des romans. Coauteur du scénario, Simonin abandonne le ton sombre et sanglant du roman au profit d'une veine comique, complétée par les dialogues de Michel Audiard.
Les rôles principaux du film sont tenus par Lino Ventura, Bernard Blier, Jean Lefebvre et Francis Blanche.
Au fil des décennies, Les Tontons flingueurs sont devenus un film culte, notamment par ses dialogues et ses répliques fameuses qui sont entrés dans la culture populaire française, grâce à ses nombreuses diffusions télévisuelles. Il s'agit de la réalisation la plus connue de Georges Lautner.
Résumé détaillé
Dans ce film, le personnage récurrent de la trilogie d'Albert Simonin, « Max le Menteur » devient Fernand Naudin, un ex-truand reconverti depuis près de quinze ans à Montauban dans le négoce de matériel agricole et de terrassement. Le film s'ouvre sur son départ en pleine nuit pour Paris et donne de suite le ton : il s'agit d’une parodie des films noirs américains, l'humour sculptant l'ensemble des dialogues.
Si Fernand part ce soir-là pour Paris, c'est qu'il vient de recevoir un télégramme provenant de Louis, dit « le Mexicain », vieil ami de ses années de voyou, qu'il n'a pas revu depuis quinze ans.
Persuadé d'en avoir pour deux jours, tout au plus, Fernand va de surprise en surprise dès son arrivée à Paris. Son vieil ami Louis est effectivement à l'article de la mort. Ce dernier lui confie la garde de sa fille Patricia, ainsi que la direction de ses « affaires qui tournent toutes seules ». Les affaires en question sont un bowling géré par « Henri », une roulette clandestine sous la garde du truand surnommé « Tomate », une salle de jeux clandestine administrée par les frères Volfoni (Paul et Raoul), une distillerie clandestine dirigée par l'Allemand Theo, et une maison close supervisée par Modèle:Mme. Fernand Naudin, mis devant le fait accompli, se résout à accepter les dernières volontés de son ami Louis. Or, sa décision d'accepter la succession mécontente fortement les différents « gérants » des affaires du Mexicain, qui s'attendaient à obtenir leur indépendance après la mort de leur patron.
Avant de s'installer chez le Mexicain, Fernand est appelé à se rendre chez Tomate en compagnie de Pascal, redoutable « première gâchette » du Mexicain qui se met à son service. Mais les deux hommes tombent dans un guet-apens qu'ils déjouent grâce au manque d'expérience des assaillants ; ils soupçonnent les Volfoni d'en être à l'origine (en réalité, le coup a été monté par Theo). Mais Henri qui avait relayé l'appel de Tomate a entre-temps été assassiné. Débute alors, pour Fernand Naudin, une impitoyable « guerre de succession » des affaires du Mexicain, avec les frères Volfoni comme principaux adversaires. Fernand — assisté de Modèle:Me<ref group="alpha">Ce nom de « Modèle:Me » est un clin d'œil au nom d'huissier alors le plus connu de France, « Modèle:Me », présent dans tous les tirages au sort de la RTF pour attester de leurs conditions normales de déroulement.</ref> (notaire qui s'occupe des finances du Mexicain), du majordome de la maison, Modèle:M. (lui-même ancien cambrioleur), et de Pascal — se retrouve contraint de reprendre tout en main, ce à quoi il va se consacrer, dans un style percutant et tout personnel.
Une fois installé chez le Mexicain, Fernand découvre ensuite que la fille du Mexicain, Patricia, non seulement ne sait rien de la vie réelle qu'a eue son père, mais qu'elle est une élève dissipée, renvoyée au bout de six mois de tous les établissements scolaires qu'elle fréquente. Elle a aussi un petit ami, Antoine, un jeune homme aux airs précieux qui se prend pour un compositeur, et que Fernand prend rapidement en grippe.
Fernand est aussi mis au courant par Modèle:Me que les « gérants » n'ont pas payé leur « redevance » depuis un mois, le Mexicain n'en ayant pas été informé du fait de son caractère prompt à sortir la « sulfateuse »Modèle:Note. Apprenant qu'une réunion non officielle est organisée entre les « gérants », Fernand, Pascal et le notaire s'y rendent pour faire le point sur les affaires et mettre les choses au « poing » (au sens littéral !). Bastien, « première gâchette » des Volfoni et cousin par alliance de Pascal, se joint aussi à Fernand. Quelques jours plus tard, Fernand est appelé par Raoul Volfoni pour venir aider Theo à transporter une cargaison d'alcool. Mais c'est un autre piège monté par l'Allemand, duquel Fernand parvient à se tirer : soupçonnant à nouveau et à tort Raoul Volfoni, Fernand administre à ce dernier un « bourre-pif » et récupère tout l'argent de leur trésorerie pour la « redevance » en retard.
Plus tard dans la soirée, les frères Volfoni comptent régler leurs comptes avec Fernand en allant dans la maison du Mexicain où une grande fête se tient, organisée par Patricia. Mais les maîtres des lieux « apaisent » rapidement les tensions dans cette « guerre des truands », donnant lieu à une scène fameuse où Fernand, Folace, Jean, Raoul et Paul, réunis autour d'un verre dans la cuisine, beurrent les toasts en dégustant un breuvage clandestin, tout en échangent des remarques truculentes à son sujet. Ivres, les protagonistes mettent fin à la soirée en chassant tous les invités, dont Antoine... et Paul Volfoni (involontairement !), sous le regard hilare de Raoul, Folace et Fernand, et celui horrifié de Patricia !
Le lendemain, apprenant que Patricia n'est pas allée en cours et a quitté la maison, Fernand part la retrouver chez Antoine. Là-bas, il prend le temps de plus faire sa connaissance et devient intéressé par le projet de mariage entre les deux jeunes gens, lorsqu'il apprend que le père d'Antoine est vice-président du Fonds monétaire international (c'est surtout le mot « monétaire » qui retient son attention).
Alors que la guerre des truands semble interrompue, Fernand reçoit un colis piégé pour son anniversaire « de la part des Volfoni frères » (en réalité envoyé par Theo, comme de coutume). Ceci conduit à ce que Raoul reçoive une nouvelle visite « bourre-pif » de Fernand. Agressé et en colère, Raoul décide de se venger en piégeant sa voiture. Mais la nuit suivante, Fernand le prend sur le fait et l'expédie à l'hôpital, à la suite d'une sévère correction.
Pascal et Bastien expliquent à Fernand que les Volfoni ne sont pour rien dans cette « guerre de succession ». Les soupçons se portent désormais (et à juste titre) sur l'Allemand et sa bande : les « premières gâchettes » en obtiennent confirmation auprès de Tomate, complice de Theo, non sans l'avoir éliminé. Comprenant que Fernand l'a démasqué, Theo et ses complices organisent un assaut chez le Mexicain. Cela donne lieu à un autre moment fort où les gangsters, échangeant des coups de feu avec des pistolets munis de silencieux, produisent une sorte de symphonie improvisée, composée de « bruits de bouchon », alors que Fernand est en train d'accueillir le père d'Antoine venu lui demander la main de Patricia : tous deux évitent de peu la fusillade. Mise en déroute, la bande de Theo part se « soulager » sur les frères Volfoni qui sont ainsi conduits à retrouver le chemin de l'hôpital !
Le jour du mariage arrive. Avant de se rendre à l'église, Fernand et ses « premières gâchettes » se chargent de neutraliser la bande de l'Allemand. Mais ce dernier parvient à s'enfuir, et le temps ne permet plus à Fernand de le poursuivre, car il doit rejoindre le mariage. Alors que la cérémonie a commencé, Theo arrive à l'église, mais Pascal et Bastien l'éliminent en faisant exploser sa voiture.
Fiche technique
Distribution
- Lino Ventura : Fernand Naudin
- Bernard Blier : Raoul Volfoni, « gérant » de la salle de jeux
- Francis Blanche : Modèle:Me, le notaire du Mexicain
- Sabine Sinjen (VF : Valérie Lagrange<ref name="devildead"/>) : Patricia, la fille du Mexicain
- Claude Rich : Antoine Delafoy, le petit ami de Patricia
- Robert Dalban : Jean, le majordome
- Jean Lefebvre : Paul Volfoni, le frère de Raoul
- Horst Frank : Theo, « gérant » de la distillerie
- Venantino Venantini (VF : Charles Millot<ref name="devildead"/>) : Pascal, l’homme de main du Mexicain
- Mac Ronay (VF : André Weber<ref name="devildead"/>) : Bastien, le cousin germain de Pascal
- Charles Régnier (VF : Michel Duplaix<ref name="devildead"/>) : Tomate, « gérant » de la roulette clandestine
- Pierre Bertin : Adolphe Amédée Delafoy, le père d'Antoine, du Fonds monétaire international
- Jacques Dumesnil : Louis, dit « le Mexicain »
- Paul Mercey : Henri, « gérant » du bowling
- Dominique Davray : Modèle:Mme, « gérante » de la maison close
- Henri Cogan : Freddy
- Georges Nojaroff : Vincent
- Yves Arcanel : le contremaître du dépôt de Montauban
- Charles Lavialle : le chauffeur de taxi
- Philippe Castelli : le tailleur
- Anne Marescot : l'amie de Patricia qui se fait rabrouer par Modèle:Me
Acteurs non crédités :
- Marcel Bernier : Léon
- Jean-Pierre Moutier : le jeune homme invité en retard
- Jean Luisi : le tueur au pistolet-mitrailleur
- Jean-Louis Castelli : le photographe du mariage (caméo : il est le photographe de plateau)
- Béatrice Delfe : une invitée de Patricia
- Jean-Michel Derot : un invité de Patricia
- Françoise Borio : une invitée de Patricia
- Paul Meurisse : le commandant Théobald Dromard dit « le Monocle », le passant distingué
Production
Scénario
À l'origine de l'écriture, Michel Audiard trouve la scène de la cuisine inutile et elle a bien failli ne jamais exister. Le réalisateur Georges Lautner l’a rétablie en hommage à Key Largo, film noir dans lequel on voit des gangsters accoudés à un bar évoquer avec nostalgie le temps révolu de la prohibition<ref name="Figarosept09">Modèle:Lien web.</ref>.
Pour le titre, Michel Audiard aurait préféré Le Terminus des prétentieux, expression que l'on retrouve dans une réplique de Raoul Volfoni : « Il entendra chanter les anges, le gugusse de Montauban. Je vais le renvoyer tout droit à la maison mère, au terminus des prétentieux ! »<ref name="Figarosept09"/>. Toutefois, ses partenaires le jugent trop pompeux. Le titre Le Terminus des prétentieux apparaît en manière de clin d’œil sur un fronton de cinéma dans un film ultérieur de Lautner, Flic ou Voyou.
L'origine de la fameuse réplique Modèle:Citation (exemple d'effet Dunning-Kruger) provient de l'œuvre de saint Thomas d'Aquin : Modèle:Citation étrangère (tous les idiots, et ceux qui ne réfléchissent pas, tentent tout)<ref>Modèle:Article. Thomas d'Aquin écrit cette phrase dans la Somme théologique, deuxième partie, question XL, article 6 (lire sur Wikisource).</ref>. Audiard, qui a lu sa Somme théologique, aurait repris et arrangé cette phrase<ref>Modèle:Article.</ref>.
Outre le sel des répliques d'Audiard, l'un des ressorts comiques du film provient des astuces utilisées pour dissimuler la véritable situation à Patricia et à son ami Antoine (Claude Rich), auteur de musique concrète, ainsi qu'au père de ce dernier, vice-président du FMI. Combiner, au cinéma sous forme de rupture de style, le comique truculent de la langue verte (l'argot) avec l'ambiance d'un roman noir, à l'instar de celui d'Albert Simonin relève de l'impossible. Ainsi, pour transformer Grisbi or not Grisbi en cette fameuse comédie hilarante, de grandes libertés sont prises avec l'œuvre originale; notamment par Simonin lui-même, puisqu'il collabore à l'adaptation cinématographique. Si la trame principale de ce troisième volet des aventures de Max le Menteur est conservée — la succession du Mexicain, la lutte avec les Volfoni — les personnages de Modèle:Me ou de la jeune Patricia et de son fiancé Antoine n'appartiennent qu'au film. Sur ce même principe, l'affrontement entre Max (Fernand Naudin) et les Volfoni, sanglant dans le roman de Simonin, est traité sous l'angle comique dans le film de Lautner. En revanche, l'esprit du style rédactionnel, c'est-à-dire un ouvrage entièrement rédigé en argot, se retrouve dans les dialogues concoctés par Michel Audiard. Parmi les adaptations de la trilogie simonienne, Touchez pas au grisbi conserve le ton du film noir, tandis que Le cave se rebiffe est réalisé dans la même veine que Les Tontons flingueurs.
Auditions
- La Gaumont ne croit pas au succès du film, lequel n'est défendu que par Alain Poiré. Pour limiter les risques financiers, la production s’associe avec d’autres sociétés. On retrouve ainsi dans la distribution, des acteurs allemands (Sabine Sinjen, Horst Frank) et un Italien (Venantino Venantini)<ref name=Figaronovembre2013>Modèle:Lien web.</ref>.
- Dans un premier temps, Jean Gabin est pressenti pour tenir le rôle de Fernand Naudin. L'acteur pose toutefois certaines exigences ; il souhaite imposer son équipe de techniciens, laquelle n'est pas retenue, au grand soulagement de Michel Audiard avec lequel il est momentanément fâché depuis Mélodie en sous-sol, sorti quelques mois auparavant<ref name="devildead"/>.
- Un second choix se porte sur Paul Meurisse mais celui-ci décline le rôle pour raisons de santé. Il apparaît toutefois quelques secondes dans la scène finale, auto-citation de la série des films Le Monocle.
- Initialement, Lino Ventura ne se voit pas tenir son rôle, du fait de l'aspect comique des personnages, convaincu qu'il ne serait pas crédible dans ce genre de composition<ref name="devildead">Modèle:Lien web.</ref>.
Tournage
Patricia, ayant fugué de chez son oncle, se rend en taxi<ref group=alpha>Conduit par Charles Lavialle.</ref> au domicile de son ami Antoine, villa Seurat ; on y voit la maison<ref group=alpha>Construite par Jean-Charles Moreux.</ref> du sculpteur Robert Couturier.
Les dernières scènes du film (mariage-explosion) sont tournées devant et dans l'église Saint-Germain de Charonne — dans la scène des tontons agenouillés, on distingue, au fond, la partie gauche du tableau de Joseph-Benoît Suvée : La Rencontre de saint Germain et sainte Geneviève — et autour de l'église, place Saint-Blaise, dans le Modèle:20e arrondissement de Paris<ref>Isabelle Blondel, Olivier Delacroix, Alice Develex, Nicolas d'Estienne d'Orves, Bertrand Guyard, Colette Monsat, Marie-Noëlle Tranchant et Florence Virerron, « Si le Paname d'Audiard m'était conté », Le Figaroscope, semaine du 10 au 16 mai 2017, Modèle:P..</ref>.
Le bowling de la Matène, à Fontenay-sous-Bois<ref name="Lieuxdetournage" />,<ref name="bifi">Modèle:Lien web</ref> (Val-de-Marne), va également servir de décor aux films Monsieur Hire (1989) et Jean-Philippe (2006).
Le Modèle:Date-, aujourd'hui disparue, la maison louée par la Gaumont à Rueil-Malmaison est le lieu le tournage de la célèbre « scène de la beuverie » dans la cuisine, qui se prolonge jusque très tard dans la nuit<ref>Documentaire Nous nous sommes tant aimés diffusé le 21 février 2011 sur France 3</ref>.
Le décor de la clinique Dugoineau est utilisé lorsque les frères Volfoni en sortent et que Théo les attend avec un pistolet-mitrailleur . L'entrée du bâtiment est filmée au 11, avenue du Château-de-Malmaison, toujours à Rueil. Cet endroit accueille aujourd'hui des services municipaux<ref name=Lombard>Modèle:Ouvrage.</ref>.
De nombreuses scènes sont tournées dans le parc et à l'intérieur du château de Vigny (Val-d'Oise).
Lors de la scène de la distillerie, vers la fin du film, Lino Ventura simule une bagarre avec l'acteur et cascadeur Henri Cogan, mais frappe réellement ce dernier<ref name="Figaronovembre2013"/>. Modèle:Citation, dit Cogan, car les deux hommes se connaissent bien ; en effet en 1950, alors catcheurs, ils se sont affrontés lors d'un match au cours duquel Cogan a involontairement cassé la jambe de Ventura, lequel a alors dû mettre un terme à sa carrière de catcheur<ref name="devildead"/>.
Autres lieux de tournage
- Les studios Éclair à Épinay<ref name="Lieuxdetournage">L'information est indiqué au générique de fin.</ref>.
- La briqueterie de Feucherolles<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Musique
Georges Lautner n'exploite qu’un seul thème musical, composé par Michel Magne et interprété dans une douzaine de styles musicaux différents Modèle:Incise, y compris le fameux piano-banjo à chaque « bourre-pif » de Fernand. Ce thème est restreint aux quatre notes du bourdon de Notre-Dame. La sonate présentée dans le film comme étant de Corelli est bien l'œuvre de Michel Magne, lequel s'en est toujours amusé<ref>2006 janvier archive - PazBlog</ref>,<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Lautner précise sur le sujet : Modèle:Citation
Le disque, publié chez Hortensia/Transatlantiques, propose les treize variations du thème musical et représente en lui-même un exercice de style musical et d'arrangements : folk, blues, rock, rhythm and blues, jazz, swing, slow, yéyé, musique concrète, lyrique...
Bernard Gérard orchestre et arrange cette partition, bien qu'il ne soit pas crédité au générique<ref>"Georges Lautner, le père des Tontons Flingueurs, est mort" Slate.fr, mis en ligne le 23/11/2013, consulté le 15/10/2014</ref>.
Accueil
Le film représente un succès commercial lors de sa sortie en salles, attirant Modèle:Nombre durant sa sortie sur les grands écrans<ref name="huffpost">Modèle:Lien web.</ref>. À sa sortie, il est en revanche, éreinté par la critique, la tendance en vogue étant plutôt à la Nouvelle Vague, notamment par Henry Chapier : Modèle:Citation<ref>Modèle:Article.</ref>
La réputation et la popularité du film croissent au fil des années. Plusieurs des répliques passent dans la mémoire collective. Depuis sa sortie, il est diffusé plusieurs dizaines de fois à la télévision et à partir de 2002, se vend à Modèle:Nombre lors de sa sortie numériquement restaurée en DVD, ce qui permet de le qualifier de film culte<ref name="huffpost" />.
Sur le statut acquis par le film dans la culture française, Georges Lautner note, en 2009 : Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Postérité
- À Modèle:Unité, Jacques Dumesnil tient dans ce film son dernier rôle au cinéma : il a ensuite poursuivi sa carrière, principalement au théâtre et un peu à la télévision, jusqu’en 1980. Il est mort en 1998, à l’âge de Modèle:Unité.
- Entre 1993 et 1998, un célèbre café-concert alternatif de la scène rock rennaise est nommé Les Tontons flingueurs. La façade extérieure est décorée des caricatures des protagonistes du film<ref>« Les Tontons Flingueurs », wiki-rennes.fr (consulté le 20 octobre 2017).</ref>.
- Le Modèle:Date-, pour le cinquantenaire du film, la « rue Michel-Le-Lou-du-Breil » située à Nantes est rebaptisée de façon parodique en « rue des Tontons-Flingueurs », afin de rendre hommage au film qui cite la ville au travers de « Lulu la Nantaise »<ref>Modèle:Article.</ref>,<ref>Modèle:Article.</ref>,<ref>Modèle:Article.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
- Le Modèle:Date-, un habitant du village d'Attin rebaptise provisoirement la « rue de la Culbute » en « rue des Tontons-Flingueurs » à l'occasion du cinquantenaire de la sortie du film<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
- Le Modèle:Date-, la ville de Montauban rebaptise un de ses ronds-points au nord du centre-ville, le rond-point de la Mandoune<ref>Modèle:Lien web.</ref>, en « giratoire des Tontons-Flingueurs » où trônent des sculptures caricaturales en plexiglas des personnages du film<ref>Montauban : un rond-point Tontons flingueurs, Le Figaro, 5 février 2014.</ref>,<ref>Montauban : virage à droite pour Les Tontons Flingueurs, Le Figaro, 7 février 2014.</ref>. Certaines de ces effigies (celles des deux frères Volfoni) sont volées en Modèle:Date- et, depuis, l'une est disparue, l'autre retrouvée, mais vandalisée : sciée, tronçonnée et abandonnée dans un chantier. Refaçonnés à l'identique, de nouveaux exemplaires sont installés, avec leurs socles coulés dans le béton, sur le giratoire, le Modèle:Date-<ref>Modèle:Article.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
- À Nantes<ref>Modèle:Lien web</ref> comme à Montauban<ref>Modèle:Lien web</ref> existent des bars-restaurants Lulu la Nantaise nommés en rapport direct avec le personnage brièvement évoqué durant la fameuse scène de beuverie dans la cuisine.
- Le réalisateur Georges Lautner meurt en Modèle:Date-, l’acteur Claude Rich en Modèle:Date- et Venantino Venantini en Modèle:Date-. Début 2023, Georges Nojaroff et Béatrice Delfe sont les derniers acteurs des Tontons Flingueurs encore en vie<ref>Modèle:Lien web</ref>,<ref>Modèle:Article</ref>.
- Le leitmotiv caractéristique de la bande originale du film est fréquemment repris dans des publicités<ref>Modèle:Lien web</ref>.
- En Modèle:Date- se tient, à l'université Sorbonne-Nouvelle, un colloque sur la place des Tontons flingueurs dans le paysage cinématographique et culturel français<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
- Dans le film La Classe américaine de Michel Hazanavicius et Dominique Mézerette, le personnage de Dino se dit en « nervous breakdown ».
- L'épisode « Oklahoma Jim » de la série de bandes dessinées Kid Lucky, consacrée à l'enfance de Lucky Luke, rend hommage au film au travers de deux répliques : Joe Dalton, au sujet d'Oklahma Jim : Modèle:Citation, puis Oklahoma Jim à l'institutrice qui tente de poser la main sur les billets de banque : Modèle:Citation De plus, l'histoire de Lucky Luke intitulée Les Tontons Dalton, scénarisée par Laurent Gerra et dessinée par Achdé, « revisite » le film.
- Le Modèle:Date-, jour de la mort du réalisateur Georges Lautner, lors de la troisième séance relative à la politique de la Ville et à la cohésion urbaine à l'Assemblée nationale, séance de nuit présidée par Laurence Dumont, plusieurs députés, en particulier Arnaud Richard<ref>Modèle:Lien web</ref> et Jérôme Guedj, ainsi que le ministre délégué à la Ville François Lamy, reprennent dans les débats des répliques cultes du film (au sujet de « Montauban », de « nervousses brékdones » ou de la « puissance de feu d'un croiseur », du « prix qui s'oublie » et de la « qualité qui reste », du « besoin des marins de faire des phrases », d'être « un tantinet décalé dans ses horaires », de ne « pas paraître vieux jeu mais [de considérer] que la vérité oblige à dire »Modèle:Etc. ; lors du rejet d'un amendement, celui-ci est qualifié de « brutal », reprenant ainsi la fameuse phrase de la scène de beuverie dans la cuisine « c'est du brutal ! »). Le nom de Georges Lautner apparaît même deux fois dans la transcription intégrale des débats<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
- En 2000, un film pornographique français s’inspire du thème et du titre du film, en s'intitulant Les Tontons tringleurs.
Répliques cultes
Le film Les Tontons flingueurs est parsemé de répliques et de tirades cultes, qui sont pour beaucoup dans son immense succès populaire<ref name="lemonde">Modèle:Lien web.</ref>. À partir du roman d'Albert Simonin, et avec son aide en tant que coscénariste, Georges Lautner cisèle une situation comique, et Michel Audiard la met en paroles.
Parmi les réparties qui sont restées dans la mémoire collective, il y a notamment celle de Raoul Volfoni au moment où, en plein conflit sur les affaires du Mexicain, Fernand Naudin vient lui chanter « Bon anniversaire » avant de lui mettre un coup de poing au visage. Peu après son départ, Raoul s'écrie : Modèle:Citation bloc
Dans la même situation, à un autre moment du film : Modèle:Citation bloc
En pleine nuit, Raoul se rend au garage du domicile de Fernand et tente de piéger sa voiture avec des bâtons de dynamite. Il envoie son frère Paul vérifier que Fernand est bien assoupi. L'entendant revenir, le nez plongé dans le capot de la voiture, il s'exclame : Modèle:Citation bloc Toutefois, Raoul ne rend pas compte que ce n’est pas à son frère Paul qu'il s'adresse, mais à Fernand… ce qui lui vaut une correction sévère, de la part de ce dernier.
À un moment, Fernand, nostalgique de sa vie rangée en province, fait la remarque suivante : « On ne devrait jamais quitter Montauban. »
Quand Fernand se rend sur la péniche qui abrite le tripot clandestin dirigé par les Volfoni, il est accompagné de Pascal, ex-« première gâchette » du Mexicain, et de Modèle:Me. Rencontrant le marinier qui monte la garde, ce dernier explique qu'il a besoin « d'un ordre de Monsieur Raoul » pour les laisser entrer. Mais Fernand lui envoie sans attendre un « bourre-pif » qui l’expédie par-dessus bord. Modèle:Me formule alors la remarque suivante : Modèle:Citation<ref name="lemonde" />
Après une mise au point musclée entre truands, Fernand Naudin, qui doit veiller à l'éducation de sa nouvelle filleule Patricia, est quasiment remis à sa place par le petit ami de celle-ci, Antoine Delafoy, un jeune homme filiforme. Tout se joue sur les mots, à propos de broutilles que le jeune homme retourne à son avantage : Modèle:Citation bloc Avec sa conclusion, cette scène pourrait résumer le film : Modèle:Citation
Lors d'une réunion sur l'état des affaires du Mexicain, la tenancière de la maison close, Modèle:Mme, se lamente : Modèle:Citation bloc
Quand Fernand prend le dessus dans l'épreuve de force avec les autres truands et parvient à collecter l'argent des affaires clandestines, il revient peu après à la maison du Mexicain avec une grosse sacoche remplie de billets de banque. Il découvre alors que la jeune Patricia et son ami Antoine donnent une fête dans la résidence. Réfugié dans la cuisine, Fernand dialogue avec Modèle:Me sur la possibilité qu'auraient les Volfoni de venir les attaquer ici. Les écoutant, le majordome Modèle:M. récupère un revolver caché dans une boîte de biscuits, et affirme : « Quand ça change, ça change, faut jamais se laisser démonter. » Fernand réagit à son tour sur les intentions des frères Volfoni : « Les cons, ça ose tout, c'est même à ça qu'on les reconnaît. » Peu après, une jeune participante à la fête, un peu éméchée, entre dans la cuisine et met la main sur la sacoche remplie de billets. Modèle:Me s'exclame alors : « Touche pas au grisbi, salope ! »
Finalement, les Volfoni arrivent au « château ». Entrant dans la cuisine d'un air menaçant, Raoul accompagné de son frère Paul, dit à l'assistance : « Bougez pas ! Les mains sur la table. Je vous préviens qu'on a la puissance de feu d'un croiseur et des flingues de concours. » Mais Modèle:M., arrivant derrière eux, les désarme et tous se mettent autour de la table afin de beurrer des toasts pour la fête qui se poursuit à côté autour de Patricia. Les truands, pour détendre l'atmosphère, décident de boire un verre. Modèle:Me sort alors une bouteille très spéciale : de l'alcool clandestin de la marque « maison » The Three Kings. « Tiens, vous avez sorti le vitriol ? », demande Jean. « Il date du Mexicain, du temps des grandes heures », répond Modèle:Me, « seulement, on a dû arrêter la fabrication, il y a des clients qui devenaient aveugles, ça faisait des histoires ». Raoul s'y essaye le premier : « Ah, il faut reconnaître, c'est du brutal ! » ce qui appelle cette réponse de Fernand : « J'ai connu une Polonaise qui en prenait au petit déjeuner »<ref name="lemonde" />. Le dialogue continue. Raoul Volfoni : « Tu sais pas ce qu'il me rappelle ? C't'espèce de drôlerie qu'on buvait dans une petite taule de Biên Hòa, pas tellement loin de Saïgon. Les volets rouges... et la taulière, une blonde comac... Comment qu'elle s'appelait, nom de Dieu ? » Fernand Naudin lui répond : « Lulu la Nantaise ! » Quand Raoul lui demande « T'as connu ? », Fernand lève les yeux au ciel...
Les dialogues sont travaillés pour donner un rythme de comédie à ce film, volontairement décalé, sans pour autant tomber dans le burlesque. Chaque scène est traitée avec ce même décalage que l'on trouve dans les dialogues. L'agonie du Mexicain, notamment, donne l'occasion à Audiard de glisser quelques perles : Modèle:Citation bloc
Lorsque Pascal, la « première gâchette » du Mexicain, vient de descendre les tueurs qui ont tenté d'abattre Fernand, celui-ci philosophe sur les valeurs qui se perdent : Modèle:Citation bloc
Sur un autre ton, quand Fernand veut s'assurer que l'aventure de Patricia avec son Antoine est sérieuse, celle-ci lui répond avec ce même décalage : Modèle:Citation bloc
Éditions vidéo
En 2003, une nouvelle édition vidéo numérotée à Modèle:Unité sous coffret en bois est proposée en y associant Les Barbouzes.
En 2013, une édition spéciale numérotée à Modèle:Unité est éditée en coffret pour le cinquantième anniversaire du film, avec le CD de la bande originale et le scénario annoté.
En 2017, une édition en Ultra Haute Définition est réalisée à partir du négatif original qui marque le premier titre de la Gaumont paru en Blu-ray 4K. Le rendu rappelle selon certains, l'esthétique de la photographie d'origine en noir et blanc, principalement lors des gros plans<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
La qualité de réalisation de l'édition en DVD des Tontons flingueurs en 2002 est considérée comme soignée, notamment par élimination numérique de l'inévitable tressautement d’image des projecteurs Modèle:Unité. Le même traitement est accordé à un autre film, Le cave se rebiffe. En revanche, l’opération de colorisation de ces deux longs métrages est discutable mais reste « réversible » par élimination de la couleur par les réglages du dispositif de visualisation, écran, téléviseur, projecteur...
Notes et références
Notes
Références
Voir aussi
Bibliographie
- Modèle:Ouvrage.
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- Modèle:Ouvrage.
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- Collectif (sous la direction de Marc Lhomeau), Les Tontons flingueurs, Temps noir, Modèle:N°, mars 2020, 342 p.
- Georges Lautner, Jean-Louis Bocquet, « Tontons flingueurs (Les) », On aura tout vu, Flammarion/Pocket, Paris, 2007, 335 P., p. 1, 12, 14, 21, 26, 38, 45, 54, 57-59, 61, 72, 161-162, 184, 190, 191, 210, 215-216, 251, 265-273, 287, 291, Modèle:ISBN
- Modèle:Ouvrage, scénario et histoire de la production.