Bernard Lavilliers
Bernard Ouillon, dit Bernard Lavilliers, est un auteur-compositeur-interprète français, né le Modèle:Date de naissance- à Saint-Étienne ou Firminy selon les sources.
Actif depuis 1965, Lavilliers est reconnu pour son mélange unique de chanson française, rock, reggae, salsa et bossa nova. Son parcours musical est marqué par des voyages à travers le monde, notamment en Amérique latine, qui ont influencé son style et ses textes.
Au-delà de sa carrière musicale, Lavilliers est également acteur et a été associé à divers mouvements politiques et sociaux tout au long de sa vie. Il a notamment soutenu les ouvriers en lutte, les sidérurgistes lorrains et s'est engagé contre le barrage de Belo Monte en faveur des Amérindiens.
Biographie
Enfance et formation
Bernard Ouillon<ref name=":1" />,<ref>Modèle:Lien web.</ref> naît le Modèle:Date-<ref>Modèle:Lien web.</ref> à Saint-Étienne<ref name="RFI 202008">Biographie sur rfimusique.com</ref>,<ref name=":1">Modèle:Lien web.</ref> ou à Firminy selon les sources<ref name="Firminy">Exemples de source indiquant Firminy comme ville de naissance : Modèle:Lien web ; Modèle:Lien web.</ref>. Son père, résistant<ref name="RFI 202008"/> pendant la Seconde Guerre mondiale, et Modèle:Refnec, est ouvrier dans la manufacture d'armes locale<ref name="RFI 202008"/> à la manufacture nationale d'armes (MAS) et sa mère est institutrice<ref name="RFI 202008"/>. Son éducation joue un grand rôle dans son approche de la musique. Il explique que ce sont ses parents qui lui ont donné la passion pour les rythmes tropicaux, le jazz portoricain, la musique classique et la poésie. Il écoute, dès ses quatre ans, beaucoup de musique grâce au tourne-disque qui lui est offert pour son anniversaire. Parmi les événements notables : il est frappé d'une pneumonie pendant son enfance et ses parents déménagent en banlieue pour l'éloigner de la pollution de Saint-Étienne ; il commence la pratique de la boxe à l'âge de 13 ans.
Selon l'historiographie officielle, à quatorze ou quinze ans, il fait un séjour en maison de correction<ref>Modèle:Lien web.</ref>. À sa sortie, il commence à travailler et devient, à la demande de son père, tourneur sur métaux<ref name="RFI 202008"/> à la MAS. Il écrit plus tard : Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
En 1963, il adhère au parti communiste français<ref name="RTS 20100628">Modèle:Lien web</ref>.
À 19 ans, il part pour le Brésil, d'où il revient un an plus tard<ref name=":0">Modèle:Lien web.</ref>. Il serait alors considéré comme insoumis vis-à-vis du service national<ref>Modèle:Ouvrage</ref>. Bernard Lavilliers déclare au journal Le Temps : Modèle:Citation
Toute cette période de sa vie, souvent racontée de différentes manières par les médias, fait l'objet d'interrogations, portant principalement sur la concordance des dates et la véracité des faits<ref name="Michel Kemper 2010">Michel Kemper, Les Vies liées de Lavilliers, éditions Flammarion, 2010.</ref>,<ref name="lesinfuences">Emmanuel Lemieux, « Bernard Lavilliers, mytho XXL », sur lesinfluences.fr, 7 juin 2011.</ref>,<ref name="lesoir806476">Thierry Coljon « Bernard Lavilliers : "L'ennui, je mens…" », sur lesoir.be, Modèle:1er décembre 2010.</ref>.
Débuts
À partir de l'âge de 20 ans, Bernard Ouillon vit principalement en faisant la manche, jouant de la musique pour les passants<ref name=":0" />. Il chante en parallèle dans des cabarets de la rive gauche à Paris, comme chez Jacky Scala, rue Lacépède. On le retrouve aussi à la Cour des miracles à Bordeaux, en compagnie de Gilles Elbaz, Germinal ou Gérard Ansaloni. Il touche sa première paie en jouant à la pizzeria du Marais à Paris. Il y partage la scène avec Jacques Higelin et Renaud<ref name=":0" />. En 1967, il sort ses premiers 45 tours et obtient le prix de la Rose d'or de la chanson à Montreux avec La Frime.
Son premier album, Chanson pour ma mie, sort en 1968, avec en titre son prénom et un énigmatique « Lavilliers » (probablement lié au nom de la ville ouvrière d'Aubervilliers, selon ses propres déclarations<ref>Sandrine Blanchard "Bernard Lavilliers : « Comme beaucoup d’autodidactes, je ne me suis jamais lassé »",sur lemonde.fr, 18 novembre 2018, (consulté le 14 novembre 2021)</ref>), qui deviendra son nom de scène. Pendant les événements de mai 1968, il chante dans les usines occupées de la région lyonnaise. Sillonnant alors la France, il éprouve des difficultés à percer dans la musique, tout en jouant pendant quelques mois dans des cabarets de province ; au mois de juin 68, il fait la manche en Bretagne. Il exerce plusieurs petits boulots (restaurateur, gérant de boite de nuit à Marseille, etc.) et se marie en 1970 avec Évelyne.
Années 1970
En 1970, Bernard Lavilliers sort un 45 tours simple<ref group="N">Ce disque 45 tours est sorti en promo en 1970, uniquement sous le label As de Trèfle (AS 8701).</ref>, sous le pseudonyme « Edgar de Lyon », avec les titres Camelia blues et Juliette 70<ref name="Michel Kemper 2010"/>.
Bernard Lavilliers sort son deuxième album en 1972, Les Poètes et commence à avoir une certaine notoriété, qui se confirme, en 1975, avec Le Stéphanois (et notamment les titres « San Salvador » et « Saint-Étienne », introduite par « (l)a très higelinesque/gainsbourgienne première chanson de l'album »<ref>Modèle:Lien web</ref>, « Les aventures extraordinaires d'un billet de banque »). C'est à partir de cette date que le métier de chanteur devient vraiment sérieux pour le chanteur, et qu'il s'y investit vraiment<ref name=":0" />.
La consécration intervient en 1976 avec Les Barbares<ref>Modèle:Lien web et son passage au Théâtre de la Ville (novembre 76).</ref>. Il rencontre Eddie Barclay qui prend en charge sa carrière<ref name=":0" />. Il décrit cet album comme le tournant musical de sa carrière. On y découvre en effet un mélange musical allant du rock au funk en passant par les rythmes tropicaux. Cet album a été composé en collaboration avec le groupe de musique "Némo", avec qui il tourne en concert pendant quelques années<ref name=":0" />. Il passe pour la première fois à l'Olympia en octobre 1977. C'est à cette période qu'il rencontre Léo Ferré, un modèle pour lui.
À la faveur d'une tournée commune en 1977 (à laquelle participent aussi les groupes Magma et Gong), les deux hommes se lient d'amitié. Quelques années plus tard, Lavilliers invite d'ailleurs son aîné à chanter avec lui à la fête de l'Humanité en 1992 et fait un concert en hommage à l'œuvre de Ferré en 2006 à Lyon en compagnie de ses musiciens habituels et de l'orchestre national de Lyon. Un DVD de ce concert sortira en 2009 sous le nom de Lavilliers chante Ferré. La fin des années 1970 est une période prolifique pour Lavilliers puisqu'il sort [[15e Round|Modèle:15e Round]] en 1977 et Pouvoirs en 1979. Ce dernier se présente comme un album-concept remarquable, presque entièrement consacré au thème du pouvoir. En 1978, son album en public, T'es vivant ?, marque toute une génération adepte de la chanson rock française.
En avril 1979, Lavilliers s'installe à Saint-Malo, achète un bateau et part pour la Jamaïque, puis vers New York et le Brésil. Il revient en France avec l'album O gringo, l'un de ses disques les plus célèbres. La légende de Bernard Lavilliers, musculeux voyageur des quartiers louches des Amériques, se forge sur cet album exotique et notamment sur la photo de la pochette où on le voit hilare dans une chambre, une carte de New York et un revolver posés dans une valise. Cet album est celui de la reconnaissance musicale et du succès. Les rythmes reggae, salsa et traditionnels brésiliens (Sertaõ dédié à Lampião, cangaceiro mythique de la libération au Brésil) font de ce disque un album éclectique. Suit une grande série de concerts et il joue notamment dans le cadre du premier Festival international de jazz de Montréal en 1980.
Années 1980
Les années 1980 sont des années de gloire pour Lavilliers. En 1981 sort l'album Nuit d'amour qui raconte notamment sa nouvelle vie à Los Angeles et sa rencontre avec Lisa Lyon qui deviendra sa femme. Cet album montre un certain renouveau et explore de nouvelles pistes musicales plus électroniques, notamment avec le titre Night Bird, mais certains titres comme Pigalle la Blanche semblent plus dans la continuité de son album précédent.
En 1983, sort État d'urgence. Cet album très noir n'est pas forcément le plus célèbre de sa discographie, bien qu'y figure le titre Idées noires pour lequel il forme avec succès un duo avec Nicoletta. Teinté de nostalgie (À suivre, qui raconte son retour à Saint-Malo pour y retrouver un amour perdu), mais surtout d’un profond cynisme sur notre monde (État d’urgence), il aborde aussi sa légende et le mystère qui tourne autour de sa personnalité dans Le Clan mongol et raconte ses passages en prison dans Q.H.S.. Lavilliers traîne son humeur triste sur une musique rock concoctée par ses musiciens fétiches de l'époque : Pascal Arroyo, Jean-Paul Hector Drand et François Bréant.
En 1984, il sort Tout est permis, rien n'est possible, disque semblant être plus dans la lignée de son travail des années 1970, notamment les albums Modèle:15e Round et Pouvoirs. Lavilliers reprend alors les voyages et publie en 1986 un de ses albums les plus célèbres, Voleur de feu. Cet album se présente comme un condensé des styles musicaux parcourus depuis le début de sa carrière. Parmi les titres se trouve le fameux « Noir et blanc », qui évoque l'apartheid et auquel N'Zongo Soul prête sa voix. En 1988, sort l'album If... sur lequel se trouve le titre « On the Road Again ».
Années 1990 et 2000
À l'orée des années 1990, Bernard Lavilliers raconte ses voyages en Asie dans l'album Solo (1991). Il est la vedette de la première de l'émission musicale Taratata en janvier 1993<ref>Modèle:Lien web.</ref>. L'album Champs du possible, sorti en 1994, est marqué par une ambiance fin de millénaire (Troisièmes Couteaux, Champs du possible) et par son duo reggae avec Jimmy Cliff, Melody Tempo Harmony, qui reste l'un de ses plus grands succès. En 1997, tout juste quinquagénaire, Lavilliers sort Clair-obscur qui se compose de morceaux aux allures reggae (Audit, Le Venin), de musiques tropicales (Romeo Machado, Capitaine des sables), mais aussi de rock (La Machine). Sur cet album, il reprend un texte engagé et cynique de Léo Ferré dans le titre d'ouverture Préface.
En 2001, sort l'album Arrêt sur image dans lequel figure l'hymne ouvrier Les Mains d'or. Toujours inspiré et en constante évolution, Bernard Lavilliers sort en 2004 Carnets de bord, nouvel hymne au voyage. L'une de ses chansons, L'Été, est une adaptation d'un tube brésilien (Morango do Noreste), repris en Afrique, Amour en or. Dans Voyageur, il se définit lui-même comme un « trafiquant de métaphores, insurgé de l'univers, passager du Maldoror, entre la mort et la mer ». Sur cet album figurent aussi un duo reggae avec Tiken Jah Fakoly intitulé Question de peau, et une diatribe écologique, État des lieux.
En 2008, il sort Samedi soir à Beyrouth, un album reggae-soul réalisé à Kingston en Jamaïque et à Memphis (États-Unis), avec des musiciens locaux.
Années 2010 et 2020
En Modèle:Date sort un nouvel album intitulé Baron Samedi<ref>nouvel album et infos, novembre 2013, sur dian12.skyrock.com</ref>. Ce Modèle:20e est au format d'un double album. Le premier CD comporte dix titres au travers desquels il évoque son récent voyage en Haïti (il y a tourné un documentaire et écrit trois chansons<ref>Émission À nous deux diffusée sur France O le 30 mars 2013.</ref>), ou encore la disparition récente de sa mère à qui il rend hommage avec le titre Sans fleur ni couronne. Sur le second CD, il se fait narrateur d'un poème de Blaise Cendrars écrit en 1913, La Prose du Transsibérien et de la petite Jehanne de France. Cet album marque le début d'une collaboration avec Romain Humeau, qui participera dès lors à la réalisation de tous les albums de l'artiste.
Fin Modèle:Date, il sort son Modèle:22e album studio, intitulé 5 minutes au paradis. Pour construire cet album « à dominante pop-rock »<ref name="Humanité" />, il s'entoure d'artistes avec qui il a déjà collaboré sur des projets précédents comme Romain Humeau (Eiffel) ou Fred Pallem, et sollicite aussi Benjamin Biolay, Florent Marchet ou encore le groupe Feu! Chatterton, qui représentent selon L'Humanité Modèle:Citation<ref name="Humanité" />. C'est le titre Charleroi, créé avec Feu! Chatterton, qui sera le premier single de l'album. Jeanne Cherhal est aussi présente pour chanter L'Espoir, titre qui clôture l'album<ref name="Culturebox">Modèle:Article.</ref>,<ref name="Humanité">Modèle:Article.</ref>.
Le Modèle:Date, il sort l'album Sous un soleil énorme<ref>Modèle:Article.</ref>, d'où est extrait le single Le Cœur du monde le Modèle:Date.
Vie privée
Durant les années 1970, il partage sa vie de façon intermittente avec Évelyne Rossel avec laquelle il a deux enfants<ref>"Bernard Lavilliers : qui sont ses 4 enfants qu'il a mis « à l'abri » ?", sur gala.fr (consulté le 14 novembre 2021).</ref>. Il est marié de 1982 à 1983 à la bodybuildeuse Lisa Lyon<ref>Bernard Lavilliers : Mort de son ex-femme à 70 ans, la figure du body-building Lisa Lyon</ref>,<ref>Bernard Lavilliers, en deuil : sa célèbre ex-femme est morte... "Je l'aimais beaucoup"</ref>, puis avec Melle Li (de son vrai nom : Jocelyne Gourdet) de 1984 à 1989.
Il est le père de quatre enfants : Anne-Laure, née en 1967 d'une première union ; Virginie, née en 1972 d'Évelyne Rossel<ref group="N"> Sa fille Virginie fait une apparition dans le Fréquenstar du Modèle:Date- à Bahia, au Brésil.</ref> ; Guillaume en 1975, musicien qui accompagne parfois son père sur scène ; Salomé, née en 1987 d'une rencontre avec Françoise. Il lui consacre la chanson Salomé et Modèle:Refnec
Au tournant des années 1970 et 1980, sa compagne Lisa Lyon, championne du monde de culturisme, l'encourage à travailler son corps, contribuant à son image de chanteur physique. Lisa, également lectrice de scénarios à la MGM, était amie d'Andy Warhol et de Robert Mapplethorpe qui les a photographiés le jour de leur mariage<ref> Bernard Lavilliers je ne chante plus comme avant,Telerama, 13 décembre 2013</ref>.
Depuis 2003, il vit avec Sophie Chevallier, une graphiste et sculptrice<ref>Bernard Lavilliers qui est sophie sa-l femme depuis 2003 sur femmeactuelle.fr</ref>,<ref>Bernard Lavilliers est fier d'avoir mis sa famille à l'abri sur tendances.orange.fr</ref>.
Engagements politiques et sociaux
En 1963, il adhère au Parti communiste français<ref name="RTS 20100628"/>.
En 1968, Bernard Lavilliers s'engage auprès des ouvriers en lutte dans les usines. Il apporte notamment son soutien aux sidérurgistes lorrains depuis plus de trente ans. Entre autres choses, il leur dédie en 1978 la chanson Fensch Vallée. Le Modèle:Date-, il donne un concert symbolique sur le site du haut-fourneau U4 à Uckange, pour les salariés de l’usine Lorfonte menacée de fermeture. Vingt ans plus tard, en 2011, il est de retour pour soutenir les « métallos » de l'usine ArcelorMittal à Florange. Il leur dédie la chanson Les Mains d'or, extraite de l'album Arrêt sur image (2001)<ref>Clip Bernard Lavilliers Les mains d'or sur youtube.com</ref>.
Il donne plusieurs concerts de soutien à la Fédération anarchiste, en particulier en 1980 à l'hippodrome Jean Richard et en 1983 à l'Olympia<ref>affiche du gala du 8 octobre 1980 Site florealanar.wordpress.com</ref>.
On le voit aussi chanter en 2002 à la fête de Lutte ouvrière<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Dans un entretien à L'Humanité en 2005, Il déclare avoir toujours eu Modèle:Citation (son père ayant été adhérent au PCF), mais se dit proche de l'anarchisme depuis son adolescence<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
En 2008 et 2009, il signe des pétitions et s'engage fortement en faveur de la loi Hadopi visant à réprimer le téléchargement illégal de musique sur Internet<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
En 2011, il soutient officiellement le chef Raoni et les Amérindiens dans leur combat contre le barrage de Belo Monte<ref>Modèle:Lien web.</ref> et continue depuis à accompagner l'association Planète Amazone<ref>Modèle:Lien web.</ref> auprès de laquelle il a contribué à la création de l'Alliance des Gardiens de Mère Nature<ref>Modèle:Lienweb.</ref>, mouvement regroupant des représentants indigènes du monde entier et leurs alliés.
La même année, il soutient publiquement Jean-Luc Mélenchon, candidat du Front de gauche à l'élection présidentielle de 2012<ref>Mina Kaci, « Ils et elles votent Front de gauche », L'Humanité.fr, 18 octobre 2011.</ref>, pour lequel il votera également cinq ans plus tard<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Il chante également pour les altermondialistes.
En 2019, après avoir initialement considéré que le mouvement des Gilets jaunes est Modèle:Citation, il prend ses distances en estimant que cela Modèle:Citation ; dans le même temps, il déclare Modèle:Citation, et ajoute Modèle:Citation<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Il est le parrain du phare d'Eckmühl à la pointe de Penmarc'h, dans le sud Finistère<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
En Modèle:Date-, il annonce voter à nouveau pour Jean-Luc Mélenchon<ref>Modèle:Lien web</ref> pour l'élection présidentielle française, et soutenir Emmanuel Macron au second tour pour faire barrage à l'extrême-droite<ref>Modèle:Lien web</ref>.
Influences et inspirations
Modèle:Section à sourcer Bernard Lavilliers est influencé par la chanson réaliste, les poètes communistes et la contre-culture gauchiste post-marxiste, qui ont fortement inspiré ses premiers écrits (Les Poètes, Le Stéphanois)<ref>Le tour de Bernard Lavilliers en vingt-six étapes sur lamontagne.fr, consulté le 14 novembre 2021.</ref>. La dénonciation du (des) système(s) s'amplifie dans une posture contestataire d'affrontement avec les divers tenants du pouvoir dans Les Barbares, Modèle:15e, T'es Vivant. L'influence de Léo Ferré se fait sentir dans cette vision du monde (exaltation de la marginalité, mêmes refus), dans l'écriture (réappropriation de certaines images) et dans l'énonciation (déclamation). Musicalement, il utilise alors les influences post Doors et les ambiances lancinantes du rock progressif.
Discographie
Modèle:Article détaillé Albums studio Modèle:Colonnes
Filmographie et vidéographie
Longs métrages de fiction
En tant qu'acteur
- 1981 : Neige de Juliet Berto et Jean-Henri Roger : Franco
- 1985 : Fumeurs de charme de Frédéric Sojcher : lui-même
En tant que compositeur
- 1981 : Neige de Juliet Berto et Jean-Henri Roger
- 1984 : Rue barbare de Gilles Béhat
- 2008 : Stella de Sylvie Verheyde
Documentaires
- 2003 : Americas de Xavier Fischer produit par Bonne Pioche et diffusé sur Voyage. Sélectionné au festival étonnants voyageurs de Saint-Malo
- 2013 : Lavilliers dans le souffle d'Haïti, de Bernard Lavilliers et d'Axel Charles-Messance.
- 2020 : Lavilliers par Lavilliers, de Bruno Le Jean (No One / France Télévisions).
Par ailleurs, Bernard Lavilliers assure le commentaire en voix off des documentaires suivants :
- 2005 : Les Trésors Maudits de l’Altiplano, Modèle:Unité de Dominique Lenglart (Bonne Pioche, France 5) ;
- 2020 : Le Temps des Ouvriers de Stan Neumann (Les Films d'ici, Arte).
DVD
- 1989 : Live: On the Road Again, réalisé par Bernard Lavilliers (Barclay)
- 2005 : Escale au Grand Rex (Barclay)
- 2009 : Lavilliers chante Ferré, concert à l'auditorium Maurice Ravel de Lyon, le 24 octobre 2006, avec la participation de l'Orchestre national de Lyon (Barclay)
Interprétations de poèmes et reprises
Chansons dans lesquelles Lavilliers est cité
Renaud
- « Ma chanson leur a pas plu » : dans la première version de la chanson, sur l'album Morgane de toi, le chanteur Renaud rédige des couplets à la façon de Jean-Patrick Capdevielle, Francis Cabrel, Lavilliers et lui-même, il prétend avoir rencontré Bernard au stade Geoffroy-Guichard, et lui avoir proposé une chanson Modèle:Citation
- « Germaine » (en public) : le vers de la chanson originale Modèle:Citation, se transforme en Modèle:Citation dans la version en concert.
- Modèle:Quoi
- Dans la chanson « À quelle heure on arrive », sur l'album Le Retour de Gérard Lambert, Renaud prétend qu'au concert du soir, ils seront des milliers : Modèle:Citation
Elmer Food Beat
- Couroucoucou Roploplo : extrait de l'album Modèle:Unité, d'Elmer Food Beat. le groupe entonne le refrain Modèle:Citation
Les Fatals Picards
- Une chanson, intitulée « Bernard Lavilliers », lui est consacrée sur l'album Pamplemousse mécanique des Fatals Picards, sorti en janvier 2007. Dans cette chanson, il est dépeint comme un surhomme ayant tout fait, avec par exemple Modèle:Citation Bernard Lavilliers apparaît dans le clip vidéo de la chanson<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Svinkels
- Les Svinkels citent le nom de Bernard Lavilliers dans la chanson À coups de Santiag (album Tapis rouge, 1999), pour faire une rime avec De Villiers et Laguiller, en parlant de personnalités politiques de la fin des années 1990 : Modèle:Citation
Distinctions
Sa composition pour le film Rue barbare est nommée pour le César de la meilleure musique lors de la cérémonie de 1985.
Lors des Victoires de la musique en 2005, il est nommé pour la Victoire de l'album de chansons avec Carnets de bord.
Lors des Victoires de la musique en 2011, il remporte la Victoire de l'album de chansons de l'année avec Causes perdues et musiques tropicales<ref>Modèle:Article</ref>.
En 2014, Bernard Lavilliers est nommé pour le Globe de cristal du meilleur interprète masculin<ref>Modèle:Lien web.</ref>.
Notes et références
Notes
Références
Voir aussi
Bibliographie
- En 1987, deux magazines (petit format A5) publient un numéro entièrement consacré à l'artiste, chacun d'une centaine de pages largement illustrées :
- Lavilliers : La vie comme un coup de poing, François Bensignor, Top Stars ;
- Tout sur Bernard Lavilliers, Éléonore Damien, Hyperstar.
- Bernard Lavilliers : itinéraires d'un aventurier, Dominique Lacout, éditions du Rocher, 1998 Modèle:ISBN
- L'Or des fous, 2000, bande dessinée aux éditions du Soleil, accompagne et illustre le CD éponyme (Universal) Modèle:ISBN
- Fin 2004, l'éditeur Christian Pirot a publié, en deux tomes, l'intégralité des textes de 189 chansons :
- Bernard Lavilliers : Les couteaux de la ville (1968-1983), 242 p., préface de Didier van Cauwelaert Modèle:ISBN
- Bernard Lavilliers : La malédiction du voyageur (1984-2004), 244 p., Modèle:ISBN
- Bernard Lavilliers, escales, 2005, de Gert-Peter Bruch avec des photos de Thierry Nectoux, aux éditions Flammarion, avec un portrait chinois de Juliette Gréco en guise de préface. 191 p. reliées Modèle:ISBN
- Les Vies liées de Lavilliers, Michel Kemper, éditions Flammarion, 2011 Modèle:ISBN Modèle:Commentaire
- Pourquoi « la vie liée » ? Journal d'un interprète, Dominique Farigoux, Edilivre, 2018 Modèle:ISBN
