Maurice Pialat

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Modèle:Voir homonymes Modèle:Infobox Cinéma (personnalité)

Maurice Pialat, né le Modèle:Date de naissance à Cunlhat (Puy-de-Dôme) et mort le Modèle:Date de décès dans le Modèle:6e arrondissement de Paris<ref>Modèle:Lien web</ref>, est un réalisateur de cinéma et peintre français.

Après avoir d'abord voulu être peintre, Maurice Pialat réalise au cours des années 1950 et 1960 des courts métrages amateurs puis professionnels. Ce n'est qu'en 1968, à l'âge de 43 ans, qu'il peut tourner son premier long métrage, L'Enfance nue, une fiction sur un enfant de l'assistance publique tournée avec des acteurs non professionnels. Après la réalisation d'une série pour l'ORTF, La Maison des bois, il tourne avec Marlène Jobert et Jean Yanne un film qui remporte un premier succès public, Nous ne vieillirons pas ensemble. Le film suivant en revanche, La Gueule ouverte, est un échec public et financier et Pialat doit attendre quatre ans avant de pouvoir tourner un nouveau long métrage.

Dans les années 1980, les films Loulou, À nos amours, Police et Sous le soleil de Satan, renouent avec le succès public.

Maurice Pialat a reçu le prix Jean-Vigo pour L'Enfance nue (1968), le prix Louis-Delluc et le César du meilleur film pour À nos amours (1983) et la palme d'or au festival de Cannes pour Sous le soleil de Satan (1987).

Biographie

Maurice Roland Pialat naît à Cunlhat en Auvergne le Modèle:Date-. Son père est d'abord marchand de bois, de vin et de charbon, mais est bientôt ruiné et la famille déménage à Courbevoie. L'enfant est surtout éduqué par sa grand-mère à Villeneuve-Saint-Georges<ref name = "debaecque" />.

Maurice Pialat a d'abord voulu être peintre. Il suit des cours d'architecture puis de peinture à l'école nationale supérieure des arts décoratifs pendant la Seconde Guerre mondiale et a exposé son œuvre au Salon des moins de 30 ans à la Libération<ref name = "dagen-mandelbaum" />. Il renonce ensuite à la peinture pour vivre de petits boulots (visiteur médical de 1949 à 1953, représentant de commerce pour les machines à écrire Olivetti de 1954 à 1957, acteur de théâtre)<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>.

Dans les années 1950, il achète une caméra et réalise quelques courts métrages amateurs (Isabelle aux Dombes, Drôles de bobines tourné en 1957 ou L'Ombre familière en 1958...) qui lui permettent d'être remarqué par le producteur Pierre Braunberger, lequel produit son premier court métrage professionnel, L'amour existe (1960). Pialat réalise deux ans plus tard Janine sur un scénario de Claude Berri dans lequel il montre la dérive nocturne de deux amis dans les rues de Paris<ref name = "frodon419-425" />.

En 1962, il part en Turquie pour réaliser une série de six courts métrages de commande, Chroniques turques. À la même époque, il tourne aussi en Arabie saoudite<ref>Modèle:Article.</ref>.

En 1964, il participe comme technicien au moyen métrage d'Henry Zaphiratos, Des enfants sages.

À la différence de ses contemporains de la Nouvelle Vague qui ont réussi à passer au long métrage très tôt, Maurice Pialat doit attendre 1968 pour réaliser son premier long métrage, L'Enfance nue, qui sort sur les écrans en Modèle:Date-. À l'origine, Pialat a voulu tourner un documentaire sur les enfants de l'Assistance publique. Le projet est ensuite devenu une œuvre de fiction qui montre l'histoire d'un enfant de dix ans, séparé de sa famille et placé chez un couple âgé puis en centre de redressement. Le film est sélectionné à la mostra de Venise et reçoit le prix Jean-Vigo<ref name = "frodon419-425" />.

En septembre et Modèle:Date-, la deuxième chaîne de l'ORTF lui confie la réalisation d'une série intitulée La Maison des bois. La série évoque la vie d'un groupe d'enfants déplacés dans un village d'Île-de-France pendant la Première Guerre mondiale<ref name = "frodon419-425" />.

Pialat peut ensuite réaliser son second long métrage, Nous ne vieillirons pas ensemble, à partir d'un livre qu'il avait écrit. Pour la première fois, Pialat tourne avec des vedettes, Jean Yanne et Marlène Jobert. Le film est sélectionné au festival de Cannes et permet à Jean Yanne de recevoir le prix d'interprétation masculine. Le film est aussi un succès critique et public (1,7 million d'entrées en France)<ref name = "frodon419-425" />,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. À la sortie du film, Pialat déclare : Modèle:Citation

Après le succès de Nous ne vieillirons pas ensemble, Maurice Pialat réalise La Gueule ouverte (1974) qui montre l'agonie d'une mère de famille victime d'un cancer. Cette fois-ci, le film est un désastre commercial avec 27 000 entrées en France. Sa société, Lido Films, est en faillite et Pialat met quatre ans avant de pouvoir réaliser un nouveau long métrage<ref name = "frodon419-425" />,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.

Passe ton bac d'abord (1978) montre la vie d'un groupe d'adolescents à Lens. Le film permet à Pialat de renouer avec le succès commercial (330 000 entrées en France)<ref name = "frodon419-425" />,<ref>Modèle:Lien web.</ref>.

Fichier:Tombe de Maurice Pialat au cimetière de Montparnasse à Paris.JPG
Tombe de Maurice Pialat au cimetière du Montparnasse (Modèle:9e), à Paris.

Loulou, réalisé en 1979 à partir d'un scénario d'Arlette Langmann, raconte l'histoire d'une femme, Nelly, qui quitte son compagnon et sa vie bourgeoise pour vivre son histoire d'amour avec Loulou, un type qui ne travaille pas et passe son temps à traîner dans les cafés avec ses amis. Le film est un succès critique et commercial (940 000 entrées en France)<ref>Modèle:Lien web.</ref>,<ref name = "frodon572-574">Modèle:Harvsp.</ref>.

Avec À nos amours, réalisé en 1983 à partir d'un scénario d'Arlette Langmann, Maurice Pialat révèle l'actrice Sandrine Bonnaire qui n'a alors que quinze ans et interprète le rôle du père. Le film est de nouveau un grand succès populaire (950 000 entrées en France). Le film reçoit le César du meilleur film et le prix Louis-Delluc<ref name = "debaecque" />,<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Sur le tournage du film, Maurice Pialat rencontre Sylvie Danton, qui officie comme régisseur et qui devient par la suite sa compagne et sa femme<ref name = "douhaire">Modèle:Article.</ref>.

En 1985, il réalise Police, son seul film de genre, avec Sophie Marceau, Gérard Depardieu et Richard Anconina, d'après un scénario de Catherine Breillat ; c'est la deuxième collaboration avec Gérard Depardieu qui se sentira toujours proche de ce réalisateur atypique. Cette fois-ci, Pialat rassemble 1,8 million de spectateurs dans les salles<ref>Modèle:Lien web.</ref>.

Maurice Pialat reçoit la palme d'or au festival de Cannes 1987 pour Sous le soleil de Satan. Sous les sifflets d'une partie de la salle qui aurait voulu voir le prix décerné aux Ailes du désir de Wim Wenders, il dresse le poing et lâche : Modèle:Citation<ref name = "debaecque" /> Comme toujours au cours des années 1980, le public est au rendez-vous avec 815 000 entrées en France<ref>Modèle:Lien web.</ref>.

En 1991, Maurice Pialat réalise son Van Gogh. Le film montre les derniers jours du peintre à Auvers-sur-Oise, ses relations avec son frère Théo Van Gogh et le docteur Gachet et ses amours avec la fille du docteur Gachet. Avec 1,3 million d'entrées en France, le film est de nouveau un grand succès populaire<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Lors de la cérémonie des Césars, Pialat se vexe parce que son film nommé dans de nombreuses catégories ne reçoit finalement qu'un César, celui du meilleur acteur pour Jacques Dutronc<ref name = "kaganski_garcu">Modèle:Article.</ref>.

À 66 ans, Maurice Pialat a un fils avec Sylvie Pialat, Antoine, né le Modèle:Date-, qu'il fait jouer à l'âge de quatre ans dans Le Garçu<ref>Modèle:Article.</ref>,<ref name = "douhaire" />.

Son dernier film, Le Garçu, sorti en 1995, rassemble moins de spectateurs que les précédents (300 000 entrées en France)<ref>Modèle:Lien web.</ref>.

Victime d'une insuffisance rénale grave dans les dernières années de sa vie, Maurice Pialat doit subir des dialyses trois fois par semaine<ref>Modèle:Lien web.</ref>. Il meurt des suites de cette maladie rénale le Modèle:Date-. Il est inhumé au cimetière du Montparnasse (division 9) à Paris<ref>Alain Grasset, L'adieu à Maurice Pialat, sur leparisien.fr, 17 janvier 2003. [1].</ref>. À sa mort, sa femme Sylvie Pialat révèle au public ses peintures à l'occasion d'une exposition à l'Institut Lumière de Lyon<ref name = "dagen-mandelbaum">Modèle:Article.</ref>.

Méthodes de travail

Fichier:Gérard Depardieu 80s.jpg
Maurice Pialat a rencontré Gérard Depardieu peu de temps avant le tournage de La Gueule ouverte et a envisagé de lui donner le rôle avant que Depardieu se rende compte qu'il ne pouvait faire en même temps Les Valseuses et La Gueule ouverte. Il a ensuite travaillé avec lui à quatre reprises<ref name = "kaganski1995" >Modèle:Article.</ref>.

Maurice Pialat a la réputation de pousser ses collaborateurs à bout. C'est vrai à la fois avec les techniciens et avec les acteurs<ref name = "azoury">Modèle:Article.</ref>. Raphaëlle Bacqué et Samuel Blumenfeld le décrivent comme « colérique, impossible, excessif, violent. Toujours prêt à déclencher des guerres avec ses acteurs et ses techniciens<ref>Modèle:Article</ref>. »

Scénario

Les films de Pialat sont souvent fortement inspirés de sa vie privée.

La trame de Loulou ressemble fortement à ce qu'il a vécu avec sa compagne, Arlette Langmann<ref name="douhaire" />. La Gueule ouverte et Le Garçu s'inspirent respectivement du destin de sa mère et de son père. Serge Toubiana considère que Pialat est le seul cinéaste à avoir filmé la mort de ses parents<ref>Modèle:Ouvrage.</ref>.

En outre, le cinéaste avait de multiples projets d'adaptations littéraires. On peut citer Au Pays de Milton Lumcky de Philip K. Dick<ref>Modèle:Lien web</ref>, Carnets du sous-sol de Fiodor Dostoïevski (projet intitulé Lyon et qui devait se dérouler au lendemain de la seconde guerre mondiale), Les Particules élémentaires de Michel Houellebecq<ref name=":0">Modèle:Article</ref>, Mort à crédit de Louis-Ferdinand Céline<ref name=":1">Modèle:Lien web</ref>.

Durant le processus d'écriture, Pialat est à la recherche d'un document à partir duquel travailler. Quelque chose doit préexister à son intervention lors de l'écriture. Ainsi, L'Enfance nue, coécrit avec Arlette Langmann, est issue d'une enquête sur le terrain auprès de l'assistance publique. Meurtrières est issue d'une enquête judiciaire et policière à partir d'un fait divers de 1972. Deux adolescentes ont tué, près de Chalon-sur-Saône, l'automobiliste qui les avait prises en stop<ref>Maurice Pialat, l'imprécateur, Pascal Mérigeau, Éditions Grasset, 2003</ref>. Le réalisateur Alain Tanner poursuivra le projet avec le film Messidor, sorti en 1979, mais avec un scénario différent<ref>Messido, d'Alain Tanner, Swiss Films</ref>. A nos amours et Passe ton bac d'abord se nourrissent de Les Filles du faubourg, un scénario préexistant, Nous ne vieillirons pas ensemble et Sous le soleil de Satan sont des adaptations, et Police est basé sur un scénario de Catherine Breillat qui est lui-même l'adaptation d'un roman<ref>P. J. Wolfson, Bodies are dust, 1931.</ref>.

Tournage

Fichier:Sandrine Bonnaire 66ème Festival de Venise (Mostra) 1.jpg
Sandrine Bonnaire est révélée en 1983 par À nos amours. Elle tourne ensuite Sous le soleil de Satan.

Sur les tournages de Maurice Pialat, il n'y a pas de distinction claire entre le moment où on tourne le film et les autres moments. Au contraire, Pialat maintient un certain flou si bien que certaines scènes commencent ou se prolongent sans que les acteurs s'en rendent vraiment compte. Il cherche à ne pas ritualiser le moment où ça tourne<ref name = "fieschi">Modèle:Article.</ref>,<ref name = "huppert" />.

Montage

Au montage, Maurice Pialat n'hésite pas à couper des scènes qui peuvent paraître essentielles à la narration lorsqu'il ne les juge pas bonnes. Il privilégie l'émotion qui se dégage d'une scène par rapport à la cohérence du récit. Comme le dit Isabelle Huppert, il privilégie la « chronologie des affects » par rapport à la « chronologie des faits ». Sa méthode suppose de tourner beaucoup pour pouvoir sélectionner les meilleurs passages au montage. Le montage est aussi l'occasion de réagencer l'ordre des séquences. Par exemple pour Van Gogh, le monteur Yann Dedet avait proposé un premier montage en flash-back alors que la structure finale du film est linéaire<ref name = "dedet" />,<ref name = "huppert">Modèle:Article.</ref>.

Production

Comme beaucoup de cinéastes, Pialat créa des sociétés de productions pour garantir son indépendance et sa liberté artistique.

Il créa sa première société en septembre 1971, avec Jean-Pierre Rassam, qu'il rencontra grâce à Claude Berri, son beau-frère. Le nom, Lido Films, prend celui du cabaret à Paris, où Maurice Pialat rencontra sa précédente femme Colette. C'est son ancienne femme Micheline qui géra la société. Le premier film produit est Nous ne vieillirons pas ensemble, un grand succès. L'échec de La Gueule ouverte<ref group = "note">Cela malgré les critiques, excellentes. On tenta d'expliquer cet échec par l'absence de promotion du distributeur, l'entre deux-tours de l'élection présidentielle de 1974, la sortie proche d'Emmanuelle et des Valseuses ou le sujet du film, très douloureux et difficile (même si, sur la même thématique, Cris et Chuchotements d'Ingmar Bergman fut un grand succès quelques mois plus tôt).</ref> eut raison de la société qui fit faillite en février 1975 mais n'eut de véritable clôture qu'en Modèle:Date- par extinction du passif.

En 1976, il créa une autre société, Les Films du Livradois, en référence à la plaine du Livradois, en Auvergne, où est également présent Cunlhat, son village de naissance. Trois films furent produits : Passe ton bac d'abord, À nos amours et Van Gogh. Et deux autres projets faillirent aboutir : Les filles du Faubourg, qui devinrent À nos amours, et Meurtrières, qui ne se fit qu'après la mort de Pialat et avec une autre société de production. C'est toujours son ancienne femme Micheline qui gère la société. En 2005, la société et son catalogue sont rachetés par Nicolas Seydoux pour Gaumont<ref>Modèle:Lien web.</ref>,Modèle:Sfn.

Analyse de son œuvre cinématographique

Modèle:... Dans un entretien à la revue Positif en 1973, Maurice Pialat explique pour lui l'importance de tourner sur le vif, au détriment de la Modèle:Citation : Modèle:Citation

Maurice Pialat et la Nouvelle Vague

Maurice Pialat est contemporain de la Nouvelle Vague. Il est plus jeune qu'Éric Rohmer (1920-2010), et plus âgé que Jacques Rivette (1928-2016), Claude Chabrol, Jean-Luc Godard (1930-2022) et François Truffaut (1932-1984). Pourtant, bien qu'il ait eu le désir de tourner à la même époque que ces auteurs, il n'a pas pu passer à la réalisation d'un long métrage aussi vite et a dû attendre l'âge de quarante-trois ans pour tourner L'Enfance nue et a nourri une certaine haine à l'égard de la « bande des Cahiers »<ref name = "debaecque">Modèle:Article.</ref>. Dans un entretien avec Charles Tesson réalisé en 2000, il minimise l'importance de la Nouvelle Vague en la réduisant à un « phénomène culturel » et dénonce la prétention des auteurs associés à ce mouvement<ref name = "tesson2003">Modèle:Article.</ref>.

En particulier, Pialat n'aimait pas le cinéma de François Truffaut. Il a réalisé L'Enfance nue en réaction aux Quatre Cents Coups. Le cinéma de Truffaut est souvent « explicatif » et « narratif » au sens où Truffaut considère que le spectateur ne peut être ému qu'à la condition qu'on lui explique l'histoire. À l'inverse, Pialat cherche à émouvoir le spectateur avant de lui donner les éléments pour « comprendre l'histoire »<ref name = "dedet">Modèle:Article.</ref>.

Réception critique de son œuvre

Modèle:... Son œuvre est admirée par la critique. Antoine de Baecque considère qu'il est l'un des rares auteurs à n'avoir jamais raté un film<ref name = "debaecque" />.

Postérité

Modèle:... Maurice Pialat a exercé l'une des influences les plus importantes sur la génération de cinéastes qui a débuté au cinéma dans les années 1980 et 1990. Il a notamment influencé des cinéastes comme Patricia Mazuy, Noémie Lvovsky, Catherine Breillat, qui a travaillé avec lui sur Police, Sandrine Veysset, Catherine Corsini, Xavier Beauvois, Emmanuelle Cuau ou encore Emmanuelle Bercot<ref>Modèle:Article.</ref>.

Filmographie

Réalisateur et scénariste

Courts métrages

Longs métrages

Acteur

Théâtre

Publications

Box office Modèle:Pays

Les films de Maurice Pialat firent plus de 8 millions d'entrées en France<ref>[2] sur le site JP's Box-Office.</ref>.

Film Année de production Entrées en France
Nous ne vieillirons pas ensemble 1972 1 727 871
La Gueule ouverte 1974 26 954
Passe ton bac d'abord 1978 337 412
Loulou 1980 943 547
À nos amours 1983 952 082
Police 1985 1 830 970
Sous le soleil de Satan 1987 815 748
Van Gogh 1991 1 307 437
Le Garçu 1995 300 111

Projets non réalisés

Distinctions

Récompenses

Nominations

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Bibliographie

Ouvrages

Articles

Expositions

Films sur Maurice Pialat

Notes et références

Notes

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Références

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Liens externes

Modèle:Liens

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